Teatr Miejski w Gliwicach (1952–1996 Operetka Śląska, 1996–2001 Teatr Muzyczny w Gliwicach, 2001–2016 Gliwicki Teatr Muzyczny) – teatr dramatyczny w Gliwicach znajdujący się przy ulicy Nowy Świat 55–57. Powołany 13 października 2016 roku uchwałą Rady Miasta Gliwice. Spektakle prezentowane są na czterech scenach: Dużej Scenie przy Nowym Świecie, Małej Scenie przy Nowym Świecie, Scenie przy alei Przyjaźni oraz Scenie Bajka w budynku Kina Amok.
Historia Teatr muzyczny Teatr został założony 11 października 1952 roku jako Operetka Śląska ze sceną w Gliwicach (filia Opery Śląskiej w Bytomiu); od 2001 do 2016 roku działał pod nazwą Gliwicki Teatr Muzyczny. Jego repertuar zawierał zarówno klasyczne operetki, jak i nowoczesne musicale.
W 2005 roku Gliwicki Teatr Muzyczny przejął opiekę nad Ruinami Teatru Miejskiego w Gliwicach, a rok później nad budynkiem byłego gliwickiego kina Bajka. Na trzech scenach odbyły się polskie prapremiery musicali Człowiek z La Manchy M. Leigha, Hello, Dolly! J. Hermana, premiera operetki Ideał S. Moniuszki. Występowali tu tacy artyści jak: Maria Artykiewicz, Irena Brodzińska, Małgorzata Derdzianka, Xenia Grey, Wanda Polańska, Hanna Rutkowska, Stanisław Ptak, Ryszard Wojtkowski.
W repertuarze GTM znajdowały się zarówno klasyczne operetki (Księżniczka czardasza E. Kálmána, Ptasznik z Tyrolu K. Zellera, Orfeusz w piekle J. Offenbacha, Wiedeńska krew i Zemsta nietoperza J. Straussa, Wesoła wdówka F. Lehára, Kwiat Hawaii P. Ábraháma), jak i musicale (Zorba J. Kandera, Footloose T. Snowa, Hello, Dolly! J. Hermana, Grają naszą piosenkę N. Simona i M. Hamlischa, 42 ulica H. Warrena, Ragtime S. Flaherty’ego). Ta dwutorowość rozwoju artystycznego teatru miała zapewnić spełnienie oczekiwań dwóch rodzajów publiczności: tej przywiązanej do dominującego jeszcze niedawno w Gliwicach repertuaru operetkowego, oraz tej zainteresowanej współczesnymi formami teatru muzycznego. W repertuarze teatru znajdowały się również inne gatunki, takie jak spektakl tańca współczesnego (Zagubieni w sobie K. Aleksander-Kmieć, Rzeczy niepokój J. Łumińskiego, Chodnik 05 Jarosława Stańka), opery (Cyrulik sewilski G. Rossiniego, Carmen G. Bizeta), balet (Dziadek do orzechów Piotra Czajkowskiego), farsa (Dajcie mi tenora! K. Ludwiga), oratorium (Gość oczekiwany J. Kohuta), koncert symfoniczny czy baśń muzyczna (Skarby Złotej Kaczki J. Talarczyka, Kot w butach M. Rosińskiego).
Teatr przygotowywał również koncerty okolicznościowe, m.in. operetkowo-musicalowe i młodzieżowe. W przedstawieniach teatru występowali m.in.: Grażyna Brodzińska, Iwona Hossa, Ewa Uryga, Małgorzata Walewska, Andrzej Kostrzewski, Jaromir Trafankowski, Leszek Świdziński. Na stałe związani z gliwicką sceną są soliści, m.in.: Wioletta Białk, Małgorzata Długosz, Jolanta Kremer, Anita Maszczyk i Michał Musioł oraz chór, zespół baletowy i orkiestra teatru. Stałym współpracownikiem GTM był zespół kameralny Kwartet Śląski.
Od 2005 roku Gliwicki Teatr Muzyczny był organizatorem Krakowskiego Salonu Poezji w Gliwicach oraz cyklicznych imprez teatralnych i filmowych. Najważniejszą z nich były Gliwickie Spotkania Teatralne (1989–2015), w ramach których występowały m.in. teatry: Stary Teatr w Krakowie; Teatr Ateneum, Teatr Powszechny, Teatr Studio z Warszawy; Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi; Teatr Witkacego z Zakopanego. Uzupełnieniem programu GST były Dziecięce Spotkania Teatralne prezentujące „dziecięcego” repertuaru teatralnego z Polski i zagranicy – oraz Jesienne Teatrałki – październikowy przegląd twórczości wybranego zespołu. Impresariat GTM był również organizatorem festiwalu Jazz Sessions i gliwickich Nocy Świętojańskich, a pod egidą GTM działało kino studyjne „Amok”. Teatr wydawał Gliwicki Magazyn Kulturalny – bezpłatny miesięcznik, przybliżający mieszkańcom miasta jego ofertę kulturalną. Artyści GTM gościli m.in. w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie, Teatrze Muzycznym w Gdyni, Teatrze Polskim w Warszawie oraz w stołecznej Sali Kongresowej.
Współczesność Teatr dramatyczny W 2015 roku, wraz ze zmianą dyrektora teatru, rozpoczęły się zmiany w Gliwickim Teatrze Muzycznym. Pawła Gabarę zastąpił Grzegorz Krawczyk. Zastępcą dyrektora ds. artystycznych został Łukasz Czuj. 16 czerwca 2016 roku Rada Miasta Gliwice podjęła uchwałę, w której zaktualizowała statut teatru. Jedną z aktualizacji była zmiana nazwy z Gliwicki Teatr Muzyczny na Teatr im. Tadeusza Różewicza w Gliwicach. Na uczynienie patronem gliwickiej sceny Tadeusza Różewicza nie zgodziła się Wiesława Różewicz – wdowa po twórcy. Teatr rozpoczął swój pierwszy sezon pod nazwą – Teatr Miejski w Gliwicach.
W skład nowego zespołu artystycznego weszli: Izabela Baran, Karolina Burek, Alina Czyżewska Mariusz Galilejczyk, Grzegorz Kliś, Łukasz Kucharzewski, Aleksandra Maj, Dominika Majewska, Maciej Piasny, Michał WolnyStały zespół artystyczny..
Od 1 sierpnia 2016 roku teatr zmienił repertuar w stronę teatru dramatycznego i impresaryjnego. W skład Teatru Miejskiego w Gliwicach weszły Duża Scena przy ul. Nowy Świat, Scena przy Alei Przyjaźni w Ruinach Teatru Victoria oraz Scena Bajka w kinie „Amok”. Z czasem rozbudowano infrastrukturę teatralną. W gmachu głównym, przy ul. Nowy Świat otwarto: Scenę Kameralną i Scenę Mikro. Końcem roku 2016 dokonano poszerzenia sceny, przemalowane zostało proscenium i odświeżone garderoby oraz zaplecze. Dokonano także modernizacji nagłośnienia i oświetlenia.
Inauguracja sezonu 2016/17 miała miejsce 24 września na Scenie przy Alei Przyjaźni, w ruinach dawnego Teatru Victoria. Z tej okazji Teatr Pijana Sypialnia zagrał spektakl „Wodewil Warszawski”.
Teatr prowadzi również działalność edukacyjną skierowaną do dzieci, rodzin, seniorów oraz osób zainteresowanych pedagogiką teatralną: „Lekcje teatralne”, „Dziecięce Studio Teatralne”, „Teatr Seniora”, „Poznaj teatr”, jak również warsztaty dla nauczycieli i instruktorów teatralnychteatr.gliwice.pl – Edukacja.. W pierwszym sezonie, w ramach cyklu „Teatr LUBI Dzieci” zaprezentowano gościnne spektakle dla dzieci m.in. „Cirkus Charms” czeskiego zespołu Teatro Tatro, „Najmniejszy samolot na świecie” Teatru „Maska” z Rzeszowa, „Czerwony Kapturek” Teatru Lalek Guliwer w Warszawie..
W latach 2017–2019 konsultantem ds. teatru dzieci i młodzieży był Zbigniew Prażmowski, odpowiedzialny za dobór artystów współpracujących oraz tworzenie repertuaru dla dzieci na Scenie Kameralnej przy Nowym Świecie.
w 2019 roku, spektakl „Najmrodzki, czyli dawno temu w Gliwicach” (scenariusz i reżyseria Michał Siegoczyński) zdobył wiele nagród na organizowanym przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, 25. Ogólnopolskim Konkursie Na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej: Grand Prix dla najlepszego spektaklu, Michał Siegoczyński – nagroda za najlepszą reżyserię, Mariusz Ostrowski – nagroda dla najlepszego aktora sezonu teatralnego 2018/ 2019. Wyróżnienia aktorskie dla Izabeli Baran, Karoliny Olgi Burek, Aleksandry Maj, Dominiki Majewskiej oraz Przemysława Chojęty.
W czerwcu 2019 roku, na stanowisko zastępcy dyrektora ds. artystycznych został mianowany Jerzy Jan Połoński: muzyk, aktor, pedagog i reżyser teatralny, Dyrektor Artystyczny Teatru Maska w Rzeszowie w latach 2015–2016. We wrześniu 2025 zastępcą dyrektora został Tomasz Man.
Premiery Sezon 2016/ 2017 „Dom Spokojnej Młodości”, Michał Chludziński i Łukasz Czuj, reżyseria: Łukasz Czuj, 1. premiera: 22 stycznia 2017, Duża Scena przy Nowym Świecie. Scenariusz: Michał Chludziński, Łukasz Czuj; reżyseria: Łukasz Czuj; asystentka reżysera: Patrycja Wróbel; scenografia i kostiumy: Michał Urban; muzyka i aranżacje: Marcin Partyka; przygotowanie wokalne: Ewa Zug; kierownik zespołu muzycznego: Remigiusz Hadka; choreografia: Paulina Andrzejewska; inspicjent: Marek Migdał. Obsada: Izabela Baran (Andżelika Żal), Karolina Burek (Marianna Obłok), Alina Czyżewska (Kazimiera Muss-Sein), Mariusz Galilejczyk (Jan Maria Etam), Grzegorz Kliś (Marian Pająk), Łukasz Kucharzewski (Pan Hojny), Aleksandra Maj (Jolanta Frajda), Dominika Majewska (Frania Bum Bum), Maciej Piasny (Andrzej Sromota), Artur Pierściński (Edward Pałęta), Karolina Wasilewska (Dominika Tomczyk), Michał Wolny (Dominik Mikrut)„Dom Spokojnej Młodości”.. „Ach, jak cudowna jest Panama”, spektakl dla dzieci, wg Janoscha, reżyseria: Laura Słabińska, 2. premiera: 4 lutego 2017, Mała Scena przy Nowym Świecie. Tytuł oryginału: „Oh, wie schön ist Panama”; przekład: Emilia Bielicka; adaptacja, teksty piosenek i reżyseria: Laura Słabińska; asystentka reżyserki: Katarzyna Wysłucha; scenografia i lalki: Pavel Hubička; muzyka: Piotr Klimek; choreografia: Jacek Gębura. Obsada: Rafał Derkacz (animacja Misia), Rafał Domagała (animacja Tygryska), Cezary Jabłoński (narrator), Łukasz Kabus (narrator), Katarzyna Wysłucha (narrator)„Ach, jak cudowna jest Panama”.. „Niezwykły lot pilota Pirxa”, spektakl dla dzieci, wg Stanisława Lema, reżyseria: Jerzy Machowski, 3. premiera: 25 lutego 2017, Mała Scena przy Nowym Świecie. Adaptacja i reżyseria: Jerzy Machowski; scenografia: Ľudmila Bubánová; lalki: Olga Ryl-Krystianowska; projekcje wideo: Michał Dresner; muzyka: Ignacy Zalewski. Obsada: aktorzy Teatru Papahema – Paulina Moś (Asystentka, Krystyna, animacja Łajki), Helena Radzikowska (Jolanta, Nieznajomy), Paweł Rutkowski (Pirx), Mateusz Trzmiel (Boerst, Android, animacja Łajki), oraz Łukasz Kucharzewski (Profesor)„Niezwykły lot pilota Pirxa”.. „O Józku, który grał bigbit”, scen. i reż. Alina Moś-Kerger, 4. premiera: 31 marca 2017, Mała Scena przy Nowym Świecie. Scenariusz i reżyseria: Alina Moś-Kerger; asystentka reżyserki: Patrycja Wróbel; scenografia i kostiumy: Anna Kaczkowska; muzyka: Łukasz Forest Piechota; kierownik wokalny: Ewa Zug; choreografia: Katarzyna Kostrzewa; inspicjent: Marek Migdał. Obsada: Maciej Piasny (Józek K.), Karol Kadłubiec (Stefan Heine), Grzegorz Kliś (G. Miller, J. Lennon, M. Jagger), Małgorzata Pauka (Dźwięk 1), Dominika Majewska (Dźwięk 2), Izabela Baran (Dźwięk 3), Katarzyna Kostrzewa (Miłość)„O Józku, który grał bigbit”.. „Psie serce” wg Michaiła Bułhakowa, reżyseria: Krzysztof Rekowski, 5. premiera: 7 kwietnia 2017, Duża Scena przy Nowym Świecie, widownia na scenie. Tłumaczenie: Irena Lewandowska; adaptacja i reżyseria: Krzysztof Rekowski; scenografia: Jan Kozikowski; projekcje: Emilia Sadowska; muzyka: Sławomir Kupczak; ruch sceniczny: Filip Szatarski; inspicjent: Marek Migdał; produkcja: Beata Sokołowska. Obsada: Mariusz Galilejczyk (Szarik/Szarikow), Łukasz Kucharzewski (prof. Preobrażeński), Michał Wolny (dr Bormental), Alina Czyżewska (Zina), Aleksandra Maj (Szwonder), Karolina Burek (Sekretarka/Wiaziemska), Łukasz Kabus (Żarowkin). Ze specjalnym udziałem Ewy Wyszomirskiej i Waldemara Kotasa (projekcje)„Psie serce”.. „Nora”, Henryk Ibsen, reżyseria: Judyta Berłowska, 6. premiera: 22 czerwca 2017, Mała Scena przy Nowym Świecie. Przekład: Anna Marciniakówna; adaptacja i reżyseria: Judyta Berłowska; konsultacja dramaturgiczna: Amadeusz Nosal; scenografia i kostiumy: Aleksandra Żurawska; światła: Wacław Czarnecki; muzyka: Dawid Rudnicki; ruch sceniczny: Nela Mitukiewicz; inspicjent: Marek Migdał; produkcja: Patrycja Wróbel Obsada: Izabela Baran (Nora Helmer), Piotr Bułka (Torvald Helmer), Mariusz Galilejczyk (dr Rank), Dominika Majewska (pani Linde), Maciej Miszczak (Nils Krogstad).
Sezon 2017/ 2018