Czesław Teofil Minkus (ur. 27 kwietnia 1957 w Lesznie) – polski muzyk, kompozytor, a także autor projektów muzyczno-medialnych, filmowych i teatralnych. Zajmuje się twórczością w obszarach współczesnej muzyki elektro-akustycznej, elektronicznej, eksperymentalnej, muzyki improwizowanej oraz sztuki audio-wizualnej.

Życiorys Od 1975 roku bierze udział w koncertach, wystawach i pokazach działań interdyscyplinarnych na festiwalach, przeglądach oraz sympozjach poświęconych sztuce najnowszej w kraju i za granicą. (m.in. Holandia, Francja, Anglia, Niemcy, Irlandia, Węgry, Włochy, Hiszpania, Czechy, Kanada, Norwegia).

Jest członkiem – Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej (PTMW), Związku Polskich Artystów Plastyków (ZPAP), Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej (PSeME).

Specjalizuje się w poszukiwaniach wzajemnych relacji pomiędzy obrazem i dźwiękiem oraz innymi przejawami różnorodnych form wyrazu w potencjalnych przestrzeniach komunikacyjno-medialnych.Szukając kontekstów i napięć między tymi światami, komponuje cykle swoich koncertów – pokazów.

W trans-medialnych prezentacjach wykorzystuje narzędzia i technologie (od tradycyjnych po najnowsze) dające optymalne możliwości połączenia sztuki wizualnej, fonicznej, performatywnej i innych, kreując wyrafinowane, wielkowymiarowe kompozycje.

Realizuje również specyficzne zapisy partyturowe (graficzne, przestrzenne, foto, wideo, a także biofizyczne)

W swoich kompozycjach posługuje się m.in. takimi formami jak: koncert muzyczno-medialny, teatr dźwięku, sound-performance, instalacja audio-wizualna, art film, projekty sieciowe net-art. Występuje też z koncertami solowymi grając na trąbce i instrumentach elektronicznych z użyciem m.in. MIDI sterowników, procesorów brzmień, komputerów, interaktywnych emisji świetlnych, zintegrowanych projekcji video oraz innych przestrzennych instalacji i obiektów audio-wizualnych.

Ważnym aspektem w części kompozycji jest odkształcanie dźwięków zarówno w sposób akustyczny – (poprzez zestawy rur, płyt metalowych, a także wnętrz o charakterystycznej akustyce) – jak i elektroniczny. Dźwięk trąbki często poddawany jest różnorodnym transformacjom zbliżającym go do medium elektronicznego.

Tworzy również muzykę do projektów przestrzenno-architektonicznych, wizualnych, baletowych, filmu i teatru.

Współpracował z trębaczem i kompozytorem Tomaszem Stańko – tworząc w 1984 roku Specjalny Multimedialny Quintet (real. Teatr Stu, Kraków). Okresowo współpracuje również z innymi muzykami (m.in. Michałem Urbaniakiem, Olgą Szwajgier, Agatą Zubel, Józefem Skrzekiem, Leszkiem Żądło, Joachimem Menclem, Markiem Chołoniewskim, Janem Pilchem, Janem Peszkiem, i in.) z kręgów – muzyki elektro-akustycznej i elektronicznej, teatru dźwięku, nowego jazzu, muzyki improwizowanej, oraz wieloma artystami działającymi w innych dziedzinach sztuk medialnych.

Przez pewien czas (1981-86) zajmuje się także oddziaływaniami psychologicznymi (art-terapia, muzykoterapia, hipnoterapia, inne.) prowadząc m.in. sesje w ośrodku uzależnień w Sokolnikach pod Łodzią oraz w Punkcie Konsultacyjnym przy Klinice Neurologii UJ w Krakowie.

W roku 1983 zawiązuje otwartą formację – Space Light Orchestra (SLO). Następnie w 2000 roku powołuje do istnienia – Music Media Art Ensemble (MMAE), a w 2009 roku – MINKUS-TMAexplorers, zapraszając do współpracy – w zależności od specyfiki poszczególnych projektów – muzyków, artystów medialnych i innych wykonawców.

W 2006 zakłada fundację – Trans Media Art Centrum (TMAC).

W 2009 i 2014 był stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w dziedzinie – muzyka.

W 2019 został odznaczony Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz otrzymał Nagrodę Okolicznościową Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 2020 otrzymał Medal Stulecia Odzyskanej Niepodległości za 45-letnią działalność twórczą. W 2021 r. zostaje mu nadany Medal Honorowy za Zasługi dla Województwa Małopolskiego w dziedzinie Kultura. W 2022 r. – Przyznanie Małopolskiej Nagrody Twórczości „w uznaniu za całokształt działalności twórczej”. W 2022 został odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski „za wybitne zasługi w pracy twórczej i działalności na rzecz rozwoju i promowania polskiej sztuki współczesnej”. W 2023 otrzymał Nagrodę Miasta Krakowa w dziedzinie kultura i sztuka.

Wybrane realizacje od 1990 r.

1990: AVE Festiwal – wykonanie kompozycji przestrzenno-muzycznej – "TRANSMUTATIONS-I" na trąbkę solo, taśmy, oraz instalację dźwiękowo-aktywnych płyt metalowych z systemem mikorfonowo-emisyjnym – Galeria OCEAAN – Arnhem, Holandia (1990) 1991: 25 lecie Teatru STU – realizacja koncertu „TRANSMUTATIONS I” / wers.2/ – Teatr Stu, Kraków.

WALGAMEDIOS – pokaz dokumentacji video „T-I” – Galeria deArte Walgamedios – Madryt, Hiszpania.

AVE Festival – wykonanie kompozycji Audio Visual Art -„FIGURES of LIGHT” na trąbkę solo przetwarzaną elektronicznie, oraz zintegrowaną instalację przebiegów laserowych – Centrum Willemen – Arnhem, Holandia.

WRO Festiwal – realizacja „FIGURES of LIGHT wers 2” – Ośrodek Grotowskiego – Wrocław.

1992:

NEW VISION Festiwal – przedstawienie dokumentacji video „T-I” – Glasgow, Szkocja.

Salon ZPAP – prezentacja triady „RED TRANSFORMATION” – Pawilon BWA – Kraków.

Art-Vis-a-Vis-Art. Festival – realizacja kompozycji przestrzenno-muzycznej „TRANSMUTATIONS-II” na trąbkę solo, taśmy, oraz instalację akustycznie aktywnych obiektów metalowych o specyfice rurowej (aerofony) z systemem mikrofonowo- emisyjnym – Galeria Miejsce Zda/e/rzeń – Chełm.

Festiwal of Visual Arts MEDIAWAVE `92 – pokaz dokumentacji video „T-I” – Gyor, Węgry.

udział w projekcie – „Konnen die deutsche intelektuelle die welt retten ?”-Verbandwahlschiften Gallerie – Kassel, Niemcy.

1993:

Koncert-spektakl „13 Satysfakcja” – scenografia, oraz realizacja performance „PRZEMIESZCZANIE ZŁOTEJ OSI” – Studio Widowisk Artystycznych TV – Kraków.

Festival of Visual Arts – MEDIAWAVE`93 – wykonanie kompozycji przestrzenno – muzycznej „TRANSMUTATIONS -II” – Gyor, Węgry.

WALGAMEDIOS – prezentacja dokumentacji video „T-II” – Galeria Walgamedios – Madryt, – Hiszpania.

„Współrzędne 19o 57,6`E + 50o3,9`N” – realizacja instalacji „TSUNAMI”, oraz „KOLUMNA01” Mikołajska 20 – Kraków.

FORT SZTUKI – wykonanie kompozycji przestrzenno-muzycznej „TRANSMUTATIONS-II” oraz instalacji „KOLUMNADA” – Fort Św. Benedykta – Kraków.

SZTUKA NIEOBECNA – przedstawienie audio video instalacji „T-MULTIPLE” – Galeria „ON” – Aula PWSSP – Poznań.

1994:

Festiwal „JOHN CAGE I CO DALEJ ?” – wykonanie kompozycji „TRANSMUTATIONS-II” – Międzynarodowe Centrum Sztuki – Poznań.

Festival „MONITOR POLSKI” WRO – realizacja spektaklu muzyczno – medialnego ”SPH. PUNCTATUS – wers.I” na trąbkę przetwarzaną elektronicznie, taśmę, video partyturę oraz ruch baletowy – (Iliana Alvarado – taniec / CzeT Minkus – trąbka, elektronika,) – Studio TV – Wrocław.

Międzynarodowe Sympozjum „SZTUKA, NAUKA, TECHNIKA, ESTETYKA”- wykonanie „SPH.PUNCTATUS – wers.II” – Pawilon BWA – Kraków.

Festiwal AUDIO ART – prezentacja kompozycji „RELACJE- 01” na trąbkę przetwarzaną elektronicznie i video partyturę (CzeT Minkus – trąbka / Marek Chołoniewski – przetworzenia dźwięku) – Goethe Institut – Kraków.

1995:

Festiwal „PERFORMANCE POLSKI”- wykonanie „SPH.PUNCTATUS – wers.III” – Teatr Rondo – Słupsk.

Festiwal „SPOTKANIA KRAKOWSKIE X” – realizacja kompozycji medialno-muzycznej „MUSIC for DALMATIANS” na trąbkę przetwarzaną elektronicznie, kwartet smyczkowy odtwarzający partyturę tworzoną w czasie rzeczywistym przez ruchy 7 dalmatyńczyków w opisanej przestrzeni (wybiegu-planszy) oraz integralne projekcje video – Pawilon BWA – Kraków. Festiwal „SPOTKANIA KRAKOWSKIE X” prezentacja kompozycji przestrzenno – muzycznej /audio-instalacja/ na 16 głośników i taśmy – „TIME SYMPHONY” – Pawilon BWA – Kraków.

FORT SZTUKI – pokaz kompozycji przestrzenno-muzycznej /audio-instalacja/ z cyklu „TIME SYMPHONY – Odwracanie” – na głośniki i taśmy – Fort Św. Benedykta – Kraków.

1996:

POST SOUND ART – Intermedia – Triskel Arts Centre – przedstawienie audio-video instalacji „T-MULTIPLE” – Cork, Irlandia.

STOCZNIA GDAŃSKA – realizacja „TRANSMUTATIONS – II” na trąbkę solo – wewnątrz monumentalnych, metalowych obiektów o charakterystyce rurowej – przestrzeń Stoczni Gdańskiej, oraz TV-Gdańsk.

Produkcja autorskiego filmu muzycznego „APOCALYPSIS – VII Transmutacji” – w studiach TVP-Warszawa i Gdańsk, oraz utworów muzycznych „VII-Transmutacji” na trąbkę solo przetwarzaną elektronicznie w Studio Muzyki Experymentalnej Polskiego Radia w Warszawie (współpr. Yach Paszkiewicz, Tadeusz Sudnik) – emisje na antenie programu 2 – TVP.

WRO – MONITOR POLSKI – projekcja filmu „APOCALYPSIS – VII Transmutacji” zrealizowanego dla TVP Pr.2 – Teatr na Świebodzkim – Wrocław.

FORT SZTUKI – realizacja kompozycji z cyklu Audio Visual Art- „Gra gra GRA ” na trąbkę przetwarzaną elektronicznie, (procesory dźw. Midi sterowniki) interaktywny system wyzwalania materiałów dźwiękowych (ruchy wykonywane w strefie światłoczułej – na punktowo oświetlonej planszy-partyturze), piony graficznych partytur, oraz integralne projekcje video – Teatr Groteska – Kraków.

1997: MEDIA ART BIENNALE – WRO’97 – projekcja autorskiego filmu 14’ „APOCALYPSIS – VII Transmutations wers. II” (Pr.2- TVP) – Teatr na Świebodzkim – Wrocław.

1998:

INTERNATIONALES BODENSEE – FESTIVAL -KULTUR AUS POLEN. – „Zeit und bewegung”- wykonanie kompozycji z cyklu Audio Visual Art -„Spiel spiel SPIEL” /na trąbkę przetwarzaną elektronicznie, interaktywny – planszowy system wyzwalania materiałów dźwiękowych, przemieszczane figury partyturowe i integralne projekcje video oraz pokaz dokumentacji fotograficznej i partytur muzycznych – KUNSTVEREIN – Friedrichshafen, Niemcy.

1999:

BERGENHUS 99 KUNSTFESTNING – BERGEN 2000 KRAKÓW – prezentacja kompozycji muzyczno – medialnej „Play play PLAY” – na trąbkę przetwarzaną elektronicznie, taśmy, partyturę-plansze z interaktywnym systemem dźwiękowo-świetlny, przemieszczane obiekty-figury (3 Penguins) oraz zintegrowane projekcje live-video – Bergen, Norwegia.

2000: FORT SZTUKI – KRAKÓW 2000 – realizacja kompozycji muzyczno-medialnej „TO WALK” na wieloekranowe projekcje video-partytur, taśmę i zespół instrumentów elektroakustycznych MMAE (CzeT Minkus – trąbka, ewi, elektronika / Krzysztof Suchodolski – wiolonczela, syntezator, sample) – Klub Plastyków MIASTO KRAKOFF – Kraków.

ART & BEAT – Red Bull – prezentacja kompozycji Audio Visual Art – „ATHLETICS” z udziałem zespołu kulturystów, zintegrowanych rejestracji i projekcji live-video, oraz MUSIC MEDIA ART ENSEMBLE (Cz.T.Minkus-trąbka, ewi, elektronika, M.Czarnecki – elektroniczna perkusja, sample, B.Mizerski-kontrabas, M.Stroiny-gitara,M.Koval -syntezatory) – Klub Plastyków MIASTO KRAKOFF – Kraków.

MARATON AUDIO ART – wykonanie kompozycji muzyczno medialnej „TO WALK” na wielomonitorowe projekcje video-partytur, taśmę audio i zespół instrumentalny – Music Media Art Ensemble (Cz.T.Minkus-trąbka, ewi, elektronika, K.Suchodolski- wiolonczela, syntezator, sample, B.Mizerski-kontrabas) – Klub Związków Twórczych OKiS – Wrocław.

FESTIWAL AUDIO ART – prezentacja kompozycji muzyczno-medialnej „TO WALK” na wielomonitorowe projekcje video-partytur, taśmę audio i zespół instrumentalny – Music Media Art Ensemble (Cz.T.Minkus-trąbka, ewi, elektronika, K.Suchodolski – wiolonczela, syntezator, sample, M.Czarnecki-instrumenty perkusyjne, syntezator rytmiczny) Centrum Sztuki Współczesnej ZAMEK UJAZDOWSKI – Warszawa.

2001: FORTRESS OF ART – wykonanie „TO WALK” – MMAE (Cz.T.Minkus-trąbka, syntezator rytmiczny, elektronika, / K.Suchodolski-wiolonczela, syntezator, sample,) – Temple Bar Gallery – Dublin, Irlandia.