thumb|Folio 292r del Libro de Kells, con el comienzo del Evangelio de Juan. thumb|Réplica de la Hilton of Cadboll Stone,James, Heather F., Henderson, Isabel, Foster, Sally M. and Jones, Sian, (2008), A Fragmented Masterpiece: Recovering the Biography of the Hilton of Cadboll Pictish Cross-slab, Edinburgh: Society of Antiquaries of Scotland. Fuente citada en Hilton of Cadboll Stone estilo Pictish Easter Ross,Región oriental de Ross, en las Highlands de Escocia. History of the Mackenzies, with genealogies of the principal families of the name. Fuente citada en Ross y (por enlace) en Easter Ross. . thumb|Shoulder-clasps (¿fíbula de hombro?) de oro, granate y cristal millefiori"History of millefiori". Fuente citada en :en:millefiori. procedente de Sutton Hoo, arte anglosajón temprano, de comienzos del .Ficha en el British thumb|Broche penanular irlandés de bronce, . thumb|Cruz y torre redonda de Devenish, monasterio fundado en el . Las construcciones actuales son de cronología más tardía (la torre, posiblemente del , la cruz, posiblemente del ).Devenish Monastic Site.
Arte hiberno-sajón (de Hibernia -nombre latino de Irlanda- y pueblo sajón -uno de los pueblos germánicos que invadieron Gran Bretaña-), arte anglo-celta (de los pueblos anglos -compañeros de los sajones- y celtas -término genérico para un conjunto de pueblos prerromanos de Europa occidental-) o arte insular (por las islas británicas) son denominaciones historiográficasHugh Kearney, Las Islas Británicas, Akal, 2003, ISBN 8483230399, pg. 19: Los historiadores del arte pusieron en circulación el término "hiberno-sajón" (ahora ampliamente reemplazado por "insular") con el propósito de crear un escenario más amplio que el de las categorías nacionales tradicionales. Medieval Sculpture - Essential Humanities: Insular art is also known as “Hiberno-Saxon” or “Anglo-Celtic” art. para el arte producido en las islas británicas en la Alta Edad Media. Para esa época (siglos al ), también denominada "época oscura" o periodo de las invasiones, posterior a la caída del Imperio romano de Occidente, la escasa producción artística de Europa occidental se suele englobar en la genérica denominación de "Prerrománico".
Los territorios "insulares" de Irlanda y Gran Bretaña, muy divididos políticamente, tuvieron en esta época una destacable unidad cultural en el predominio artístico, intelectual y socio-religioso del monacato que, sobre la base del cristianismo, fusionó los restos de la herencia clásica grecorromana con aportaciones de los pueblos germánicos y las características locales de los pueblos prerromanos autóctonos, genéricamente clasificados como "celtas" o "gaélicos".Honour & Fleming, 244–247; Pächt, 65–66; Walies & Zoll, 27–30
Carver, Martin, 2008. Portmahomack: Monastery of the Picts (Edinburgh University Press). Fuente citada en Portmahomack. Kildare. Catholic Encyclopedia. Fuente citada en Bangor Abbey
Formas y soportes
Los rasgos formales del estilo se originaron a partir de la orfebrería destinada a la élite secular, que hacia comienzos del se combinó con el arte celta y el arte anglosajón. Se identifican especialmente con la decoración de entrelazado,Bain, George (1973). Celtic Art: The Methods of Construction. Dover Publications, Inc. ISBN 0-486-22923-8. Fuente citada en interlace (visual arts). como la hallada en Sutton Hoo (que presupone una tradición local bien establecida de la que sólo han sobrevivido pequeñas piezas), y que se aplica en otros ámbitos, como la iluminación de manuscritos, que responden a otro mundo cultural: el del Mediterráneo. Antes del es rara la presencia de códices, aunque no así de joyería, sobre todo en Irlanda.Youngs 20–22. Wilson, 16–27. Las primeras piedras pictas (pictish stonesAllen, J.R.; Anderson, J. (1903), Early Christian Monuments of Scotland, Balgavies, Angus. Fuente citada en Pictish stones -véase pictos-) se datan en el .Laing, 55–56.
La arquitectura anglosajona de la época utilizaba por lo general materiales efímeros que no han permitido su conservación. Incluso los monasterios e iglesias levantados en piedra están en su mayor parte destruidos o muy alterados, siendo sólo posible su reconstrucción arqueológica.
En la arquitectura irlandesaArchiseek, Irish Architecture Online. Fuente citada en Architecture of Ireland del periodo destacan las llamadas round towers o torres irlandesas (de las que hay también ejemplos en Escocia y en la isla de Man).
Los monasterios, autosuficientes, se dotaban de scriptorium y de talleres metalúrgicos para satisfacer sus necesidades litúrgicas.
Además de en los numerosos códices primorosamente iluminados (Libro de Kells, Codex Amiatinus, Evangeliario de Lindisfarne, Libro de Durrow, Beda de San Pertersburgo,Meyer Schapiro, The Decoration of the Leningrad Manuscript of Bede, in Selected Papers, volume 3, Late Antique, Early Christian and Mediaeval Art, 1980, Chatto & Windus, London, ISBN 0-7011-2514-4 (originally Scriptorium, xii, 2, (1958), also JSTOR etc.) Fuente citada en Saint Petersburg Bede Evangeliario de Echternach,De Hamel, Christopher. A History of Illuminated Manuscripts. Boston: David R. Godine, 1986. Fuente citada en Echternach Gospels Evangeliario de DurhamHenderson, George. From Durrow to Kells. The Insular Gospel-books 650-800. London: Thames and Hudson Ltd., 1987. Fuente citada en Durham Gospels.), la mayor parte del arte hiberno-sajón se ha conservado en orfebrería (broche de Tara,National Museum of Ireland page. Fuente citada en :en:Tara Brooch relicario Monymusk, cáliz Ardagh, cáliz de Derrynaflan) y en grabados en piedra, especialmente en las "cruces altas" (high cross,Wilson, David M.; Anglo-Saxon Art: From The Seventh Century To The Norman Conquest, Thames and Hudson (US edn. Overlook Press), 1984. Fuente citada en High cross como las cruces de Aberlemno,Cummins, WA (1999). The Picts and their symbols. Stroud, Gloucester: Sutton Publishing. Fuente citada en Aberlemno Sculptured Stones de Muiredach, de Ruthwell, de Kildalton,Kildalton high cross historical info. Fuente citada en Kildalton Cross de Dysert,También llamada Saint Tola High Cross, en el Monasterio de Dysert O'Dea. O'Dea: Ua Deághaidh: The Story of a Rebel Clan, by Risteárd Ua Cróinín (Richard Cronin), Ballinakella Press, Whitegate, Co. Clare, Ireland, 1992. ISBN 0-946538-07-7. Fuente citada en Dysert O'Dea Monastery. de Clonmacnoise, de Ahenny, de Bealin,Las creaciones del monaquismo irlandés o las de San Juan y San Martín de la abadía de Iona).
Las superficies se decoran profusamente (horror vacui) con tramas intrincadas (nudo celta), que no intentan dar impresión de profundidad o volumen. En los manuscritos son características las páginas-tapiz, las capitulares historiadas (una invención "insular"), los cánones eusebianosAn Introduction to the New Testament Manuscripts and their Texts, Parker, D. C., Cambridge University Press, 2008, p24. Fuente citada en Eusebian Canons y las miniaturas figurativas (como las representaciones de los evangelistas).Calkins, Robert G. Illuminated Books of the Middle Ages. Ithaca, New York: Cornell University Press, 1983. Fuente citada en Evangelist portrait
La decoración, densa, compleja e imaginativa, tomó elementos de varios estilos anteriores. El arte celta primitivo conocido como estilo final de La Tène aportó las espirales, los trisqueles, los círculos y otros motivos geométricos;Field, Robert, Geometric Patterns from Islamic Art & Architecture, 1998. Fuente citada en Islamic geometric patterns. Véase también Periodo geométrico (una fase del arte griego antiguo), abstracción geométrica, patrón (estructura), motivo (artes visuales) y greca. el "estilo animal" (animal style)Emma C.Bunker, Animal Style Art from East to West, Asia Society. p. 13. Fuente citada en en Animal style. Véase también arte animalista. provenía de los pueblos germánicos y otros eurasiáticos (también en el arte celta eran habituales los remates con forma de cabezas de animales). El entrelazado tenía todo tipo de precedentes, incluidos los mosaicos romanos y el arte copto, aunque el arte hiberno-sajón lo llevó a niveles de sofisticación nunca antes alcanzados.
Culminación y continuidad
El periodo más destacado del estilo llegó a su fin con la destrucción de los centros monásticos y de la vida aristocrática que trajeron consigo las incursiones vikingas de finales del , como se comprueba por la interrupción de los trabajos del Libro de Kells. No volvieron a producirse evangeliarios tan profusamente iluminados como los de la época precedente.Dodwell (1993), 85, 90; Wilson, 141
A partir del , la historiografía prefiere el uso de la etiqueta "arte anglosajón" para Inglaterra, mientras que para Irlanda se mantienen el uso de las etiquetas "insular" o "hiberno-sajón", al continuar las características del estilo hasta el , ya en el contexto del románico.Ryan
Localización y difusión
Irlanda, Escocia y Northumbria (el norte de Inglaterra) fueron los centros artísticos más importantes, aunque también hubo producción artística en el sur de Inglaterra y Gales (Salterio Ricemarch,Scandinavian Relations with Ireland during the Viking Period Walsh, A. Fisher Unwin, London, 1922. Fuente citada en Ricemarch Psalter galés en origen, y el mucho más temprano Evangeliario Hereford,Richard Gameson, "The Hereford Gospels," from Hereford Cathedral: A History (London, 2000),. Fuente citada en Hereford Gospels también galés).Grove Art Online, S2 El Libro de Deer,Forsythe, Katherine. Studies on the Book of Deer. Dublin: Four Courts Press, 2008. ISBN 978-1-85182-569-1. Fuente citada en Book of Deer del , que es el más temprano ejemplo escrito de gaélico escocés, es un producto de "arte insular" del este de Escocia.Grove
En Europa continental, especialmente en el reino franco, los centros monásticos fundados por los monjes misioneros irlandeses y escoceses extendieron una influencia estética de este estilo, que se reconoce en elementos decorativos de manuscritos carolingios, románicos e incluso góticos.Henderson, 63–71
La expresión "arte insular" La expresión "arte insular" (insular art), además de su referencia geográfica genérica a las islas británicas (no solo a las dos mayores del archipiélago, sino especial y concretamente a ciertas pequeñas islas septentrionales cercanas a la costa de Gran Bretaña, como Iona o Lindisfarne), evoca el aislamiento y la marginalidad geográfica (que no cultural) en que se desarrolla este original estilo de tan marcada personalidad.John Fleming y Hugh Honour, Arte cristiano en la Europa septentrional, en Historia mundial del arte, Akal, 2004, ISBN 8446020920, pg. 332 También tiene la virtud de evitar el british, que en Irlanda es altamente problemático, y de no presuponer el origen geográfico del estilo, tema fuertemente debatido.Tal controversia es tratada en Schapiro, 225–241, Nordenfalk, 11–14, Wailes & Zoll, 25–38, Wilson, 32–36, y Oxford Art Online "Insular art", The Oxford Dictionary of Art.
Parece derivarse del concepto "escritura insular" (insular script),Pfeffer Mediæval. Fuente citada en Insular script expresión usada desde 1908,Oxford English Dictionary "Insular" 4 b. Parece claro que esa cita fechada en 1908 presupone un uso ya establecido de la expresión. Hicks localiza el primer uso en 1901. y ambas parecen ser un paralelo del concepto lingüístico "lenguas celtas insulares". Su uso es relativamente reciente, desde los años 1970.
Notas
Bibliografía Alexander, Jonathan J.G.; Medieval Illuminators and their Methods of Work, Yale UP, 1992, ISBN 0-300-05689-3 Bloxham, Jim & Rose, Krisine; St. Cuthbert Gospel of St. John, Formerly Known as the Stonyhurst Gospel Brown, Michelle P. Mercian Manuscripts? The "Tiberius" Group and its Historical Context, in Michelle P. Brown, Carol Ann Farr: Mercia: an Anglo-Saxon kingdom in Europe, Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 0-8264-7765-8, ISBN 978-0-8264-7765-1