est le premier single de la chanteuse américaine Madonna sorti le en et maxi . Il apparaît ensuite sur l'album en 1983.

La chanson de style pop---disco connaît le succès uniquement dans les discothèques américaines et se classe au Billboard . La chanson est produite par le DJ new-yorkais Mark Kamins et écrite par Madonna.

Le titre est joué pour la première fois à la , une boîte de nuit new-yorkaise où la démo coproduite avec Stephen Bray est « donnée » à Mark Kamins, le DJ du club. La chanson sort sous forme de vinyle le aux États-Unis. La pochette représente un collage de scènes de rue de New York et jusque-là les auditeurs pensent encore que Madonna est une chanteuse disco noire.

Réalisé avec un très petit budget (), le clip vidéo de la chanson a permis à Madonna de se faire reconnaître dans tout le pays et de faire la promotion de son disque. Ce clip est tourné lors d'une représentation en direct dans une boîte de nuit, Madonna y chante accompagnée de ses danseurs devant le public.

Madonna n'a interprété que lors de trois tournées : le (1985), le (1993), le Celebration Tour (2023-2024). Malgré tout, elle semble très attachée à cette chanson si bien qu'elle en fait un petit clin d’œil pour l'ouverture du en 1990 pour son entrée en scène sur , qu'elle la chante lors du en 2012 pour fêter le anniversaire de sa sortie, et qu'elle le rechante également dans un medley du Rebel Heart Tour (2015). Elle est incluse dans les compilations (1987) et (2009).

Genèse et sortie

En 1982, âgée de , Madonna vit à New York et essaie de se lancer dans une carrière musicale.. Elle est rejointe par Stephen Bray, son petit ami de Détroit, qui devient le batteur de son groupe, le . qui joue de la musique du genre . Après cette expérience, ils signent un contrat pour le label dans l'ambition de poursuivre vers un nouveau genre musical.. Ils décident de continuer dans le genre mais n'étant pas satisfait de leurs aptitudes musicales, ils délaissent ce genre musical. Madonna et Bray quittent le groupe quelque temps plus tard. Pendant ce temps, Madonna écrit des chansons et développe ensuite, par ses propres moyens, les ébauches de quelques cassettes de trois de ses chansons, notamment , et . À cette époque, elle fréquente la à New York et c'est là qu'elle convainc le DJ Mark Kamins de jouer . La chanson reçoit une critique positive du public. Kamins décide de faire signer un contrat à Madonna dans l'idée de produire un single. Il la présente à Chris Blackwell, fondateur de , qui refuse de collaborer avec elle., ce qui les conduit à se rapprocher de en 1982. Michael Rosenblatt, qui a travaillé à l' de , déclare que .

Rosenblatt avance Madonna de plus de redevances pour chaque chanson qu'elle écrit.. En , Madonna signe finalement un contrat pour sortir deux Maxi 45 tours au président de , Seymour Stein, qui est impressionné par son chant, après avoir écouté dans un hôpital de où il est admis. La version Maxi de est produite par Mark Kamins qui a une relation amoureuse avec la chanteuse à cette époque. Il reprend la production de Stephen Bray. Le nouvel enregistrement a lieu le et dure d'une face et sur la deuxième face pour l'autre version. Ils financent l'enregistrement du single sur leurs propres fonds.. Arthur Baker, un ami de Mark Kamins, le guide vers la profession de producteur de musique et lui présente Fred Zarr, un joueur de clavier.. En raison du faible budget, l'enregistrement est difficile car Madonna ne s'entend pas avec la direction de Kamins et lui-même doit faire face à des problèmes. Il est tout d'abord décidé que la chanson soit la face A mais celle-ci ne rencontre pas le succès auquel tout le monde s'attend.. Rosenblatt choisit ensuite de sortir sur la face A et de l'autre côté mais change d'avis après avoir écouté l'enregistrement de la chanson et décide de mettre une deuxième de la chanson de l'autre côté. Le single, est finalement commercialisé en .

En décembre de la même année, le titre sort en Europe, des singles sont pressés en Angleterre, France, Belgique, Italie et en Espagne. Chacun de ces supports, qui contient d'ailleurs une version instrumentale de la chanson, est devenu une pièce de collection très rare et se vend à plus de ..

Description musicale

La chanson commence par le son d'un synthétiseur suivi d'une introduction dans lequel on entend Madonna parler et reprendre son souffle.. Dans cette chanson, la voix de Madonna s'inspire du genre , dans lequel la voix est doublée. La chanson est écrite en la mineur et la mélodie commence en fa dièse et augmente le degré de seconde échelle sur la syllabe « bo » de , qui met ainsi en évidence le refrain qui suit la progression d'accords sol, la, si et la.. s'inspire de certaines mesures du . Lors de la promotion de la chanson, Sire Records met en avant l'aspect de cette chanson pour le public noir afin que la chanson puisse entrer dans les charts. Madonna est prise alors pour une chanteuse afro-américaine. À New York, la chanson est diffusée par la radio qui a une audience afro-américaine.. Pour la couverture du , préfère un collage de plusieurs images de plutôt qu'une photo de la chanteuse, ce qui perpétue le fait que les gens pensent encore que Madonna est afro-américaine.

Accueil commercial

Critiques de la presse Lors d'une interview, Madonna parle de la première audition de à la radio : .

Dans son livre , Rikky Rooksby note que la chanson termine l'album Madonna sur un bémol. Il la qualifie de musique artificielle, répétitive et qui manque d'inspiration. Don Shewey de ajoute que, . Bill Lamb du site d'information déclare que les chansons de l'album possèdent . J. Randy Taraborelli, auteur d'une biographie sur Madonna, considère la chanson comme un appel rythmique pour faire la fête.. Santiago Fouz-Hernández loue, dans son livre , le refrain de la chanson, il estime que seuls et définissent son crescendo artistique.

Succès commercial n'entre pas dans le aux États-Unis.. La chanson atteint la septième place du soit l'équivalent de la du .. Toutefois, la chanson entre rapidement dans les hit-parades ; c'est la première chanson de Madonna qui se place dans le , elle y atteint la troisième place.. Depuis sa sortie, le s'est vendu à . La popularité de la chanson permet ensuite à Madonna de poser pour la couverture d'un magazine. Dans le numéro de de décembre, Madonna ainsi qu'un autre groupe (), sont nommés pour un prix dans la catégorie . Une photo de Madonna apparaît alors sur la couverture.. Le succès du titre ne franchira pas les frontières américaines.

Clip vidéo

Lorsque lance sur le marché, beaucoup de gens pensent que Madonna est noire. Le vidéo clip permet de lever cette méprise auprès du public. En ce qui concerne l'importance de la vidéo, Madonna dit : .

Elle invite les dirigeants de , y compris Seymour Stein et Rosenblatt, au de New York. Elle y interprète sur la piste de danse, coiffée d'un chapeau haut-de-forme. Cette nuit-là, Haoui Montag, un ami de Madonna, la présente devant une foule de . Encouragés par eux, Madonna et ses danseurs interprètent leur chorégraphie, plus tard décrite comme . En voyant cette interprétation, ils réalisent que Madonna est époustouflante. Ils demandent une vidéo de pour l'envoyer aux discothèques qui projettent des clips comme animation.

thumb|left|150px|alt=jeune femme souriante dehors, plan poitrine |Debi Mazar (ici en 2009), une amie de Madonna qui a participé à la création du clip. Rosenblatt contacte Ed Steinberg, qui dirige la société et lui demande s'il a un peu de temps pour réaliser une vidéo de avec Madonna sur scène pour sa prochaine interprétation au .. L'idée serait de lire la vidéo pour en faire la promotion à travers les États-Unis afin que les gens finissent par reconnaître une image de Madonna et de sa chanson. Rosenblatt avance Ed Steinberg de pour la production du clip et des artistes comme Duran Duran et Michael Jackson financent l'apparition de six figurants dans la vidéo. La conception du clip coûtera . Le clip dirigé par Ed Steinberg., est une vidéo de Madonna au club de New York. Produite avec un petit budget., c'est son frère qui en fait la chorégraphie, d'ailleurs présent en tant que danseur avec Erika Belle., une de ses amies de l'époque qui sera présente lors de ses prochaines tournées promotionnelles ainsi que pour les clips vidéo de , , et . Une amie de Madonna, Debi Mazar s'occupe du maquillage et amène quelques-uns de ses amis pour représenter la foule y compris l'artiste de graffiti Michael Stewart. Steinberg est impressionné par le professionnalisme de Madonna sur scène et l'aide à envoyer des copies de la bande aux boîtes de nuit américaines. Cette promotion du clip aide la chanson à devenir un tube, d'abord à New York puis à l'échelle nationale. Le clip est diffusé pour la première fois en quelques jours après la sortie du ..

La vidéo commence avec Madonna et ses deux danseurs dans un club tandis que les lumières clignotent dans le fond. Les prises de vue continuent tout en intercalant des gros plans sur la chanteuse en train de danser, elle porte un manteau et des bijoux de pacotille. Dans son livre , Douglas Kellner remarque que déjà dans son premier clip, elle a construit une image mêlant la mode et le sexe, la présentant à la fois comme un objet sexuel et une transgresseuse des normes déjà établies.. Le groupe se souvient que le clip de Madonna .

Interprétations scéniques vignette|droite|alt=Madonna en concert devant ses musiciens, plan général avec spectateurs au pied de la scène |Pendant son en 2012, Madonna a interprété lors de son concert à San José pour fêter les 30 ans de la sortie de la chanson.

Madonna interprète sur scène pour la première fois en 1985, lors du et pour clôturer le . Dans ., à la fin de l'interprétation de , Madonna prend le micro et danse sur scène tout en chantant .. Cette prestation est disponible dans la vidéo Madonna (VHS) Live: The Virgin Tour Warner Home Video. Madonna chante une partie de sa chanson avant de débuter lors du ...

Dans le , sert de clôture du concert.. La chanson suit . Le début contient le refrain de des . Au fur et à mesure que la chanson avance, des extraits de , et sont ajoutés.. Jon Pareles, du journal , complimente l'interprétation en disant : .

vignette|gauche|alt=Madonna dans une salle de spectacle, assise en robe de scène devant ses danseurs |Madonna a inclus dans un pendant les premières dates du en 2015.

Madonna chante aussi cette chanson durant le en 2006 où elle fait la promotion de son album ... Elle interprète également cette chanson au de Londres en , seulement trois mois après sa chute de cheval, mais avant de chanter, elle annonce : .

Le , Madonna chante parce que le public l'a demandée au dans le cadre du .. Le , Madonna interprète lors du à San Jose, afin de fêter les de la sortie de la chanson. Elle déclare : Pour Aidin Vaziri du , .. Pour les premiers concerts du Rebel Heart Tour (2015), Madonna a intégré Everybody dans un pot-pourri aux sonorités qui incluait également Dress You Up, Into the Groove et Lucky Star..

Production

Madonna - chant, auteur Mark Kamins - producteur Butch Jones - synthétiseur Reggie Lucas - guitare, programmation de la batterie Fred Zarr - pianos électrique et acoustique Dean Gant - pianos électrique et acoustique Bobby Malach - saxophone ténor Ed Walsh - synthétiseur Gwen Guthrie - chœurs Brenda White - chœurs Chrissy Faith - chœurs

Source(1983). Crédits de l'album par Madonna. . (9 23867-1)

Versions du titre

É.U.. – 5:56 – 9:23

É.U.. – 3:58 – 4:13

Ré-édition allemande. - 4:55 - 8:58

R.U.. – 6:16 – 5:59

R.U.. – 3:20 – 4:40

Maxi France/Italie.. - 5:56 (Instrumental) - 9:23

Références

Références bibliographiques

Annexes Bibliographie

Liens externes

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