Spring Day () è un brano musicale del gruppo sudcoreano BTS, pubblicato il 13 febbraio 2017 come quindicesima traccia della riedizione di Wings, You Never Walk Alone, e usato come prima canzone promozionale del disco.

Spring Day si è classificata prima sulla Gaon Chart e a fine 2021 ha raggiunto 5 milioni di download. Scelta come canzone dell'anno ai Melon Music Award 2017, ha ricevuto il plauso della critica per i testi sentimentali sulla perdita di una persona cara, generalmente interpretati come una dedica alle vittime del naufragio del Sewol, ed è stata indicata in diverse pubblicazioni come brano rappresentativo dei BTS. Billboard l'ha inserita tra le cento canzoni K-pop migliori degli anni 2010, mentre Rolling Stone nella lista delle 75 canzoni delle boy band più belle di sempre, tra le 250 canzoni migliori del XXI secolo e tra le 500 migliori di sempre.

Il videoclip, contenente numerosi simbolismi sulla morte e la vita nell'aldilà, ha vinto il premio di miglior video musicale agli Mnet Asian Music Award 2017.

Pubblicazione Spring Day è stata annunciata il 7 febbraio 2017 quando i BTS hanno pubblicato la lista tracce di You Never Walk Alone, riedizione del loro quarto album in studio Wings, e il 10 febbraio è stata confermata come suo brano apripista, venendo commercializzata per il download digitale e lo streaming tre giorni dopo, in concomitanza con l'uscita del disco. Una versione in giapponese è stata pubblicata il 10 maggio 2017 come terza traccia del CD singolo Chi, ase, namida, e successivamente inclusa nell'album del 2018 Face Yourself. Un remix intitolato Spring Day (Brit Rock Remix), portato per la prima e unica volta al festival musicale KBS Gayo Daechukje del 29 dicembre 2017, è stato reso disponibile gratuitamente su SoundCloud il 4 giugno 2018 nell'ambito dei festeggiamenti per il quinto anniversario del gruppo. Una versione demo scritta da V è contenuta nel terzo CD di Proof, l'antologia pubblicata dal gruppo il 10 giugno 2022 per il suo nono anniversario.

Descrizione

Musica

Spring Day è una power ballad mid-tempo alternative hip hop, con influenze provenienti da rock britannico e musica elettronica. È scritta in mi bemolle maggiore, con un tempo di 108 battiti per minuto. Ha una forma strofa-ritornello in cui le strofe seguono una progressione armonica si♭-sol m-do m/do m7-la♭, mentre i ritornelli si♭-sol m-la♭-la♭ m; l'estensione vocale spazia tra si3 e si5. La base è rock e la strumentazione consiste prevalentemente di tastiera, sintetizzatore, chitarra e basso; la produzione usa synth EDM, bassi compressi e pianoforte, oltre a percussioni "meccaniche e sibilanti" e suoni elettronici "lamentosi" che creano "un airlock avvolgente". La melodia è stata scritta tra novembre e dicembre del 2016 dal leader dei BTS Rap Monster durante una passeggiata al Saetgang Eco Park di Yeouido, prendendo ispirazione dalle foglie secche fatte cadere dal vento. La prima frase del ritornello all'inizio recitava, conseguentemente, "le foglie stanno cadendo", ma in seguito è stata cambiata ne "i fiocchi di neve stanno cadendo" per adattarsi all'inverno, periodo in cui Spring Day è stata pubblicata. J-Hope, che canta anziché rappare come di consueto, fornisce l'armonia principale, affiancato da Suga e Rap Monster.

Testo Sulla nascita del pezzo, il produttore Pdogg ha raccontato: "Stavo cercando di creare una canzone allegra e leggera, ma il clima sociale dell'epoca e la solidarietà non erano sullo stesso livello. Ho creato questa canzone perché volevamo un pezzo che avrebbe confortato gli altri". Nello scrivere il testo, Suga si è ispirato al risentimento verso un caro amico con cui aveva perso i contatti per svariati motivi, mentre Rap Monster, che ha firmato il ritornello, il proprio rap e metà delle parole, ha pensato ai compagni delle scuole medie e superiori che non sentiva da tempo, e ha paragonato l'atmosfera della canzone a quelle di due loro pezzi precedenti, I Need U e Run. Jin ha scritto i versi conclusivi.

Nei suoi testi Spring Day illustra la perdita di qualcuno con cui non si è sicuri di potersi riconciliare o ricongiungere, e le lotte interiori con i sentimenti che ne derivano, parlando di amicizie perdute, del passare del tempo e dello smarrimento di parti di sé dovuto alla crescita. Nel ritornello, interrogativo e rassegnato, viene ripetuta frequentemente la frase "voglio vederti" (). Le stagioni sono usate come metafora per descrivere l'assenza delle persone amate, che viene paragonata ad un inverno interiore. La neve funge da veicolo per esplorare i temi del desiderio, della perdita e del dolore, con versi come "Voglio stringerti la mano e andare dall'altra parte della Terra / Voglio mettere fine a questo inverno / Per quanto ancora la nostalgia deve accumularsi a terra come neve / prima che i giorni di primavera arrivino?",In lingua originale: e "Oltrepassando il ciglio dell'inverno gelido / fino ai giorni primaverili / fino ai giorni dello sbocciare dei fiori / per favore rimani / per favore rimani lì ancora un po'",In lingua originale: esprimendo il desiderio di potersi rivedere al ritorno della primavera. La frase "come uno snowpiercer, sono stato lasciato da solo"In lingua originale: è un riferimento al film Snowpiercer di Bong Joon-ho (2013), mentre "odio anche questo momento che sta passando"In lingua originale: suggerisce un senso di caducità della vita. Il testo affronta anche tematiche legate alla salute mentale e alla depressione. Sul finire della canzone, la band invita a non perdere la speranza che avvenga un ricongiungimento, cantando "nessuna oscurità, nessuna stagione / può durare per sempre".In lingua originale:

Demo di V La demo di V è un pezzo pop allegro abbastanza diverso dalla versione finale di Spring Day, composto pensando all'immagine del cielo che si schiarisce dopo essersi lasciati alle spalle una sensazione di gelo e malinconia, abbracciando l'idea che il futuro sarà migliore. Nonostante le reazioni positive dei produttori e dell'etichetta discografica, è stata subito scartata quando Rap Monster ha presentato la propria versione della melodia, che V ha descritto come avente "un'ambientazione precedente alla mia: prima che il cielo si schiarisca".

Video musicale Il video musicale è stato caricato su YouTube alla mezzanotte del 13 febbraio 2017 (secondo il fuso orario sudcoreano). È diretto da Choi Yong-seok dello studio Lumpens, con Lee Won-ju come assistente alla regia; il personale comprende anche Nam Hyun-woo dello studio GDW come direttore della fotografia, Park Jin-sil come direttore artistico, Song Hyun-suk come tecnico delle luci e Emma Sung-eun Kim come produttrice. Le riprese si sono svolte a Hwaseong, Yangju (alla cui stazione dismessa di Iryeong è stata girata la sequenza introduttiva) e Jumunjin (Gangneung).

La clip si apre con i BTS separati in diverse località: V, in una stazione ferroviaria, appoggia l'orecchio sui binari innevati per ascoltare il rumore del treno in arrivo; Jimin è seduto in riva al mare; Jung Kook è a bordo di un treno vuoto che corre tra i campi coperti di neve, mentre Rap Monster è in piedi in uno scompartimento che trasporta le valigie di passeggeri assenti. Percorso il corridoio, egli apre la porta verso un'altra carrozza e si ritrova di fronte a un edificio con le insegne "Omelas" e "No vacancy" ("Al completo"), all'esterno del quale Suga e J-Hope sono seduti in attesa. L'ingresso di Rap Monster nel fabbricato è seguito da alcune sequenze di ricordi al rallentatore in cui i sette ragazzi fanno festa insieme, lanciandosi delle torte in faccia e accendendo stelline pirotecniche sul dolce, ma osservandole hanno espressioni tetre ed infelici. Rap Monster, Suga e J-Hope vengono poi mostrati in piedi all'esterno di "Omelas" con la neve attorno a loro; Jin osserva gli amici salire una rampa di scale abbandonandolo sul pianerottolo; Jung Kook, invece, è in piedi davanti a una giostra arrugginita, e Jimin raccoglie un paio di scarpe dalla battigia. Jin che fa partire una lavatrice a gettoni nella lavanderia di "Omelas" anticipa una serie di scene buie in cui Suga rappa seduto sopra a un enorme cumulo di vestiti sporchi, J-Hope gioca con un aeroplanino di carta sul tetto del treno, e Jung Kook abbandona il suo posto davanti alla giostra, ora coperta di nastri gialli, percorrendo di corsa il corridoio del treno vuoto e finendo nella lavanderia. Uscendo dal locale, si riunisce agli altri membri dei BTS, dando il via ad una sequenza di scene più luminose che si conclude all'aperto, in un campo dove la neve invernale ha iniziato a sciogliersi e un albero spoglio si staglia solitario. I ragazzi si dirigono insieme verso la pianta, ma un'inquadratura discreta mostra che l'unico fisicamente presente sulla scena è Jimin, il quale appende ai rami le scarpe che aveva recuperato dal mare. La clip si conclude con l'albero che mette le foglie.

Interpretazione Il video esplora i concetti di giovinezza, morte, amicizie perdute, vita nell'aldilà ed estremo saluto attraverso dei simbolismi, oltre a ritrarre il sostegno tra pari e i sentimenti di perdita, nostalgia, empatia e dedizione. Usando altri quattro media artistici, mostra come sia possibile ricordare il sacrificio dei più deboli e allo stesso tempo intraprendere delle azioni collettive..

Il primo medium è la novella Quelli che si allontanano da Omelas di Ursula K. Le Guin, il cui conflitto etico viene proiettato sui personaggi di Spring Day. L'idea di usarla è stata di Bang Si-hyuk, ispirato dai meno fortunati che nel romanzo sono le vittime. Attraverso il linguaggio figurato, la clip sembra suggerire che i BTS interpretino quegli abitanti della città utopistica di Omelas che, venuti a sapere che la felicità del luogo dipende dalla sofferenza costante di un solo bambino rinchiuso in uno scantinato (rappresentato, secondo un'interpretazione, da Jin), decidono di andarsene per raggiungere un posto migliore, simboleggiato nella canzone dal "giorno di primavera". Contrariamente alla novella, in cui coloro che lasciano Omelas sono sempre da soli, il video rappresenta un gruppo di ragazzi che se ne vanno insieme in solidarietà, ricollegandosi al titolo dell'album, You Never Walk Alone.

Il secondo medium è il film Snowpiercer di Bong Joon-ho, anche menzionato direttamente nel testo. Con Spring Day condivide l'ambientazione invernale e ferroviaria, e sul treno della pellicola i passeggeri sono divisi in classi sociali in base alla carrozza: Snowpiercer enfatizzerebbe quindi le gerarchie di potere e l'egoismo umano che impedisce agli abitanti di Omelas di interrompere il circolo vizioso che condanna il bambino a sacrificarsi per la loro felicità. Il fatto che stiano partecipando alla perpetuazione della struttura sociale è simboleggiato più chiaramente dal terzo medium contenuto nel video, l'illusione ottica della scala di Penrose.. Il quarto e ultimo medium, riprodotto nel momento in cui Spring Day raggiunge il climax, è l'installazione Personnes di Christian Boltanski, un enorme cumulo di vestiti usati e abbandonati, che rappresenterebbe i ricordi con gli amici che non si possono più rivedere, sottolineando il collegamento perpetuo tra vita e morte..

Spring Day e il Sewol