Biografia Forlivesi è nato a Faenza, in Emilia-Romagna, Italia. Ha studiato al Conservatorio Giovanni Battista Martini di Bologna, al Conservatorio di Milano e all'Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma. Successivamente è entrato a far parte dell'IRCAM (Institute de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) e successivamente del DIEM (Danish Institute of Electroacoustic Music), del Tokyo College of Music e della Northwestern University, con borse di studio dei governi di Italia, Danimarca, Giappone e Stati Uniti (Programma Fulbright).

La sua attività si è concentrata principalmente sulla musica contemporanea in Europa, negli Stati Uniti e in Giappone. Forlivesi ha condotto ricerche approfondite nel campo della musica e danza giapponese tradizionale, compresa la musica etnica degli Ainu. Oltre alla musica contemporanea, coltiva un interesse particolare per la musica antica, che ha studiato e suonato per diversi anni.

Forlivesi ha collaborato con artisti di prima classe e ha ricevuto numerosi riconoscimenti. La sua musica è programmata regolarmente nei festival e teatri di tutto il mondo. Più volte nominato artista residente, docente, istruttore di laboratori e giudice in concorsi di musica, la posizione internazionale di Forlivesi si riflette nella sua produzione eclettica, che comprende composizioni per orchestra, coro, musica da camera, danza, elettronica e strumenti musicali tradizionali ed anche coreografie ed altre opere.

È stato docente all'Università di Sapporo e professore dell'AFAM presso i Conservatori di Stato italiani di Cagliari, Adria, Modena e Rodi. Attualmente è docente titolare della cattedra di Teoria Musicale (Dipartimento di Teoria e Analisi, Composizione e Direzione) al Conservatorio Statale di Musica "Gioachino Rossini" di Pesaro.

Opere The traditional music of the Ainu – New approaches and findings in Journal of Comparative Cultures NO. 16 – Sapporo University Press 2005 The fairy's book covered in dew Oeuvre musicales, Cahier d'exploitation. Editions IRCAM – Centre Georges Pompidou. Paris 1998 Musica e Utopia, in Terza Pagina, 6/V. Bologna 1996 Quasi come un niente. Edizioni Veronesi. Bologna 1994 A Fox Story – The creative collaboration between Takahashi Yūji and Tomiyama Taeko in Imagination Without Borders: Feminist Artists and Social Responsibility. University of Michigan Press

Trasmissioni Radio-Canada, New York Radio, RAI 3 (TV Italy), Tele 1 (TV Italy), TYS (TV Japan)

Discografia Modernantico, STRADIVARIUS (Milano, 2023) Compositions. TACTUS (Bologna, 2017) Silenziosa Luna – 沈黙の月 - ALM Records ALCD-76 (Tokyo, 2008). (Silenziosa Luna/Japanese Window/Requiem/Ugetsu/En la Soledat i el silenci/Boethius ecc). Vari interpreti. The tunnel of light: Musica elettroacustica, USA 2007. Vox Novus, New York Radio. USA Through the Looking-Glass (Attraverso il binocolo): per nastro stereo, International Composers’ Competition 2005 Honorable Mention, 15 Biennale Sztuki dla Dziecka. Centro d'arte per bambini a Poznan. Poznan Teatr Polskiego Radia - Rockers Publishing. Polonia 2005. Myosotis Triptych: Ensemble Laboratorio Vocale Ottantasette/Cond. Paola Urbinati. HERA - NowHere. Italia 2004. CD-DVD. Nachtlied – Fragmente: Ensemble Aleph. CIRM (Centre national de création musicale) - Ensemble Aleph - SACEM. Francia 2004.

Lavori musicali Elenco delle opere aggiornato al 2008.

Orchestra Mutter Morte (1996): per orchestra, timp. perc. Durata: 9 minuti. Three Lyrics of Kyoka Izumi (2000 - 2001): [泉鏡花の三つの叙情詩]. I. Mari Uta, II. Koja Hijiri, III. Ruko Shinso, per mezzosoprano, tenore e orchestra - timp. perc. Testo: Izumi Kyoka (giapponese). Durata: 15 minuti. Lauda (2005 - 2008): concerto per violoncello, "I. Lauda, II. ... Ohne Worte, III. Aube." timp., perc., Violoncello solo. Durata: 20 minuti. ἰοίην (2025): per chitarra, voci, orchestra e coro. Testo: (iìin) Frammento 182 di Saffo (greco).

Opere corali Myosotis Triptych (2002 - 2003): per choir, boy voice, 2 trumpets in echo, 3 trombones, tuba and 2 percussionists. Text: Book of Psalms (Latin), Dante Alighieri (Italian), Pavel Florenskij (Russian). Durata: 12 minuti. "O" - Antiphonae (2005 - 2008): per mixed choir. Text: Antiphonale Monasticum: Antiphonae Majores (Selection: I. O Rex - II. O Oriens - III. O Sapientia). Durata: 8 minuti Novissimi Mottetti (2005 - 2008, WORK IN PROGRESS) per one, two and three female voices (or 3 parts choir) with and without accompaniment - Spem in alium per 2 voices - Audivi vocem per 3 voices. Total Durata: 20 minuti.

Ensemble e musica da camera Quattro Frammenti (1993): per flauto e organo. Durata: 8 minuti. Figure senza volto (1993, rev. 1997): per violino (o flauto) e pianoforte. Durata: 2 minuti. Tre Canti per un misterioso amore (1994): "I Aria. - II Liedeslied. - III Petite prière". per soprano, oboe e organo. Durata: 8 minuti. Variazioni (1995): per ensemble. Durata: 10 minuti. Recherche (1995, rev. 1997): per quartetto d'archi e quartetto di fiati. 2 violini, contralto, violoncello, flauto, clarinetto, 2 corni. Durata: 8 minuti. Studio 4 (1997): per ottavino, clarinetto, violino, violoncello, pianoforte. Durata: 5 minuti. Lettera Sopra il Candore della Luna (1997, prima versione): per doppio quintetto di fiati (2 flauti, 2 oboi, 2 clarinetti, 2 fagotti, 2 corni). Durata: 10 minuti. Lettera Sopra il Candore della Luna (1999, second version): per doppio quintetto di fiati (2 flauti, 2 oboi, 2 clarinetti, 2 fagotti, 2 corni). Durata: 11 minuti. Die Zwei Blauen Augen (1999): per soprano e violino. Durata: 8 minuti. Nachtlied – Fragmente (2003 - 2004): per voce e 4 strumenti (voce, clarinetto basso, tromba in do, violino, violoncello). Durata: 5 minuti. Rosenleben (2004 - 2006): per clarinetto, violoncello e pianoforte. Durata: 17 minuti. Rosenleben II (2006): per clarinetto basso, viola e pianoforte. Durata: 5 minuti. Hamburg Groove (2006): - una musica indeterminata - per violino, sassofono, pianoforte e percussioni. Durata: indeterminata. Lux Subtilissima (2005 - 2007): Consort Musicke set per Microtonal String Quartet. Durata: 5 minuti L’Offerta della Spada alle Acque (2005 - 2007): per gruppo di percussioni (4 suonatori) UB 313 (2006 - 2007): per violino spazializzato opposto al sassofono soprano, piano e vibrafono (lujon ad lib.). Durata: 3' 13" [exact] [Tombeau] Quatre Géométries de la Mémoire (2007): per fisarmonica, sassofono soprano e vibrafono. Durata: 5 minuti Ugetsu (2007 - 2008) [ 雨月 ]: per shakuhachi e chitarra. Durata: 6 minuti. En la Soledat i el Silenci (2007 - 2008): - basato su Lluis Maria Xirinacs - per koto a 13 corde e chitarra iper-temperati. Durata: 10 minuti. Oborozukiyo (2008): per shakuhachi e basso elettrico. Durata: 15 minuti.

Strumento solista

Toccata (1993): per piano Durata: 8 minuti La Pointe à la Droite du Coeur (1996, rev. 1997): per piano. Durata: 6 minuti Passacaglia (2000, rev. 2006): per piano. Durata: 6 minuti Più mesto (2003): per violoncello. Durata: 12 minuti D'Interpretation Transcendante (2006 - 2008): per violino. Durata: 9 minuti Diferencias Sobre el Finsterling (2007 - 2008): per chitarra. Durata: 15 minuti Boethius (2008): per satsuma biwa. Durata: 9 minuti

Musica elettroacustica (con o senza strumenti)

The Fairy's Book Covered in Dew (1997 - 1998): per piano ed elettronica. Durata: 14 minuti The Tunnel Of Light (2000, rev. 2004): per nastro stereo (originariamente per nastro a 8 canali). Durata: 59 Japanese Window - Sesshu's Landscape 1495 (2000 - 2001): per nastro stereo e danza tradizionale giapponese (suoni elaborati di koto e shakuhachi). Durata: 10 minuti Through The Looking-Glass (2005): per nastro stereo. Durata: 3:48

Musica per danza e teatro

Japanese Window - Sesshu'S Landscape 1495 (2000 - 2001): per nastro stereo e danza tradizionale giapponese (suoni elaborati di koto e shakuhachi). Durata: 10 minuti. Kaya (2000 - 2001): per ballerini, strumenti, elettronica e sistema musicale interattivo per computer, 1 ballerino tradizionale giapponese Noh, 1 ballerino moderno, sassofono soprano, corno, 2 percussionisti. Durata della prima parte: 27 minuti.

Strumenti tradizionali giapponesi

Shoka No Hizashi - 初夏の陽ざし [Early summer sunlight] (2002): Due quadri per due koto (Koto I: Koto a 13 corde / Koto II: koto a 17 corde). Durata totale: 9 minuti Nuove Musiche Per Biwa (2003 - 2004, rev. 2007): 琵琶のための新曲 per due satsuma biwa (inclusa la voce). 1. Haiku [ 俳句 ] 2. Furuike, 古池 ] 3. Sonnerie, 鐘の響き 4. Silenziosa luna, 沈黙の月 ]. Durata totale: 18 minuti. Ugetsu (2007 - 2008) [ 雨月 ] per shakuhachi e chitarra. Durata: 6 minuti En la Soledat i el Silenci (2007 - 2008): - basato su Lluis Maria Xirinacs, per koto a 13 corde e chitarra iper-temperati. Durata: 10 minuti. Audivi Vocem (2007 - 2008): per shakuhachi, koto 20 corde e chitarra. Durata: 3 minuti. Boethius (2008): per satsuma biwa. Durata: 9 minuti. Oborozukiyo (2008): per shakuhachi e basso elettrico. Durata: 15 minuti.

Varie Cadenza per Sonata da chiesa K317c di Mozart (1993)

Note

Bibliografia

Libri Makis Solomos, Carlo Forlivesi. Liaisons sémiotiques. Semiotic liaisons. 3e Forum International des Jeunes Compositeurs. Carnet de Bord. The Logbook Centre de Documentation de la Musique Contemporaine (Cdmc) – Ensemble Aleph. Paris 2004. Noriyuki Tsuji, Carlo Forlivesi. Kaya - The sunset. Akiyoshidai International Art Village Residence Support Program Document. Akiyoshidai International Art Village Residency Program Administration Committee 2000. Yamaguchi 2001 Gabriele Moroni, La musica déracinée di Carlo Forlivesi. LIM (Libreria Musicale Italiana), M/R XLIV 131, Luglio 2023.

Giornali e riviste Virpi Taipale, “Buto aukaisee ikkunan Japaniin. Carlo Forlivesin Japanese Window – teoksessa Aki Suzuki tekee äänille kuvan”. Keskisuomalainen, 7 luglio 2006 [Finlandia] Michela Tarozzi, “Non ho etichette e resto fedele a me stesso. Questa è la mia forza. Il personaggio / Carlo Forlivesi”. Intervista con Carlo Forlivesi. Il Resto del Carlino, 7 settembre 2003 [Italia] Setsuo Suwa, “Carlo Forlivesi. Ensou katsudou shien. Yamaha ongaku shien seido nitsuite. Shien taisyousya ni kiku” [Supporto per svolgere attività. Programma di supporto musicale Yamaha. Intervista con i vincitori]. Ongaku Gendai,Agosto 2003. [Giappone] ∆, “Carlo Forlivesi. Yamaha ongaku shien seido” [Yamaha Music Support Programme]. YMF Yamaha Music Foundation, Luglio 2003 [Giappone] ∆, “La Yamaha Music Foundation premia l'italiano Carlo Forlivesi”. Il Corriere della Sera, 6 maggio 2003 [Italia] ∆, “Sugureta ongakuka no ikusei o mezashite” [Puntando alla promozione dei grandi artisti]. Sunday Mainichi, 31 mar 2003 [Giappone] B. Serrou, “Le Centre Acanthes donne sa vingtième leçon de musique”. La Croix, Ottobre 1996 [Francia]

Collegamenti esterni

The traditional music of the Ainu – New approaches and findings Journal of Comparative Cultures – NO. 16. Sapporo University 2005, by Carlo Forlivesi