Lelectro (o electro-funk)Rap meets Techno, with a short history of Electro. Globaldarkness.com. Accesso 18 luglio 2011. è un genere di musica elettronica e hip hop, emerso agli inizi degli anni ottanta.
L'electro trae ispirazione tanto dalla musica elettronica dei Kraftwerk quanto al funkElectro itself is a musical style blending "funk & synthesizers with elements of hip-hop", according to Sean 'P-Ski' P (1995) Electro – What Does It Mean?. ElectroEmpire.com il boogie newyorkese e il techno pop tedesco e giapponese. Viene spesso realizzata utilizzando drum machine Roland TR-808Gavin Weale (2001) The Future Sound Of Electro. ElectroEmpire.com e, se presenta un accompagnamento vocale, un vocoder o una talkbox. Si differenzia pertanto dalla disco music, in cui le sonorità elettroniche avevano spesso un ruolo piùmarginale e dal molto simile boogie, in quanto conferisce meno importanza alla voce.
I primi anni ottanta rappresentarono il periodo più importante del genere. Verso la metà degli anni ottaanta, l'electro si è allontanò dalle sue influenze elettroniche e funk, a favore di ritmi più pesanti e campionamenti rock, esemplificati da Run DMC. L'electro tornò popolare alla fine degli anni novanta. Nel 2007 si assistette a un revival dello stile. L'electro si è ramificato in alcuni sottogeneri, compresi l'electrocore e lo skweee.
Il genere vide tra i principali musicisti, oltre ai sopracitati Kraftwerk, Drexciya, Cybotron, Aux 88, Adult, Carl Finlow, I-F, Hecker & Kittin, Two Lone Swordsmen, Dave Clarke, Anthony Rother, Arthur Baker, Afrika Bambaataa, Warp 9 e Hashim. Tra le prime tracce electro seminali vi sono Planet Rock (1982) di Afrika Bambaata e Nunk (1982) degli Warp 9.
Definizione e caratteristiche Sebbene l'electro sia spesso considerata un frutto di Kraftwerk e gli artisti di Detroit, non va sottovalutato l'impatto esercitato da altri artisti e gruppi meno influenti tra cui artisti funk come Parliament, Trouble Funk e Cameo, certe colonne sonore disturbanti di John Carpenter come quella di Halloween, nonché le formazioni Miami bass Luke Skywalker e 2 Live Crew, l'EBM e l'Italo disco. Altre influenze si possono ricercare nel boogie, come dimostra in particolare Feels Good degli Electra (Emergency), la traccia post-disco You're the One for Me dei D Train (Prelude), e le produzioni di Eric Matthew/Darryl Payne come Thanks to You di Sinnamon (Becket), ed ancora On a Journey (I Sing The Funk Electric) di Electrik Funk (Preludio) technopop tedesco e giapponese, nonché la futurologia di Alvin Toffler, i film di arti marziali e la musica per videogiochi.. Come afferma Greg Wilson:
Sin dall'inizio, una delle caratteristiche distintive dell'electro è l'uso di drum machine, in particolare della Roland TR-808, sulla quale si basa il ritmo della traccia. Con le evoluzioni tecnologiche, il genere si evolse sempre più adottando anche i computer e i campionamenti, che sostituirono gradualmente le drum machine.
I pattern di batteria elettronica classici (anni ottanta) tendono ad essere emulazioni elettroniche di breakbeat (occasionalmente viene utilizzato anche un pattern four-on-the-floor), con una grancassa sincopata e di solito un rullante o un clap che accentuano il backbeat. La definizione, tuttavia, è di natura alquanto ambigua a causa dei vari usi del termineElectro-Funk : What Did It All Mean?. Electrofunkroots.co.uk. Accesso 18 luglio 2011..
A differenza della house e la techno, l'electro non fa affidamento su una ritmica 4/4 continua, ma si concentra maggiormente su elementi ritmici percussivi. Oltre a ribadire che l'electro non presenta una ritmica 4/4, il disc jockey Dave Clarke affermò che l'approccio dell'electro è "anticonvenzianale" (left-field).
La drum machine Roland TR-808 venne lanciata nel 1980, divenendo uno strumento fondamentale nella definizione della prima electro. Tale apparecchio era relativamente economico e il suo suono di grancassa era in grado di generare frequenze estremamente basse: tali fattori contribuirono al suo successo.; as cited in . Questo aspetto della Roland TR-808 era particolarmente allettante per i produttori che provavano i loro brani nelle discoteche (come il Funhouse di New York), dove il suono della grancassa era essenziale per il successo di un discoHarvey, Steven "The Perfect Beat" The Face Magazine, October 1983. I suoi suoni di percussioni unici come handclap, clave e cowbell, divennero parte integrante del suono electro. Un certo numero di canzoni popolari nei primi anni ottanta utilizzavano il TR-808, tra cui Sexual Healing di Marvin Gaye, Clear di Cybotron e Planet Rock degli Afrika Bambaataa. La Roland TR-808 divenne così uno strumento iconico, utilizzata su più hit di qualsiasi altra drum machine. I suoni campionati presenti della Roland TR-808 rimasero popolari anche nel ventunesimo secolo, sia nell'elettronica che in altri generi.
La strumentazione electro comprende perlopiù strumenti analogici che favoriscono la sintesi analogica, linee di basso programmate, riff sintetici sequenziati o arpeggiati ed effetti sonori atonali creati con sintetizzatori. L'uso massiccio di effetti come il riverberi, il delay, l'eco, il chorus o il phaser insieme a inquietanti archi sintetici o suoni di pad, contribuiva a enfatizzare delle atmosfere fantascientifiche o futuristiche. Il singolo del 1983 del gruppo electro hip hop Warp 9 intitolato Light Years Away, prodotto e scritto da Lotti Golden e Richard Scher, esemplifica l'aspetto fantascientifico e afrofuturista dell'elettronica, che si riflette sia nei testi che nella strumentazione. .
L'electro è spesso strumentale, ma ha come comune denominatore la presenza di una voce elaborata attraverso un vocoder. Inoltre la sintesi vocale può essere utilizzata per creare contenuti lirici robotici o meccanici, come nei casi di Planet Rock di Afrika Bambaata e di Nunk di Warp 9. Alcuni dei primi artisti electro utilizzavano il rapping. I rapper erano principalmente uomini; le rapper femminili dell'electro comprendono quella dei Warp 9 e interpreti soliste come Roxanne Shante.
Storia Origini
Dopo il declino della disco music alla fine degli anni settanta, vari artisti funk come Zapp & Roger iniziarono a sperimentare con le talk box usando ritmiche più pesanti e distintive. Tali sperimentazioni portarono alla nascita dell'electro,
Nel 1980, la Yellow Magic Orchestra (YMO) divenne uno dei punti di riferimento del genere in quanto fu una delle prime band a utilizzare la drum machine programmabile TR-808. Nello stesso anno, il membro degli YMO Ryuichi Sakamoto pubblicò Riot in Lagos, considerato uno dei primi esempi del genere, ed è accreditato per aver anticipato i ritmi e i suoni dell'electro. e Mantronix.
1982: la nascita dell'electro
Il 1982 fu un anno spartiacque per l'electro. Il produttore del Bronx Afrika Bambaataa pubblicò la traccia fondamentale Planet Rock, che contiene spezzoni di Trans Europe Express dei Kraftwerk (dall'album omonimo) e di Numbers (dall'album del 1981 Computer World dei Kraftwerk) combinati all'uso della tipica ritmica della TR-808. Planet Rock è considerato un punto di svolta nel genere electro, Sicko, D., Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk, Billboard Books, 1999 (), p. 73.. Un altro disco rivoluzionario pubblicato quell'anno, Nunk degli Warp 9 che utilizzava "immagini tratte dai videogiochi e slang hip hop". Le pubblicazioni di electro hip hop nel 1982 includono brani di Planet Patrol, Warp 9, Man Parrish, George Clinton (Computer Games), Grandmaster Flash and the Furious Five, Tyrone Brunson, The Jonzun Crew e Whodini.
Nel 1983 Hashim pubblicò l'influente Al-Naafiysh (The Soul), che divenne la prima uscita della Cutting Record nel novembre 1983Kellman, A. (2007). Hashim Biography. All Media Guide. Accesso 6 settembre 2007, from [. All'epoca Hashim fu influenzato da Hip Hop, Be Bop di Man Parrish, She Blinded Me With Science di Thomas Dolby e Planet Rock di Afrika Bambaataa. Al-Nafyish venne successivamente incluso nella compilation dei Playgroup Kings of Electro (2007), insieme ad altri classici dell'electro come Riot in Lagos di Sakamoto. Sempre nel 1983, Herbie Hancock, in collaborazione con , pubblicò il singolo di successo Rockit, supportato ai giradischi dal DJ Grand Mixer D.ST, da Bill Laswell e i Material, darà luce a un brano che influenzerà molti artisti a venire. Tutto ciò sarà documentato in tre album: Future Shock, Sound System e Perfect Machine.
Bambaataa e gruppi come Planet Patrol, Jonzun Crew, Mantronix, Newcleus, Warp 9 e il gruppo di Detroit Cybotron di Juan Atkins continuarono a influenzare generi Detroit techno quali la ghettotech, il breakbeat, la drum and bass e l'electroclash. I primi produttori del genere electro (in particolare Arthur BakerWhen The Planet Rocked. Electrofunkroots.co.uk. Accesso 18 luglio 2011., John Robie e Shep Pettibone) ebbero poi un ruolo di primo piano nel movimento freestyle insieme a Lotti Golden e Richard Scher (il produttore / sceneggiatore dei Warp 9) che fusero electro, funk e hip hop con elementi di musica latinaToop, David (2000). Rap Attack 3: African Rap To Global Hip Hop. (Expanded Third Edition) Serpent's Tail, London N4 2BT p.148 .
Un'altra importante considerazione va data al duo newyorkese Mantronix formata dal beatmaker Kurtis Mantronik e il rapper MC Tee, i due furono attivi con il primo singolo Fresh Is the Word dal 1985, produssero cinque album in studio: Mantronix: The Album (1985), Music Madness (1986), In Full Effect (1988), This Should Move Ya (1990) e This Incredible Sound Machine (1991). Furono pubblicate cinque compilation con varie collaborazioni e tracce bonus aggiuntive. Nel 1996 fu pubblicato un singolo dal titolo It's Time to Party in collaborazione con la cantante Altea McQueen, ma ebbe scarse attenzioni e le attività della band cessarono. I generi che influenzano la band si sono evoluti nel corso del tempo, la rap music è sempre presente come timbro vocale assieme a vocalizzi R&B di varie cantanti o frasi trattate con il vocoder. Kurtis Mantronik utilizzava una Roland TR-606 e una TR-303 per comporre, variando così dall'electro funk a sonorità techno e dance tipiche degli anni ottanta.
Alla fine degli anni ottanta, il genere si evolse in quello che oggi è noto come new school hip hop. L'uscita di It's Like That (1983) di Run DMC segnò un passaggio sonorità che ricorrono a ritmiche minimali : . Baker, Pettibone, Golden e Scher hanno goduto di solide carriere anche nell'era house music, Miami Gets Put On the Musical Map. ElectroEmpire.com.
L'electro negli anni novanta Negli anni novanta, con l'arrivo si assistette a un revival electro con artisti come I-F, DJ Hell e Hacker & Miss Kittin, Tiga e Zombie Nation.
Negli anni 1990 e all'inizio degli anni 2000, i musicisti della Detroit Techno James Stinson e Gerald Donald hanno pubblicato numerosi EP, singoli e album di musica elettronica concettuale sotto diversi pseudonimi.
Sottogeneri
Electro-soul All'inizio degli anni 1980, il DJ techno di Detroit Eddie Fowlkes diede forma a uno stile correlato chiamato electro-soul, caratterizzato da una linea di basso predominante e un . Le produzioni electro-soul di Kurtis Mantronik per Joyce Sims prevedevano la nuova combinazione di hip hop ed elementi soul del New jack swing. In un profilo del 2016 sull'ascesa del genere nella scena musicale di Denver, Dylan Owens del The Denver Post scrive: .
Electro hop Egyptian Lover ed Arabian Prince di Los Angeles hanno dato vita all'electro hop, meno funky, e più vicino al West Coast hip hop con le sue forti linee di basso, dove si nota una certa somiglianza al suono di Maggotron e 2 Live Crew e altri alla scena del Miami bass. Altri artisti di questo genere sono Chris "The Glove" Taylor e World Class Wreckin' Cru.
Techno bass