Käthe Kollwitz (Königsberg, 8 de Julho de 1867 – Moritzburg, 22 de Abril de 1945) foi uma desenhista, pintora, gravurista e escultora alemã, cuja obra reflete uma eloquente visão das condições humanas na primeira metade do século XX.
Kollwitz foi uma das mais importantes artistas dentro do movimento expressionista alemão e certamente uma das artistas mais politicamente engajadas do século XX. Como legado de sua participação política, Kollwitz defendeu o movimento feminista, pautas progressistas e eternizou as mulheres da classe proletária em suas pinturas.
Biografia Kollwitz nasceu em Königsberg, na Prússia, atual Kaliningrad, a Rússia, sendo a quinta filha da família. Seu pai, Karl Schmidt, era um social-democrata que trabalhava como pedreiro e construtor de casas. Sua mãe, Katherina Schmidt, era filha de Julius Rupp, um pastor luterano que foi expulso da Igreja Evangélica Estatal oficial e fundou uma congregação independente. Sua formação e sua arte foram profundamente influenciadas pelas lições de religião e socialismo ministradas por seu avô. Seu irmão mais velho, Conrad, tornou-se um economista de destaque no SPD.
Reconhecendo seu talento, o pai de Kollwitz providenciou para que ela começasse a ter aulas de desenho e de cópia de moldes de gesso em 14 de agosto de 1879, quando ela tinha 12 anos. Entre 1885 e 1886, ela iniciou seus estudos formais de arte sob a orientação de Karl Stauffer-Bern, amigo do artista Max Klinger, na Escola para Mulheres Artistas em Berlim. Aos dezesseis anos, começou a trabalhar com temas associados ao movimento realista, criando desenhos de trabalhadores, marinheiros e camponeses que via nos escritórios de seu pai. As águas-fortes de Klinger, com sua técnica e suas preocupações sociais, serviram de inspiração para Kollwitz.
Em 1888-1889, ela estudou pintura com Ludwig Herterich em Munique, onde percebeu que seu forte não era a pintura, mas sim o desenho. Aos dezessete anos, seu irmão Konrad apresentou-lhe Karl Kollwitz, um estudante de medicina. Posteriormente, Käthe ficou noiva de Karl enquanto ainda estudava arte em Munique. Em 1890, ela retornou a Königsberg, alugou seu primeiro ateliê e continuou a retratar o trabalho árduo da classe operária. Esses temas serviram de inspiração para sua obra durante anos.
Em 1891, Kollwitz casou-se com Karl, que na época, já atuava como médico, atendendo à população pobre de Berlim. O casal mudou-se para o amplo apartamento que seria o lar para Kollwitz até ser destruído durante a Segunda Guerra Mundial. miniaturadaimagem| Resumo da vida e obra de Käthe Kollwitz ( Planeta Wissen ) Política Kollwitz se declarava progressista e apoiou abertamente o partido Partido Comunista Alemão. Como parte de seu legado e atuação política, a artista utilizou sua arte como forma de mobilizar temas sensíveis e em disputa na Alemanha durante o período da República de Weimar. Em 1923, como parte de seu legado político e em apoio ao movimento feminista alemão, Kollwitz produziu um pôster com os dizeres “Nieder mit dem Abtreibungsparagraphen!” (Abolir a Lei do aborto!). O pôster foi encomendado pelo gabinete das mulheres do KPD (Partido Comunista Alemão), para uma campanha contra o parágrafo 218, que criminalizava e punia judicialmente o aborto na Alemanha.
Kollwitz defendia que a gravidez indesejada contribuía para o agravamento da situação de pobreza e miséria enfrentada pela classe trabalhadora na Alemanha afetada pelo tratado de Versalhes, além de ressaltar os problemas de sobrecarga e duplas jornadas de trabalho enfrentadas pelas mulheres. Em 1912, já renomada internacionalmente, fundou a Associação Artística Feminina, que reivindicava a admissão da mulher em academias, quer como aluna, quer como professora, além de uma participação mais igualitária em exposições e juris.
Em 1919, Käthe Kollwitz foi eleita membro da Academia de Belas-Artes e tornou-se a primeira mulher a fazer parte dessa instituição. Às vésperas da consolidação do poder de Hitler na Alemanha, Kollwitz participou do abaixo assinado a favor da união entre os partidos de esquerda da Alemanha. Após a ascensão do partido nazista, Kollwitz foi destituída de sua cátedra na Academia de Belas-Artes de Munique, além de ter sido proibida de trabalhar e expor suas obras e ameaçada pela Gestapo. Para Kollwitz, a guerra significou um fim de vida doloroso, pois representava a derrota de seus ideais pacifistas.
Últimos anos e morte Em 1933, após a instauração do regime nazista, as autoridades do Partido Nazista forçaram-na a renunciar ao seu cargo no corpo docente da Akademie der Künste (Academia de Artes) devido ao seu apoio ao Dringender Appell (Apelo Urgente). Suas obras foram retiradas dos museus. Embora estivesse proibida de expor, uma de suas obras retratando "mãe e filho" foi utilizada pelos nazistas para fins de propaganda.
Em julho de 1936, ela e o marido receberam a visita da Gestapo, que a ameaçou de prisão e deportação para um campo de concentração nazista; o casal decidiu que cometeria suicídio caso tal perspectiva se tornasse inevitável. No entanto, Kollwitz já era uma figura de renome internacional, e nenhuma outra medida foi tomada contra ela. Em seu 70º aniversário, ela "recebeu mais de 150 telegramas de personalidades de destaque do mundo da arte", bem como ofertas para se mudar para os Estados Unidos, convites que recusou por receio de provocar represálias contra sua família.
Ela sobreviveu ao marido (que faleceu devido a uma doença em 1940) e ao neto Peter, morto em combate na Segunda Guerra Mundial dois anos mais tarde. Em 1942, a Sociedade de Arte Contemporânea da Austrália organizou sua "Exposição Antifascista", exibindo duas litografias e gravuras de Kollwitz e incluindo no catálogo uma reprodução de sua litografia de 1919, "As Mães" ("Die Mütter"). O catálogo também lhe prestou homenagem com uma biografia que afirmava: "O nazismo prestou-lhe o tributo de banir sua obra e incluí-la em sua notória exposição de 'Arte Degenerada', a qual, na verdade, representava as maiores glórias da arte democrática alemã".
Ela foi evacuada de Berlim em 1943. Mais tarde, naquele ano, sua casa foi bombardeada, resultando na perda de muitos desenhos, gravuras e documentos. Mudou-se primeiro para Nordhausen e depois para Moritzburg, uma cidade próxima a Dresden, onde passou seus últimos meses como hóspede do Príncipe Ernst Heinrich da Saxônia. Kollwitz faleceu apenas 16 dias antes do fim da guerra, em 22 de Abril de 1945, aos 77 anos. Seu corpo foi cremado e homenageado com um Ehrengrab (túmulo de honra) no Cemitério de Friedrichsfelde, em Berlim.
Galeria
Lista de outras obras de 1888: Em seus primeiros trabalhos, Kollwitz trata da questão das mulheres . Vários desenhos foram criados sobre o tema Gretchen do Fausto de Goethe 1913–1915: Criação dos amantes da escultura 1919: Xilogravura em memória de Karl Liebknecht (35 × 49,9 cm) Depois da Primeira Guerra Mundial : Ciclos de guerra, proletariado, morte e fome infantil 1924: Cartaz Nunca mais guerra para a Jornada da Juventude da Alemanha Central em Leipzig 1924: Cartaz abaixo dos parágrafos sobre o aborto !, publicado pelo KPD Plakat Nieder mit den Abtreibungs-Paragraphen! und Erläuterung Der Abtreibungsparagraph 218. Im LeMO 1914–1932: Criação da escultura Pais de Luto em memória de seu filho Peter, falecido na Primeira Guerra Mundial, instalada no Cemitério Militar Alemão de Vladslo . Um às 10 A cópia ampliada em porcentagem está nas ruínas da igreja (memorial) da Igreja de Santo Albano em Colônia desde 1959. Um elenco foi feito no dia 20. Foi erguido em setembro de 2014 no Cemitério de Guerra Alemão de Rzhew em memória de seu neto, também chamado Peter, que morreu perto de Rzhev na Segunda Guerra Mundial em 1942. Schreiben des Volksbunds Deutsche Kriegsgräberfürsorge vom 31. März 2014 an seine Mitglieder. 1934: Mãe de plástico com dois filhos 1935/1936: Criação do relevo em bronze Descanse na Paz de Suas Mãos para o túmulo de sua própria família 1938: Relevo para a lápide do casal Franz e Doris Levy no Cemitério Judaico de Bocklemünd, motivo: mãos agarradas e enroladas. O relevo de gesso foi transferido para a pedra pelo pedreiro Friedrich Bursch . 1937–1939: Criação da escultura Pietà, também chamada Mãe com Filho Morto . 1938–1940: Criação do relevo em bronze O Lamento 1940–1941: Kollwitz processa a dor de seu marido na pequena escultura Farewell Por volta de 1940: desenhos mais sérios sobre esses temas, por exemplo 1943 Lá estou eu e cavo minha própria cova 1941: Última litografia, as sementes não devem ser moídas, legado do artista contra a morte de soldados e a guerra 1943: última pequena escultura : duas esposas de soldados esperando
Coleções e Museus Museu Käthe Kollwitz Colônia O Museu Käthe Kollwitz Colônia Käthe Kollwitz – Die Plastik. Werkverzeichnis. In: Käthe Kollwitz Museum Köln, abgerufen am 6. Januar 2018. . Foi fundado em 1985 pelo Kreissparkasse Köln como o primeiro museu Kollwitz e exibe regularmente exposições em contextos temáticos (por exemplo, Goya, Ernst Barlach, Otto Dix, Henry Moore ou Picasso ). miniaturadaimagem|* Museu Käthe Kollwitz Berlim Museu Käthe Kollwitz de Berlim O Museu Käthe Kollwitz de Berlim, que existe desde 1986, surgiu da coleção particular do pintor, galerista e colecionador de arte Hans Pels-Leusden, falecido em 1993. O museu está sediado no Teatro do Palácio de Charlottenburg desde setembro de 2022. Museu Käthe Kollwitz em Koekelare O Museu Käthe Kollwitz está localizado em Sint Maartensplein 15 em Koekelare, Bélgica. O museu também relaciona seu trabalho com o mundo da arte contemporânea. miniaturadaimagem| Rüdenhof em Moritzburg
Casa Käthe Kollwitz Moritzburg A Casa Käthe Kollwitz em Moritzburg, perto de Dresden, apoiada pelo Museu Käthe Kollwitz de Colônia, é ao mesmo tempo um museu e um autêntico memorial, já que Käthe Kollwitz viveu e morreu nesta casa de 1943 até sua morte. Hoje são mostrados gráficos originais, fotografias e trechos de diários. Outras exposições têm referência histórica ou enfoque em técnicas artísticas (“Imago Mortis – A Imagem da Morte”, “História da Litografia”). Por falta de dinheiro, a continuidade da casa está seriamente ameaçada. Hendrik Lasch: Ein Sterbehaus, das zu wenig zum Leben hat. Das Käthe-Kollwitz-Museum im sächsischen Moritzburg bangt angesichts andauernden Geldmangels um seine Existenz. In: nd Der Tag vom 16. Dezember 2020, S. 3
Coleções importantes de Kollwitz O Kupferstichkabinett Dresden abriga uma das coleções mais antigas de Kollwitz, contendo hoje mais de 200 obras do artista.
O arquivo da Academia de Artes de Berlim administra, entre outras coisas, grande parte do patrimônio artístico de Käthe Kollwitz.
O maior acerco de coleção da artista na França é o O Musée d'Art moderne et contemporain em Estrasburgo, com um total de 35 obras (em 2022). Kollwitz, Käthe; abgerufen am 16. November 2022
Honras e prêmios Em 1906 recebeu o Prêmio Villa Romana, o prêmio de arte mais antigo da Alemanha. 1919: Professor na Academia Prussiana de Artes . Ela foi a primeira mulher convidada a participar. Em 1929 ela também foi a primeira mulher a receber a Ordem Prussiana Pour le Mérite para as Ciências e Artes. Der Orden Pour le Mérite für Wissenschaft und Künste: Die Mitglieder des Ordens Band II (1882–1952), Gebr. Em 1947, por ocasião do seu 80º aniversário. Em seu aniversário, a Kollwitzstrasse (antiga Weißenburger Strasse), no distrito de Prenzlauer Berg, em Berlim, distrito de Pankow, recebeu seu nome. Ela viveu e trabalhou na casa número 25 (hoje 56a) por 52 anos, de 1891 até sua evacuação no verão de 1943.