Who's That Girl World Tour (ou Who's That Girl World Tour 1987) foi a segunda turnê da cantora estadunidense Madonna, feita em suporte ao seu terceiro álbum de estúdio True Blue (1986) e a trilha sonora do filme Who's That Girl (1987). A excursão percorreu arenas e estádios pela Ásia, Europa e América do Norte ao longo de 38 concertos, começando em 14 de junho de 1987 no Osaka Stadium em Tóquio, Japão, e encerrando-se em 6 de agosto do mesmo ano no Stadio Artemio Franchi em Florença, Itália. Foi a primeira vez que artista se apresentou na Ásia e na Europa. A Who's That Girl apresentou uma evolução musical e técnica comparada com The Virgin Tour, integrando elementos multimídia que tornaram os espetáculos mais dinâmicos e imersivos.
A fim de lidar com a intensidade das coreografias e rotinas de dança, Madonna se dedicou a treinos de aeróbica, corrida e musculação. Em colaboração com a estilista Marlene Stewart, a cantora desenvolveu o conceito de levar ao palco personagens de seus videoclipes por meio dos figurinos. O palco possuía quatro telões de vídeo, múltiplos projetores multimídia e uma escadaria ao centro. Patrick Leonard, responsável pela direção musical, incentivou Madonna a reformular e apresentar suas canções antigas durante a turnê.
A produção apresentou sete trocas de figurinos, com números musicais e coreográficos, teatralidade e abordagens sociais. A crítica recebeu o espetáculo de forma positiva, destacando seu caráter extravagante e o desempenho artístico de Madonna. O sucesso comercial foi expressivo, com uma arrecadação de 25 milhões de dólares e a presença de 1,5 milhão de espectadores. De acordo com a Pollstar, foi a segunda turnê feminina de maior bilheteria em 1987, atrás apenas de Break Every Rule Tour, de Tina Turner.
As últimas apresentações da turnê, em Turim e Florença, foram registradas e oficialmente lançadas em VHS sob o título de Ciao Italia: Live from Italy. O biógrafo J. Randy Taraborrelli afirmou que "muitas cantoras comportam-se como divas por um período, quando atingem o status de superestrelas, e a turnê 'Who's That Girl?' marcou para Madonna o início do seu". Também deu origem ao termo "nova Madonna", uma versão mais sexualmente empoderada e intelectualmente sofisticada de sua antiga imagem, que havia originado a expressão Madonna wannabe. Cogitou-se a construção de uma estátua de Madonna em Pacentro, cidade italiana de onde eram originários seus avós paternos, mas a ideia acabou sendo recusada pela administração local.
Antecedentes Embora o filme Who's That Girl (1987), estrelado por Madonna, tenha sido um fracasso comercial, a trilha sonora correspondente tornou-se um grande sucesso. O álbum incluía quatro faixas interpretadas por Madonna e de outros nomes da Warner Bros. Records, como Club Nouveau, Scritti Politti e Michael Davidson. Dentre as canções, três foram lançadas como singles, nomeadamente: "Who's That Girl", "Causing a Commotion" e "The Look of Love"; todas bem-sucedidas comercialmente e aclamadas pela crítica.
Nos Estados Unidos, o álbum alcançou a marca de um milhão de cópias vendidas, enquanto mundialmente ultrapassou cinco milhões. Segundo Taraborrelli, estar associado a Madonna naquela época era lucrativo para todos, especialmente para a Warner Bros. Records, cuja compilação de trilhas sonoras ajudou a divulgar artistas menos conhecidos. Apesar disso, os produtores executivos de Who's That Girl, Peter Guber e Jon Peters concordavam que aproveitar o sucesso de Madonna era essencial. Dessa forma, concluíram que uma turnê mundial seria a melhor estratégia para divulgar a trilha sonora, o filme e o terceiro álbum de estúdio da cantora, True Blue, que havia sido lançado um ano antes. A Who's That Girl World Tour foi um verdadeiro sucesso para Madonna, entretanto, ao finalizar a excursão, a mesma admitiu que estava emocionalmente e fisicamente desgastada, chegando a expressar receios sobre voltar a compor. "Voltei me sentindo tão esgotada que estava convencida de que precisaria de um tempo longe da música", declarou.
Desenvolvimento miniatura|esquerda|200px|A banda britânica Level 42 foi selecionada como ato de abertura da turnê. A inclusão de recursos multimídia transformou a Who's That Girl World Tour em uma experiência musical e técnica mais sofisticada que a The Virgin Tour, tornando os concertos mais imersivos. Após a confirmação da turnê, Madonna e sua equipe começaram a planejar um espetáculo que unisse teatro, drama, dança e coreografia "em peso". Liz Rosenberg, assessora de imprensa da cantora, afirmou: "O objetivo dela é criar um impacto visual que surpreenda as pessoas. Madonna estava muito decidida quanto a isso e, sendo uma artista de decisões rápidas, recomeça sempre que algo não dá certo. O seu estilo pode mudar, mas a sua essência continua". A fim de se preparar integralmente para as exigentes rotinas coreográficas, a artista aderiu a um regime de exercícios aeróbicos no centro de saúde The Sports Connection, em Hollywood. Além disso, contratou um treinador pessoal e a sua rotina diária incluía levantamento de pesos, caminhadas, dança, ginástica, natação e ciclismo. Adotou uma dieta vegetariana rica em proteínas e carboidratos, e passou a evitar a exposição ao sol. A banda britânica Level 42 foi selecionada como ato de abertura da turnê. Os cachos loiros e delicados de Madonna criavam um contraste expressivo com os olhos fortemente maquiados e o batom intenso, um estilo cuja inspiração veio de sua amiga, a atriz Debi Mazar.
Para os figurinos da turnê, Madonna contou com a colaboração da estilista Marlene Stewart. Juntas, desenvolveram o conceito de levar ao palco personagens de seus videoclipes, como "True Blue", "Open Your Heart", "Papa Don't Preach" e "La isla bonita". Em "Open Your Heart", reutilizou o espartilho originalmente desenhado por Stewart para o vídeo, adornado com borlas, pontas douradas e complementado por meias. Outros figurinos incluíram referências culturais e estilísticas específicas, como o vestido flamenco usado em "La isla bonita" e o casaco de lamê dourado em "White Heat". Na sequência, Madonna optou por um traje deliberadamente cômico, descrito por ela como "para qualquer um que me leve muito a sério". O traje, inspirado na figura de Dame Edna Everage, consistia em um chapéu ornamentado, óculos de grande dimensão, saia de babados e um espartilho cheio de detalhes. Na calcinha, lia-se a palavra "Kiss", enquanto a jaqueta estampava a frase "You Can Dance", com a letra U substituída por uma lata de sopa.
O palco, descrito como um "espetáculo teatral multimídia", apresentava dimensões imponentes e dispunha de uma plataforma central, da qual se estendia uma escadaria. A banda e os músicos estavam dispostos sobre uma plataforma central, apoiada por duas bases inferiores. Um telão de grandes dimensões estava suspenso logo acima da escadaria, que se movia verticalmente durante o concerto. Imagens do Papa e do então presidente Ronald Reagan eram transmitidas por dois projetores, estrategicamente posicionados à frente do palco. Patrick Leonard, um dos produtores do álbum True Blue, assumiu a direção musical da turnê e incentivou Madonna e sua banda a rearranjar canções do início da sua carreira, apresentando-as em novos formatos, em vez de reproduzi-las fielmente como nas gravações originais. Como resultado, determinadas faixas foram rearranjadas, incluindo uma sequência musical de "Dress You Up", "Material Girl" e "Like a Virgin", no qual foi inserido uma demonstração de "I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch)", da banda The Four Tops. Shabba Doo foi designado como coreógrafo, enquanto Christopher Finch, de 13 anos, interpretou o garoto do número "Open Your Heart", em substituição a Felix Howard, impedido de participar da excurssão por não ter recebido autorização legal para trabalhar. Três vocalistas de apoio e três dançarinos também integraram a equipe, que foi marcada por sucessivas trocas de figurinos. Madonna contou com a opinião de seu então marido, o ator Sean Penn, a quem atribuía grande influência em suas decisões criativas. Em suas palavras: "Eu realmente respeito a opinião do Sean. Ele tem muito bom gosto e é um homem muito inteligente. Ao planejar minha turnê, frequentemente me perguntava: 'O que será que o Sean pensaria disso?' Ele é bastante opinativo e exigente, e isso, por vezes, me levou a tomar decisões que talvez não tomasse por conta própria". Ao deparar-se com uma imagem ampliada de si mesma projetada em um telão durante os ensaios, Madonna escolheu o título Who's That Girl para a turnê. Conforme declarou:
Sinopse do concerto
O espetáculo tem início com a apresentação da banda Level 42. Na sequência, com o acender das luzes, Chris Finch entra em cena em busca de Madonna, acompanhado por dois dançarinos que saltam em torno da estrutura e desaparecem em seguida. A silhueta da artista é projetada, então, atrás de uma tela translúcida, sobre a qual são exibidas pinturas da artista polonesa Tamara de Lempicka. A artista executa uma breve sequência coreográfica atrás da projeção, enquanto a superfície semitransparente se eleva gradualmente. Seu figurino, composto por um espartilho preto de pontas acentuadas e meias arrastão, faz referência direta ao videoclipe de "Open Your Heart". Logo depois, Madonna apresenta-se sobre uma escadaria, utilizando uma cadeira como elemento de apoio cênico, e dirige-se para a área principal, onde inicia a interpretação da canção supracitada. Ao final da apresentação, Chris Finch retorna ao cenário e dança ao lado da artista até o término da música. Após, inicia-se "Lucky Star", a qual um globo espelhado gira sobre o palco, com feixes de luz intermitentes incidindo sobre a cantora e seus dançarinos, simulando o cintilar estelar. Para "True Blue", Madonna surge com um vestido de tafetá de seda azul, em meio a um cenário estruturado como a moldura de um quadro. Ao final do número, o dançarino Shabba Doo entra em cena como parceiro romântico da artista e a convida para dançar. Durante "Papa Don't Preach", Madonna aparece trajando uma jaqueta de couro preta sobre o vestido azul e caminha pelo palco enquanto, ao fundo, são projetadas imagens do papa João Paulo II, do então presidente norte-americano Ronald Reagan, além de trechos do curta-metragem The Nightmare, dirigido por John Perry III. Ao final do número, exibe-se a frase "sexo seguro". O momento, dedicado simbolicamente ao pontífice, desencadeia o primeiro embate público entre Madonna e a Igreja Católica. Como resposta, o Vaticano pede aos fãs italianos que boicotem os concertos agendados no país.
Em "White Heat", exibem-se nos telões trechos do filme homônimo de 1949, estrelado por James Cagney, incluindo um diálogo no qual o ator diz "um policial... um policial, rapazes". Então, uma figura surge no palco, trajando uma jaqueta de lamê e empunhando uma arma de plástico na mão direita. Ao longo do número, outra imagem de Cagney é apresentada, e o revólver é direcionado aos dançarinos, em meio a efeitos sonoros sincronizados aos disparos. Segue-se "Causing a Commotion", que culmina na repetição contínua dos trechos "". Durante "The Look of Love", Madonna finge estar desorientada, em alusão direta à personagem Nikki Finn, do filme Who's That Girl. Logo após, a cantora entra em uma cabine telefônica vermelha, onde sua silhueta é visível durante a troca de figurino. Então, reaparece com um vestido inspirado na personagem Edna Everage, de criação de Barry Humphries, e dá início à execução de "Dress You Up". Em "Material Girl", alonga as pernas, deixando visíveis suas roupas íntimas. Já em "Like a Virgin", retira o figurino gradualmente até permanecer apenas com o traje utilizado no início do espetáculo, finalizando a apresentação com um flerte direcionado a Finch, que interpreta o noivo.