The Who é uma banda de rock inglesa formada em Londres em 1964. Sua formação clássica (1964–1978) consistia no vocalista Roger Daltrey, no guitarrista Pete Townshend, no baixista John Entwistle e no baterista Keith Moon. Eles são considerados uma das bandas de rock mais influentes do século XX. Suas contribuições para a música rock incluem o desenvolvimento de montes de Amplificadores Marshall, grandes sistemas de alto-falantes, o uso de sintetizadores, os estilos de tocar influentes de Entwistle e Moon, o feedback de Townshend e a técnica de guitarra power chords e o desenvolvimento da ópera rock. Eles são citados como influência por muitas bandas de hard rock, punk, power pop e mod. O The Who foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll em 1990.

The Who evoluiu de um grupo anterior, The Detours, e se estabeleceu como parte dos movimentos pop art e mod, apresentando arte autodestrutiva ao destruir guitarras e baterias no palco. Seu primeiro single como The Who, "I Can't Explain" (1965), alcançou o top 10 das paradas do Reino Unido, e foi seguido por uma série de singles de sucesso, incluindo "My Generation" (1965), "Substitute" (1966) e "Happy Jack" (1966). Em 1967, eles se apresentaram no Monterey Pop Festival e lançaram "I Can See for Miles", seu único single entre os dez primeiros nos EUA. O álbum conceitual do grupo de 1969, Tommy, incluiu o single "Pinball Wizard" e foi um sucesso comercial e de crítica.

Outras aparições em festivais em Woodstock e na Ilha de Wight, junto com o álbum Live at Leeds (1970), estabeleceram sua reputação como uma respeitada banda de rock. O sucesso pressionou o compositor principal Townshend, e o sucessor de Tommy, Lifehouse, foi abandonado. Músicas do projeto compuseram o álbum Who's Next (1971), incluindo os sucessos "Won't Get Fooled Again", "Baba O'Riley" e "Behind Blue Eyes". O grupo lançou outro álbum conceitual, Quadrophenia (1973), como uma celebração de suas raízes mod, e supervisionou a adaptação cinematográfica de Tommy (1975). Eles continuaram a fazer turnês para grandes públicos antes de se aposentarem das apresentações ao vivo no final de 1976. O lançamento de Who Are You (1978) foi ofuscado pela morte de Moon logo depois.

Kenney Jones substituiu Moon e o grupo retomou a turnê, e lançou uma adaptação cinematográfica de Quadrophenia e o documentário retrospectivo The Kids Are Alright. Depois que Townshend se cansou do grupo, eles se separaram em 1983. O Who ocasionalmente se reformou para apresentações ao vivo, como Live Aid em 1985, uma turnê de 25º aniversário em 1989 e uma turnê de Quadrophenia em 1996-1997. Uma reunião completa começou em 1999, com o baterista Zak Starkey. Após a morte de Entwistle em 2002, os planos para um novo álbum foram adiados até 2006, com Endless Wire. Desde a morte de Entwistle, o The Who continuou a se apresentar e fazer turnês, mais comumente com Starkey na bateria, Pino Palladino no baixo e o irmão de Pete, Simon Townshend, na segunda guitarra e backing vocals. Em 2025, a banda conduziu a turnê de despedida norte-americana The Song Is Over, que foi descrita como sua última turnê geral.

História

Antecedentes alt=Photograph of Ealing Art College in 2010|miniaturadaimagem|Pete Townshend frequentou o Ealing Art College, no oeste de Londres (foto em 2010), e sua experiência lá contribuiu para a carreira do Who. Os membros fundadores do The Who, Roger Daltrey, Pete Townshend e John Entwistle, cresceram em Acton, Londres e foram para a Acton County Grammar School. O pai de Townshend, Cliff, tocava saxofone e sua mãe, Betty, havia cantado na divisão de entretenimento da Royal Air Force durante a Segunda Guerra Mundial, e ambos apoiaram o interesse do filho pelo rock and roll. Townshend e Entwistle tornaram-se amigos em seu segundo ano em Acton County e formaram um grupo de jazz tradicional; Entwistle também tocou trompa na Orquestra Sinfônica das Escolas Middlesex. Ambos estavam interessados em rock, e Townshend admirava particularmente o single de estreia de Cliff Richard, "Move It". Entwistle mudou para a guitarra, mas teve dificuldades devido aos seus dedos grandes, e mudou para o baixo ao ouvir o trabalho de guitarra de Duane Eddy. Ele não tinha dinheiro para comprar um baixo e construiu um em casa. Depois de Acton County, Townshend frequentou o Ealing Art College, uma mudança que ele mais tarde descreveu como profundamente influente no curso do The Who.

Daltrey, que estava no ano anterior, mudou-se de Shepherd's Bush para Acton, uma área mais operária. Ele teve problemas para se adaptar à escola e descobriu gangues e rock and roll. Ele foi expulso aos 15 anos e encontrou trabalho em uma construção. Em 1959 ele fundou os Detours, a banda que evoluiria para The Who. A banda fez shows profissionais, como eventos corporativos e de casamento, e Daltrey ficou de olho nas finanças e também na música.

Daltrey avistou Entwistle por acaso na rua carregando um baixo e o recrutou para os Detours. Em meados de 1961, Entwistle sugeriu Townshend como guitarrista, Daltrey na guitarra base, Entwistle no baixo, Harry Wilson na bateria e Colin Dawson nos vocais. A banda tocou instrumentais de The Shadows e The Ventures, e uma variedade de covers de pop e jazz tradicional. Daltrey era considerado o líder e, segundo Townshend, "administrava as coisas do jeito que queria". Wilson foi demitido em meados de 1962 e substituído por Doug Sandom, embora fosse mais velho que o resto da banda, casado e um músico mais proficiente, tendo tocado semi-profissionalmente por dois anos.

Dawson saiu depois de discutir frequentemente com Daltrey e foi brevemente substituído por Gabby Connolly, antes de Daltrey passar para os vocais principais. Townshend, com o incentivo de Entwistle, tornou-se o único guitarrista. Através da mãe de Townshend, o grupo obteve um contrato de gestão com o promotor local Robert Druce, que começou a contratar a banda como banda de apoio. Os Detours foram influenciados pelas bandas que apoiaram, incluindo Screaming Lord Sutch, Cliff Bennett and the Rebel Rousers, Shane Fenton and the Fentones, e Johnny Kidd & the Pirates. Os Detours estavam particularmente interessados nos Pirates, pois também tinham apenas um guitarrista, Mick Green, que inspirou Townshend a combinar ritmo e guitarra solo em seu estilo. O baixo de Entwistle tornou-se mais um instrumento principal, tocando melodias. Em fevereiro de 1964, os Detours tomaram conhecimento do grupo Johnny Devlin and the Detours e mudaram seu nome. Townshend e seu colega de casa Richard Barnes passaram uma noite considerando nomes, focando em um tema de anúncios de piadas, incluindo "Ninguém" e "o Grupo". Townshend preferia "the Hair", e Barnes gostava de "The Who" porque "tinha um toque pop". Daltrey escolheu "The Who" na manhã seguinte.

1964–1978

Início de carreira esquerda|miniaturadaimagem|Placa no Goldhawk Social Club em Shepherd's Bush, Londres marcando as primeiras apresentações do Who Quando os Detours se tornaram The Who, eles já haviam encontrado shows regulares, inclusive no Oldfield Hotel em Greenford, no White Hart Hotel em Acton, no Goldhawk Social Club em Shepherd's Bush e no Notre Dame Hall em Leicester Square. Eles também substituíram Druce como empresário por Helmut Gorden, com quem garantiram uma audição com Chris Parmeinter para a Fontana Records. Parmeinter encontrou problemas com a bateria e, segundo Sandom, Townshend imediatamente se voltou contra ele e ameaçou demiti-lo se seu jeito de tocar não melhorasse imediatamente. Sandom saiu enojado, mas foi persuadido a emprestar seu kit para qualquer substituto ou substituto em potencial. Sandom e Townshend não se falaram novamente por 14 anos.

Durante um show com um baterista substituto no final de abril no Oldfield, a banda conheceu Keith Moon. Moon cresceu em Wembley e toca bateria em bandas desde 1961. Ele estava se apresentando com uma banda semiprofissional chamada Beachcombers e queria tocar em tempo integral. Moon tocou algumas músicas com o grupo, quebrando o pedal do bumbo e rasgando a pele da bateria. A banda ficou impressionada com sua energia e entusiasmo e lhe ofereceu o emprego. Moon se apresentou com os Beachcombers mais algumas vezes, mas as datas entraram em conflito e ele optou por se dedicar ao The Who. The Beachcombers fizeram o teste com Sandom, mas não se impressionaram e não o convidaram para participar. alt=Several scooters on a display|miniaturadaimagem|A estética do Who surgiu da subcultura mod com sua alta costura, scooters para transporte e penteados desgrenhados. O The Who mudou de gerente para Peter Meaden. Ele decidiu que o grupo seria ideal para representar o crescente movimento mod na Grã-Bretanha que envolvia moda, scooters e gêneros musicais como rhythm and blues, soul e jazz moderno. Ele rebatizou o grupo de High Numbers, vestiu-os com roupas modernas, garantiu uma segunda audição mais favorável com Fontana e escreveu as letras de ambos os lados do single "Zoot Suit"/"I'm the Face" para apelar para mods. A música de "Zoot Suit" era "Misery" do Dynamics, e "I'm the Face" emprestada de "I Got Love If You Want It" de Slim Harpo. Embora Meaden tenha tentado promover o single, ele não conseguiu alcançar o top 50 e a banda voltou a se chamar The Who. O gruponenhum deles tocou seus instrumentos convencionalmentecomeçaram a melhorar sua imagem cênica; Daltrey começou a usar o cabo do microfone como chicote no palco e ocasionalmente saltava no meio da multidão; Moon jogou baquetas para o alto no meio da batida; Townshend imitou metralhar a multidão com sua guitarra enquanto pulava no palco e tocava guitarra com um movimento rápido de girar os braços, ou ficava com os braços erguidos permitindo que sua guitarra produzisse feedback em uma postura chamada de "Homem Pássaro".

Meaden foi substituído como empresário por dois cineastas, Kit Lambert e Chris Stamp. Eles estavam procurando por um grupo de rock jovem e independente sobre o qual pudessem fazer um filme, e tinham visto a banda no Railway Hotel em Wealdstone, que se tornou um local regular para eles. Lambert se relacionou com Townshend e sua formação na escola de artes, e o encorajou a escrever canções. Em agosto, Lambert e Stamp fizeram um filme promocional apresentando o grupo e seu público na Ferrovia. A banda mudou seu set para soul, rhythm and blues e covers da Motown, e criou o slogan "Maximum R&B".

Em junho de 1964, durante uma apresentação no Railway, Townshend acidentalmente quebrou a cabeça de seu violão no teto baixo do palco."'Who I Am': Rock icon Pete Townshend tells his story" . MSNBC. Retrieved 23 November 2012 Irritado com as risadas do público, ele quebrou o instrumento no palco, pegou outro violão e continuou o show. Na semana seguinte, o público estava ansioso para ver uma repetição do evento. Moon obedeceu chutando sua bateria, e a arte autodestrutiva se tornou uma característica do set ao vivo do The Who.

Primeiros singles e My Generation esquerda|miniaturadaimagem|Foto promocional do Who, 1965 Em 1964, The Who estava se tornando popular no Marquee Club de Londres, e uma crítica entusiasmada de seu show ao vivo apareceu no Melody Maker. Lambert e Stamp atraíram a atenção do produtor americano Shel Talmy, que havia produzido The Kinks. Townshend escreveu uma música, "I Can't Explain", que soava deliberadamente como os Kinks para atrair a atenção de Talmy. Talmy viu o grupo nos ensaios e ficou impressionado. Ele os assinou com sua produtora, e vendeu a gravação para o braço norte-americano da Decca Records, o que significou que os primeiros singles do grupo foram lançados na Grã-Bretanha pela Brunswick Records, um dos selos da Decca do Reino Unido para artistas norte-americanos. "I Can't Explain" foi gravado no início de novembro de 1964 no Pye Studios em Marble Arch com a Ivy League nos backing vocals, e Jimmy Page tocou guitarra fuzz no lado B, "Bald Headed Woman".