Randolph Severn "Trey" Parker III (Conifer, Colorado, 19 de outubro de 1969) é um animador, diretor, produtor, roteirista, dublador, ator e músico norte-americano.
Parker estava interessado em cinema e música quando criança, e frequentou a Universidade do Colorado em Boulder após o ensino médio, onde conheceu Matt Stone. Os dois colaboraram em vários curtas-metragens e estrelaram um musical de longa metragem, intitulado Cannibal! O Musical (1993).
Stone e Parker mudaram-se para Los Angeles e escreveram seu segundo filme, Orgazmo (1997). Antes da estreia do filme, South Park estreou no Comedy Central em agosto de 1997. A dupla, que possui controle criativo total do show, produziu desde música e videogames baseados no show, que continua a ser executado. Eles trabalharam em um filme chamado South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999), que recebeu elogios da crítica e dos fãs. Juntamente com Parker, ele também produziu vários longas-metragens e séries de televisão, incluindo Team America: World Police (2004). Depois de vários anos de desenvolvimento, The Book of Mormon, um musical co-escrito por Stone, Parker e o compositor Robert Lopez, estreou na Broadway e tornou-se imensamente bem-sucedido. Em 2013, ele e Parker estabeleceram seu próprio estúdio de produção, o Important Studios. Stone recebeu vários prêmios ao longo de sua carreira, incluindo cinco Prémios Emmy do Primetime por seu trabalho em South Park, bem como três Tony Awards e um Grammy Award por O Livro dos Mórmons.
Biografia Randolph Severn Parker III nasceu em Conifer, Colorado, nos Estados Unidos e é o filho mais novo de Randy Parker e Sharon Parker (razão pela qual em South Park escolheu os nomes dos pais de Stan Marsh, Trey tem um filho chamado Bruno Parker, neto de Randy e Sharon).
Ele tem uma irmã mais velha chamada Shelly (razão pela qual escolheu o nome da irmã mais velha de Stan Marsh: Shelly).
Início de carreira Canibal! The Musical (1992-1994) Em 1992, Parker, Stone, McHugh e Ian Hardin fundaram uma produtora chamada Conscience Avenging, em homenagem ao filme de DW Griffith com o mesmo nome, que era ativamente odiado pelo grupo. Parker empregou novamente a técnica de recorte de papel na primeira produção de Conscience Avenging, Jesus vs. Frosty (1992), um curta de animação colocando a figura religiosa contra Frosty the Snowman.
O quarteto criou um trailer de três minutos para um filme fictício intitulado Alferd Packer: The Musical. A ideia baseava-se numa obsessão de Parker com Alfred Packer, um garimpeiro do século XIX acusado de canibalismo. Durante esse tempo, Parker ficou noivo de sua namorada de longa data Lianne Adamo, mas o relacionamento deles se desfez pouco antes da produção do trailer ter começado. "Horrivelmente deprimido", Parker canalizou suas frustrações com ela para o projeto, nomeando o cavalo "amado mas desleal" de Packer em sua referência. O trailer se tornou uma sensação entre os estudantes da escola, levando Virgil Grillo, o presidente e fundador do departamento de cinema da universidade, a convencer o quarteto a expandi-lo para um longa-metragem. Parker escreveu o roteiro do filme, criando Oklahoma! estilo musical com dez músicas originais.The Royal Nonesuch: Or, What Will I Do When I Grow Up? O grupo levantou US$ 125 000 de familiares e amigos e começou a produzir o filme. O filme foi filmado em Loveland Pass quando o inverno estava terminando e a tripulação suportou o tempo gelado. Parker - sob o pseudônimo de Juan Schwartz - foi o protagonista, diretor e co-produtor do filme.
Alferd Packer: The Musical estreou em Boulder em outubro de 1993; "Eles alugaram uma limusine que circulava para transportar todos os membros do elenco e da equipe da parte de trás do quarteirão até o tapete vermelho na entrada do teatro." O grupo enviou o filme para o Sundance Film Festival, que não respondeu. Parker disse a McHugh que ele tinha uma "visão" de que precisavam estar no festival, o que resultou no grupo alugando uma sala de conferências em um hotel próximo e fazendo suas próprias exibições. A MTV fez um pequeno segmento de notícias sobre The Big Picture sobre o filme, e eles fizeram conexões no setor através do festival. Eles pretendiam vender direitos de vídeo ao filme por US $ 1 milhão e gastar os US$ 900 000 restantes para criar outro filme. O filme foi vendido para a Troma Entertainment em 1996, onde foi renomeado para Cannibal! The Musical, e após o sucesso posterior da dupla, tornou-se seu título mais vendido. Desde então, ele foi rotulado como um "clássico de culto" e adaptado em uma peça de teatro por grupos de teatro da comunidade e até mesmo escolas secundárias em todo o país."Cannibal! The Musical in a High School? Get the Splash Zone Ready"
The Spirit of Christmas e Orgazmo (1995–97)
Após o sucesso do filme, o grupo, sem Hardin, mudou-se para Los Angeles. Na chegada, eles encontraram um advogado da William Morris Agency, que os conectou com o produtor Scott Rudin. Como resultado, a dupla adquiriu um advogado, um agente e um acordo de roteiro. Apesar de inicialmente acreditarem estar à beira do sucesso, a dupla lutou por vários anos. Stone dormiu sobre roupas sujas por mais de um ano porque não podia comprar um colchão. Eles lançaram sem sucesso um programa infantil chamado Time Warped para a Fox Kids, que envolveria histórias ficcional de pessoas na história. O trio criou dois pilotos separados por um ano, e apesar da aprovação do executivo de desenvolvimento Pam Brady, a rede dissolveu a divisão Fox Kids.
David Zucker, que era fã de Canibal!, contatou a dupla para produzir um curta-metragem de 15 minutos para Seagram mostrar em uma festa para aquisição da Universal Studios. Devido a um mal-entendido, Parker e Stone improvisaram grande parte do filme uma hora antes das filmagens, criando-o como uma paródia de vídeos instrucionais dos anos 50. O resultado, Your Studio and You, apresenta inúmeras celebridades, incluindo Sylvester Stallone, Demi Moore e Steven Spielberg. "Você provavelmente poderia fazer um longa-metragem a partir da experiência de fazer aquele filme porque foram apenas dois caras da faculdade dirigindo Steven Spielberg", observou Parker mais tarde, observando que a experiência era difícil para os dois. Durante o tempo entre filmar os pilotos para Time Warped, Parker escreveu o roteiro de um filmef intitulado Orgazmo, que mais tarde entrou em produção. Metade do orçamento para o filme veio de uma empresa pornô japonesa chamada Kuki, que queria apresentar seus artistas na mídia ocidental. O distribuidor independente October Films comprou os direitos do filme por um milhão de dólares após sua exibição no Festival Internacional de Cinema de Toronto. O filme recebeu uma classificação NC-17 da Motion Picture Association of America, que resultou no fraco desempenho de bilheteria do filme. Parker e Stone tentaram negociar com a organização o que excluir da produção final, mas a MPAA não dava notas específicas. A dupla mais tarde teorizou que a organização se importava menos porque era um distribuidor independente, o que traria significativamente menos dinheiro.
Enquanto na Fox, o executivo Brian Graden cedeu para Parker e Stone um cheque pessoal de alguns milhares de dólares para produzir um cartão em vídeo que ele poderia entregar aos amigos; o filme seria uma sequência de seu curta anterior Jesus vs. Frosty. Graden enviou o filme em VHS para vários executivos do setor em Hollywood; Enquanto isso, alguém digitalizou o clipe e o colocou na Internet, onde se tornou um dos primeiros vídeos virais. Como Jesus vs Santa tornou-se mais popular, Parker e Stone começaram a falar sobre o desenvolvimento do curta em uma série de televisão. Fox se recusou a exibir a série, não querendo exibir um programa que incluía o personagem Mr. Hankey, um pedaço de fezes falante.Trey Parker, Matt Stone (1998). The Tonight Show with Jay Leno (Television show). NBC. Interview with Jay Leno Os dois foram inicialmente céticos em relação a possíveis acordos televisivos, observando que os esforços anteriores não tiveram sucesso. Os dois então entraram em negociações com a MTV e o Comedy Central. Parker preferiu que o show fosse produzido pela Comedy Central, temendo que a MTV transformasse a animação em um programa infantil. Quando o executivo da Comedy Central, Doug Herzog, assistiu ao curta, ele pediu que fosse desenvolvido em uma série." 'South Park' Creators Win Ad Sharing In Deal"
South Park Piloto e sucesso inicial (1997–98) O episódio piloto de South Park foi feito com um orçamento de US$ 300 000,Littlefield, Kinney (February 1, 1998). "South Park is a Far-out Place to Play". AAP Newsfeed. e levou entre três e três meses e meio para ser concluído, e a animação ocorreu em uma pequena sala no Celluloid Studios, em Denver, Colorado, durante o verão de 1996.Parker, Trey; Stone, Matt (2002). South Park – The Complete First Season: Episode Commentary (Audio commentary for "Cartman Gets an Anal Probe") Semelhante aos curtas de Parker e Stone's Christmas, o piloto original foi inteiramente animado com as técnicas tradicionais de animação stop motion em papel de recorte. A ideia para a cidade de South Park veio da verdadeira bacia do Colorado com o mesmo nome, onde, segundo os criadores, muito folclore e notícias surgiram sobre "avistamentos de OVNIs, mutilações de gado e avistamentos de Bigfoot".Pennington, Gail (August 13, 1997). "A cartoon about kids that isn't for them". St. Louis Post-Dispatch. St. Louis, Missouri. p. 6E.
South Park estreou em agosto de 1997 e imediatamente se tornou um dos programas mais populares da televisão a cabo, com uma média consistente entre 3,5 e 5,5 milhões de telespectadores.Popular Culture and the Future of Politics: Cultural Studies and the Tao of South Park O show transformou a então novata Comedy Central em "um poder da indústria a cabo quase da noite para o dia". Na época, a rede de cabo tinha uma baixa distribuição de apenas 21 milhões de assinantes. Comedy Central comercializou o show de forma agressiva antes de seu lançamento, nomeando-o como "porque eles criaram o V-chip"."First South Park Commercial before series premiere, 1997" O sucesso resultante levou à rede à ganhar estimados US$ 30 milhões em vendas de camisetas sozinha antes do primeiro episódio ir ao ar. Devido ao sucesso dos primeiros seis episódios da série, a Comedy Central solicitou outros sete; a série completou sua primeira temporada em fevereiro de 1998.Mink, Eric (October 29, 1998). "South Park comes up with a hallo-winner". Daily News. New York, New York . p. 89. Uma afiliada da MTV Network até então, a Comedy Central decidiu, em parte devido ao sucesso de South Park, ter seu próprio departamento de vendas independente. No final de 1998, a Comedy Central tinha vendido mais de US$ 150 milhões em mercadorias para o show, incluindo camisetas e bonecas.McCabe, Janet; Akass, Kim (2007). Quality TV: Contemporary American Television and Beyond . I. B. Tauris. p. 91. Ao longo dos próximos anos, a audiência da Comedy Central aumentou em grande parte devido a South Park, adicionando 3 milhões de novos assinantes no primeiro semestre de 1998 e permitiu que a rede assinasse acordos internacionais com redes em vários países.
Parker e Stone se tornaram celebridades como resultado do sucesso do programa; Parker observou que o sucesso de South Park permitiu que ele seguisse, por um tempo, um estilo de vida que envolvia festejar com mulheres e "festas descontroladas" em Las Vegas. Sua filosofia de aceitar todos os acordos (que surgiram como resultado de sua falta de confiança no sucesso inicial de South Park) levou a sua aparição em filmes, álbuns e acordos fora do roteiro. Entre estes incluiu BASEketball, um filme de comédia de 1998 que se tornou um fracasso crítico e comercial, e os direitos de produzir uma sequência para Dumb and Dumber, que nunca foi concluído.
Bigger, Longer & Uncut e atualmente (1999–presente)