Love Never Dies, também chamado de Phantom II: Love Never Dies, é um musical romântico com música e produção de Andrew Lloyd Webber, letras de Glenn Slater, letras adicionais de Charles Hart, libreto de Webber e Ben Elton, com material adicional de Frederick Forsyth e Slater. É sequência de O Fantasma da Ópera, musical de Lloyd Webber, e não do livro de Gaston Leroux. Foi lançado primeiramente como um álbum conceitual em 8 de março de 2010 e estreou no Adelphi Theatre, West End em Londres, em 9 de março de 2010. Sua produção recebeu ampla cobertura da imprensa pelo Fantasma da Ópera ser o musical mais visto na história e continuações de musicais serem incomuns. Tornou-se a primeira sequência de um musical a abrir em West End.
Love Never Dies acontece em 1907, de acordo com o libreto, cerca de dez anos depois do Fantasma original, apesar de os eventos do original terem ocorrido em 1881. Christine Daaé é convidada para cantar em Phantasma, uma nova atração de Coney Island, por um empresário anônimo. Com ela, vão seu marido Raoul e seu filho Gustave para Nova Iorque, sem saber que, por trás do convite, está o Fantasma. Foi dirigido por Jack O'Brien e estrelado por Sierra Boggess (Christine) e Ramin Karimloo (Fantasma).
Love Never Dies tinha estreia prevista na Broadway em novembro de 2010, mas por causa da recepção mista foi adiado indefinitivamente. Os críticos elogiaram a música de Webber e a produção, mas consideraram o libreto e as letras como "horríveis". De maneira semelhante, os fãs do Fantasma da Ópera tentaram boicotar o show com a campanha Love Should Die (Amor Deve Morrer, em português), alegando que a história não fazia jus ao original e modificava a personalidade dos personagens. Após esta recepção negativa, Love Never Dies passou por inúmeras modificações. A primeira foi nas letras de Glenn Slater, com Charles Hart, letrista de O Fantasma da Ópera, sendo chamado por Webber para escrever novas letras. Ao longo de sua estadia no West End, os números musicais também foram modificados, com canções sendo excluídas. Apesar das alterações, Love Never Dies acabou fechando após 18 meses em cartaz. O fracasso nos palcos não impediu que recebesse sete indicações ao Laurence Olivier Award 2011, o musical com mais indicações no ano, mas não recebeu nenhum prêmio.
A produção seguinte de 2011, em Melbourne na Austrália, com novo enredo, direção e cenários, recebeu elogios em sua maioria positivos do críticos. O sucesso fez a versão australiana ser filmada e posteriormente lançada em circuito limitados nos cinemas e em DVD/Blu-ray em março de 2012. Love Never Dies estreou como o 4º vídeo caseiro mais vendido no gráfico britânico, tornando-se o DVD/blu-ray que não é filme mais vendido na história do Reino Unido. Desde então, a produção australiana é a "versão oficial do musical", sendo refeita nas demais produções de Love Never Dies ao redor do mundo.
Desenvolvimento miniaturadaimagem|235x235px|Luna Park em Coney Island, 1905, local em que a história ocorre. Coney Island foi entre 1880 e 1940 o maior centro de parque de diversões dos Estados Unidos. Também foi uma área de inovações tecnológicas como a luz elétrica, montanhas-russas, dentre muitos outros. Isto despertou o interesse de Webber como local criativo para o gênio artístico do Fantasma.Making of Love Never Dies. DVD. 2010. Universal Home Entertaniment. Andrew Lloyd Webber começou a planejar uma sequência do seu grande sucesso O Fantasma da Ópera (1986) em 1990. Depois de uma conversa com Maria Björnson, designer de O Fantasma da Ópera, Lloyd Webber decidiu que, se fizesse uma sequência, seria ambientada em Nova Iorque no início do século XX. Uma das suas ideias era o Fantasma viver na primeira cobertura de Manhattan, mas ele rejeitou isto quando viu um documentário de TV sobre o parque de diversões do Coney Island. Lloyd Webber começou a colaborar com o autor Frederick Forsyth no projeto, mas sentiu que as ideias em desenvolvimento seriam difíceis de adaptar para um musical de palco, então o projeto foi abandonado. Forsyth publicou algumas das ideias que ele tinha trabalhado com Lloyd Webber em 1999 em seu romance, The Phantom of Manhattan.
Lloyd Webber retornou ao projeto em 2006, colaborando com vários escritores e diretores. No entanto, ele ainda não sentiu que as ideias eram adaptáveis em uma peça de teatro musical. Finalmente, no início de 2007, Lloyd Webber chamou Ben Elton (que tinha sido o libretista de The Beautiful Game do Webber) para ajudar moldar uma sinopse para a sequela, com base nas ideias iniciais dele. O tratamento da história de Elton centrou-se mais nos personagens originais de O Fantasma da Ópera e omitiu novos personagens que Lloyd Webber e Forsyth tinham desenvolvido. Lloyd Webber ficou satisfeito com o tratamento de Elton e começou a trabalhar na sequela. Em março de 2007, ele anunciou que estaria realizando o projeto.
O Daily Mail informou em maio de 2007 que a sequela seria adiada, pois Otto, o gato de seis meses de Lloyd Webber, havia subido em sua Clavinova (piano digital) e excluído a partitura inteira. Webber não conseguiu recuperar nada que estava no instrumento, mas acabou sendo capaz de reconstruir a música. Em 2008, Lloyd Webber anunciou pela primeira vez que a sequência provavelmente seria chamada Phantom: Once Upon Another Time, e o primeiro ato foi realizado em seu festival Sydmonton anual. O Fantasma foi interpretado por Ramin Karimloo e Raoul foi interpretado por Alistair Robbins. No entanto, em setembro de 2008, durante o Birthday in the Park da BBC celebrando seu 60º aniversário, Lloyd Webber anunciou que o título seria Love Never Dies. Em outras oficinas de leitura, Raoul e Christine foram interpretados por Aaron Lazar e Elena Shaddow.
Webber havia dito inicialmente que "eu não considero isto uma sequela, é mais uma peça separada''. Após a estreia ele explicou sua afirmação: "Claramente, é uma sequela, mas eu realmente não acho que você precisa ver O Fantasma da Ópera para entender Love Never Dies".
Em 3 de julho de 2009, Lloyd Webber confirmou que Karimloo (que tinha interpretado o Fantasma em West End) e Sierra Boggess (que originou o papel de Christine em Phantom - The Las Vegas Spectacular) tinham sido escalados como o Fantasma e Christine. O papel de Meg Giry seria interpretado por Summer Strallen, Liz Robertson como Madame Giry e Raoul por Joseph Millson.Lloyd Webber originalmente planejou Love Never Dies para abrir simultaneamente em Londres, Nova Iorque e Xangai, no outono de 2009 ou 2010. Em março de 2009, ele havia decidido estrear o show no Adelphi Theatre de Londres, seguido pelo Royal Alexandra Theatre, em Toronto (antes de ser transferido para Neil Simon Theatre da Broadway em 2010) e Xangai. Os três elencos ensaiavam simultaneamente em Londres por três meses a partir de agosto de 2009. As datas de abertura foram anunciadas sendo 26 de outubro de 2009 em Londres, novembro em Toronto e fevereiro de 2010 em Xangai, com uma produção posterior em Melbourne, Austrália. O plano foi uma produção da Broadway entrar em cartaz simultâneo com a produção de Toronto, se a de Toronto fosse bem-sucedida. Em maio, a estreia da produção de Londres foi adiada para março de 2010, porque Lloyd Webber iria re-orquestrar a música e re-gravar o álbum. As questões técnicas dos efeitos especiais, a versão autômata de Christine e o lançamento de várias produções simultâneas também contribuíram para o adiamento. Em outubro de 2009, o planejamento da produção de Xangai tinham sido abandonado em favor da produção australiana.
Em 8 de outubro de 2009, Lloyd Webber realizou uma conferência de imprensa no Her Majesty's Theatre, onde o Fantasma original está em cartaz desde 1986, confirmando o vazamento de Boggess como Christine e Karimloo como o Fantasma. Karimloo cantou Til I Hear You Sing. The Coney Island Waltz também foi realizada para os jornalistas, membros da indústria e fãs que se reuniram para a apresentação. Lloyd Webber anunciou que a prévia de Love Never Dies começaria em Londres no dia 20 de fevereiro de 2010 e antecipou que a produção da Broadway abriria no dia 11 de novembro de 2010 (foi posteriormente adiada e, em seguida, indefinidamente). Os ensaios começaram em janeiro de 2010.
Música 200px|left|thumb|Sir Andrew Lloyd Webber em 15 de novembro de 2008. Como em Fantasma da Ópera, a composição de Andrew Lloyd Webber mistura música clássica, rock com música ficcional da época. Em Love Never Dies, a música fictícia no Phantasma é baseada nas Óperas Savoy, que eram muitas vezes burlesco realizado como Ópera cômica. Durante a era vitoriana, quase todas as óperas famosas foram transformadas em burlesco. Como era entretenimento popular voltada à classe baixa, pouco sobre estes shows foram registrados, mas a abertura "Pinafore", que foi performada na Opéra Comique em 1878, chamava-se Beauties on the Beach, semelhante ao grande número de Meg Giry no musical: Bathing Beauty (On The Beach).
Além da influência burlesca e vaudeville, a música de Andrew Lloyd Webber é romântica e operática, com a mais elogiada sendo a balada do Fantasma, Til I Hear You Sing, e ária de Christine que é a canção-título do show, Love Never Dies. As sequências de rock, como no antecessor, são utilizadas quando se trata do Fantasma e seu mundo sombrio. A grande peça de rock do musical é The Beauty Underneath, cantada pelo Fantasma e Gustave. Ela faz o mesmo papel de The Phantom of the Opera no show original: O Fantasma conduz/apresenta Gustave seu covil gótico, como fez com Christine em The Phantom of the Opera. A canção é um time warp sintetizado com o rock dos anos 80. De acordo com o crítico australiano William Yeoman: "Love Never Dies é uma curiosa mistura de romance gótico, vaudeville e verismo, com a música exuberante, romântica de Lloyd Webber transformando-se igual um passeio na montanha russa, de Puccini para Polichinelo, do rock energético para uma delicada ária enquanto a tragédia desenrola".
Produções West End (2010-2011) miniaturadaimagem|Love Never Dies no seu último mês em cartaz no Adelphi Theatre, em agosto de 2011. A primeira prévia de Love Never Dies foi atrasada de 20 para 22 de fevereiro de 2010, após Boggess adoecer e por exigências técnicas. O show teve sua abertura oficial no dia 9 de março de 2010. Foi dirigido por Jack O'Brien, coreografado por Jerry Mitchell, e tinha design e figurinos por Bob Crowley. O elenco incluía Ramin Karimloo como o Fantasma, Sierra Boggess como Christine, Joseph Millson como Raoul, Liz Robertson como Madame Giry, Summer Strallen como Meg Giry e Niamh Perry como Fleck. Em abril de 2010, Lloyd Webber foi ameaçado com uma multa de £ 20 mil por pintar ilegalmente o prédio tombado do Adelphi Theatre de preto, para promover este musical.
Em dezembro de 2010, Lloyd Webber fechou a produção de Londres por alguns dias para refazer o show depois da recepção negativa da crítica. O musical foi reavaliado pela crítica novamente (a convite de Lloyd Webber), com o crítico Henry Hitchings observando que "algumas das alterações mais óbvias decorrem do letrista Charles Hart sendo chamado para ajustar as cadências das letras desajeitadas escritas por Glenn Slater." Ele salientou ainda que "há também grande quantidade de toques órteses na direção; o show é creditado para Jack O'Brien, mas é o novo coreógrafo Bill Deamer e o produtor Bill Kenwright que adicionaram o entusiasmo". As alterações foram elogiadas, mas o show não conseguiu se livrar do estigma criado pela sua estreia conturbada. Somado ao alto custo da produção (£ 5,5 milhões), o levou a ser fechado em 27 de agosto de 2011, após uma estadia decepcionante de dezoito meses. Em 2012, Lloyd Webber afirmou que, embora ele era "muito, muito orgulhoso" da produção de Londres, ela não funcionou completamente e também disse: "algo só foi um pouco errado; eu estava com câncer pouco antes da produção, e isto foi fundamental para 5% da falha do show.''