Santa Catarina de Alexandria é uma pintura da artista barroca italiana Artemisia Gentileschi. Ela está na coleção da Galeria Uffizi , em Florença. Gentileschi provavelmente usou o mesmo cartão ou desenho preparatório para criar esta pintura e o Autorretrato como Santa Catarina de Alexandria (1616), agora na National Gallery, em Londres . É um autorretrato.
Tema A pintura é uma representação de Catarina, filha do rei Costo de Alexandria, que desafiou o imperador Maxêncio com sua firme defesa da fé cristã. Ela foi condenada à morte por meio de uma roda com pontas , mas foi salva quando o instrumento milagrosamente se quebrou. Posteriormente, foi decapitada e mais tarde reconhecida como mártir cristã, com a roda com pontas quebrada como seu símbolo. Ela é retratada com um impressionante vestido vermelho com detalhes em ouro, segurando a folha de palmeira do mártir e usando uma elaborada coroa cravejada de pedras preciosas.
Restauração Uma importante campanha de restauração foi concluída em 1966, que recuperou uma pintura que antes se acreditava ser demasiado frágil para ser exibida ao público. A pintura sofreu mais danos devido ao bombardeio de 1993 perto da Galeria Uffizi, que foi posteriormente restaurada.
Análise científica Em 2019, esta pintura foi examinada por conservadores no Opificio delle Pietre Dure, em Florença. Estudos com infravermelho, ultravioleta e raios X demonstraram que Gentileschi alterou a composição enquanto a pintava. A pintura subjacente revela uma cabeça feminina usando um turbante, voltada para o observador. Isso difere da composição final de Gentileschi, na qual Santa Catarina usa uma coroa e olha para o céu. Os decalques do Autorretrato como Santa Catarina de Alexandria da National Gallery foram comparados a essa pintura subjacente, e o estudo concluiu que Gentileschi usou os mesmos esboços ou desenhos preparatórios para ambas as imagens. Essa conclusão fornece evidências de que Gentileschi usou a si mesma como modelo ao pintar imagens de mártires femininas. Além disso, os raios X revelaram um terceiro rosto que foi completamente coberto na versão final. Este provavelmente foi um esboço inicial para uma obra de arte não realizada, demonstrando que Gentileschi reutilizava suas telas. A imagem pintada final é considerada como representando uma pessoa real, de acordo com historiadores da arte, e pode retratar Catarina de Médici, Maria Madalena da Áustria ou a própria artista.
Proviência Embora não haja evidências claras para identificar a data desta pintura, historiadores da arte acreditam que ela foi criada durante o período em que o artista residia em Florença, quando Catarina de Médici estava na cidade. Representações de uma santa renomada por sua beleza e modéstia tornaram-se muito populares em Florença durante esse período, à medida que os artistas buscavam o patrocínio da corte dos Médici. Pesquisadores também observaram a semelhança entre a imagem da coroa da mártir e uma feita para Fernando I de Médici. Em 1683, a pintura foi documentada como pertencente à coleção dos Médici na Villa Artimino, no Apartamento das Damas da Corte. Em 1890, a pintura fazia parte da coleção da Galleria dell'Accademia .
Ver também
Lista de pinturas de Artemisia Gentileschi Autorretratística Autorretrato Feminino na Pintura
Referências
Categoria:Pinturas de Artemisia Gentileschi Categoria:Pinturas de 1619 Categoria:Catarina de Alexandria Categoria:Coroas nas artes Categoria:Pinturas na Galleria degli Uffizi