A Canção de Eärendil é o poema mais extenso presente em O Senhor dos Anéis. Na narrativa fictícia, o poema é composto e entoado pelo Hobbit Bilbo Bolseiro no santuário élfico de Valfenda. Ele narra a história do navegante Eärendil, que tenta velejar até um lugar de paraíso, conquista um Silmaril, uma joia solar valiosa, e, por fim, ele e sua embarcação são colocados nos céus para navegar eternamente como a luz da Estrela da Manhã.

O filólogo e estudioso de Tolkien, , descreve a obra como um exemplo de uma "veia élfica ... sinalizada ... por complexidades quase sem precedentes" na poesia. Isso reflete a tradição de mecanismos poéticos complexos observada no poema em inglês médio Pearl. A "Canção de Eärendil" foi escrita para contrastar com outro poema de Tolkien, "", que utiliza os mesmos mecanismos com efeitos distintos. Na narrativa, o Hobbit Frodo Bolseiro, recém-recuperado de uma ferida grave, escuta o poema em um estilo que remete a John Keats.

História da composição

O poema mais longo em O Senhor dos Anéis é a "Canção de Eärendil", também conhecida como Eärendillinwë em uma versão alternativa. Este poema possui uma história de composição extremamente complexa. Muito antes de escrever O Senhor dos Anéis, Tolkien compôs um poema chamado "Errância", provavelmente no início dos anos 1930, publicado em The Oxford Magazine em 9 de novembro de 1933. Embora esse poema fantasioso não mencione Eärendil nem eventos de sua mitologia, a canção de Bilbo deriva dele. Existem seis versões diferentes desse poema nos arquivos de Tolkien, além de pelo menos 15 manuscritos e datiloscritos da canção de Bilbo, em várias linhas de desenvolvimento. Evidências sugerem que a versão enviada à editora e publicada no livro não era a versão final do poema, que aparentemente foi extraviada, resultando na impressão de uma versão anterior.

Narrativa

O poema narra a história de como, na Primeira Era da Terra Média, o navegante Eärendil, meio-Homem, meio-Elfo, tenta alcançar um tipo de paraíso. Ele eventualmente obtém um Silmaril, uma joia solar forjada, e tanto ele quanto sua embarcação são elevados aos céus para navegar eternamente como a luz da Estrela da Manhã, conforme descrito em um dos versos:

Recepção

Estudiosos identificaram várias funções do poema, incluindo a de fornecer contexto narrativo.

Complexidade medieval

A "Canção de Eärendil" é descrita por Tom Shippey como um exemplo de uma "veia élfica ... sinalizada ... por complexidades quase sem precedentes" na poesia. Ele afirma que a tradição Élfica corresponde a uma tradição real inglesa, a do poema em inglês médio Pearl. Este utiliza uma tentativa de imortalidade e um "esquema métrico fantasticamente complexo" com diversos mecanismos poéticos, como aliteração e rima; por exemplo, ele começa "Pérola, prazerosa ao prazer dos príncipes / Para claramente closar em ouro tão claro". Shippey observa que essa tradição de versos complexos desapareceu antes da época de Shakespeare e Milton, o que, em sua opinião, foi uma perda para esses poetas e seus leitores, e que "Tolkien claramente esperava, de certa forma, recriá-la", ao buscar criar uma substituta para a mitologia inglesa perdida.

Shippey identifica cinco mecanismos usados por Tolkien na Canção de Eärendil para transmitir uma sensação "élfica" de "incerteza rica e contínua, um padrão sempre vislumbrado, mas nunca totalmente compreendido", com objetivos de "romantismo, multiplicidade, compreensão imperfeita ... alcançados estilisticamente mais do que semanticamente." Os mecanismos incluem rima, meia-rima interna, aliteração, assonância aliterativa e "uma variação frequente, embora irregular, da sintaxe." Esses elementos podem ser observados na primeira estrofe do longo poema, com alguns exemplos destacados:

Linha "Canção de Eärendil"Estrofe 1: construção do barco Mecanismos poéticosidentificados por Tom Shippey 1 Eärendil era um navegante Meia-rima interna com a linha 2 2 que demorou-se em Arvernien; Rima com a linha 4 (intencionalmente imperfeita) 3 ele construiu um canoa de madeira cortada Aliteração, e possível assonância Meia-rima interna com a linha 4 4 em Nimbrethil para viajar; 5 suas velas ele teceu de prata bela, Assonância aliterativaRepetições e variações gramaticais 6 de prata eram suas lanternas feitas, Repetições e variações gramaticaisRima com a linha 8 7 sua proa foi moldada como um cisne, Meia-rima interna com a linha 8 8 e luz sobre seus estandartes levada. Aliteração

Efeito Keatsiano

Na narrativa, o Hobbit Frodo Bolseiro, praticamente recuperado após ser ferido por uma faca de Morgul por um Cavaleiro Negro, senta-se ouvindo a música élfica, entrando em um estado semelhante a um transe, até escutar a "Canção de Eärendil", cantada e supostamente composta por seu primo Bilbo, na casa de Elrond, em Valfenda:

Os estudiosos de Tolkien e escreveram que, nesse trecho, o efeito da canção élfica é semelhante ao do "drama feérico" descrito por Tolkien em seu ensaio "Sobre Histórias de Fadas", onde o ouvinte "pensa estar fisicamente dentro de seu Mundo Secundário". Shippey afirmou que, no mesmo trecho, "Frodo de fato se vê ouvindo em um estilo altamente Keatsiano" e que o poema oferece vislumbres românticos no estilo de Wordsworth, de "coisas distantes e infelizes do passado", além de ecos dos versos de Keats:

com ênfase de Shippey na aliteração e assonância de Keats, semelhantes a alguns dos recursos usados por Tolkien em seu poema.

Poemas contrastantes

escreve que "Errância" e a "Canção de Eärendil" foram "obviamente projetadas para contrastar", como se Tolkien tivesse se desafiado a usar o mesmo tema de peregrinação sem fim, as mesmas formas métricas e esquemas de rima, para ver se seria possível criar tanto uma tragédia quanto uma "brincadeira leve": "Ao observar os trechos que descrevem a armadura dos dois heróis, podemos ver tanto a semelhança na estrutura quanto a polaridade no tom".

+ Comparação de Kocher das descrições de armaduras em "Eärendil" e "Errância", com efeitos opostos "Eärendil", uma tragédia "Errância", uma "brincadeira leve" Em paramentos de reis antigos,Com anéis encadeados ele se armou;Seu escudo brilhante era marcado com runasPara protegê-lo de feridas e danos;Seu arco era feito de chifre de dragão,Suas flechas talhadas de ébano,De prata era seu corselete,Sua bainha de calcedônia;Sua espada de aço era valente,De adamante seu elmo alto,Uma pluma de águia em sua crista,Em seu peito uma esmeralda. Ele fez um escudo e morriãode coral e de marfim,uma espada ele fez de esmeralda,...De cristal era seu corselete,Sua bainha de calcedônia;Com ponta de prata na lua cheiasua lança foi talhada de ébano.Seus dardos eram de malaquitae estalactite — ele os brandia.

Sucesso e fracasso

retoma uma questão levantada por Shippey ao discutir o poema, ou seja, qual é a relação entre sucesso e fracasso na história. Shippey observou que, por um lado, o Silmaril de Eärendil era chamado de "Flammifer de Ocidental", o emblema de vitória de Númenor; mas, por outro lado, estava ligado à "perda e desabrigo, com o choro das mulheres". Flieger escreve que, tanto no poema quanto em O Silmarillion, a luz é um símbolo positivo da criação, mas os Silmarils têm um impacto poderoso e negativo.

Nave espacial

A embarcação de Eärendil, Vingilótë, que navega pelos "céus sem fim ... atrás do Sol e da luz da Lua", é descrita no poema como "Um barco novo construíram para ele / de mithril e de vidro élfico". O linguista de línguas élficas escreveu que essa máquina, sem "remos talhados nem vela", era evidently de uma tecnologia avançada, "parecendo suspeitosamente com a imagem que a maioria das pessoas tem de uma nave espacial."

Adaptações musicais A canção foi gravada pelo em seu CD de 2005, Leaving Rivendell. O compositor Stephen Eddins considera a adaptação de Hall da canção a mais bem-sucedida do álbum. Ela é tocada na guitarra por Peter Hall e cantada pelo músico escocês , e, para Eddins, "soa autenticamente enraizada na música celta, com harmonizações excêntricas e inesperadas, mas eficazes". Ele elogiou o canto e a interpretação do The Tolkien Ensemble, da e do Coro de Câmara Nacional Dinamarquês no álbum; o regente foi Morten Ryelund Sørensen. Adele McAllister também gravou sua própria versão da canção.

Ver também

J. R. R. Tolkien História de Arda Eärendil e Elwing Silmarils

Notas

Referências

J. R. R. Tolkien

Bibliografia

J. R. R. Tolkien

Categoria:O Senhor dos Anéis Categoria:O Silmarillion