Ghitta Caiserman-Roth () a fost o pictoriță și graficiană canadiană. A fost fondatoare a Școlii de Artiști din Montreal, iar opera sa se află în National Gallery of Canada. Caiserman-Roth a fost, de asemenea, membră asociată a Academiei Regale de Arte din Canada și prima pictoriță care a primit Premiul Guvernatorului General pentru Arte Vizuale și Media.

Biografie Ghitta Caiserman-Roth s-a născut la Montréal, Québec, în 1923, într-o familie de evrei români. Părinții ei au fost Sarah Wittal, fondatoarea unei companii de îmbrăcăminte pentru copii numită Goosey Gander, și Hananiah Meir Caiserman, un lider civic al comunității evreiești din Montreal, organizator sindical și activist. Ambii părinți au fost profund implicați în cauze socialiste, fapt care a avut un impact semnificativ asupra artei Ghittei.

Caiserman-Roth a urmat cursurile High School of Montreal, École des beaux-arts de Montréal și, în final, din 1940 până în 1943, Parsons School of Design din New York. În acea perioadă petrecută la New York, a studiat și la American Artists School, la Art Students League și cu pictorul realist Moses Soyer. Între 1961 și 1962, a studiat grafica cu Albert Dumouchel, beneficiind de o bursă de cercetare a Consiliului Artelor din Canada la École des Beaux-Arts din Montreal. Ea a avut o afecțiune deosebită pentru Dumouchel, lăudându-i atitudinea primitoare și recunoașterea expresiei individuale.

Carieră Caiserman-Roth s-a întors la Montreal în 1947 și a deschis Școala de Artiști din Montreal împreună cu primul ei soț, Alfred Pinsky. Aceștia au înființat școala alături de artiștii Barbara Eckhart și Harold Goodwin. Mulți dintre elevi au fost veterani de război, iar Caiserman-Roth a ocupat funcția de directoare. Cu toate acestea, școala a funcționat doar până în 1952, fiind ulterior vândută. În timpul unei călătorii în Mexic din 1948, ea a descoperit mișcarea muralistă socialistă, după care a început să încorporeze formele murale și temele socialiste în lucrările sale. Caiserman-Roth a studiat picturile murale politice în timp ce explora Mexicul, aducând idei noi în cartierul McGill Ghetto, unde au locuit până în 1956.

Caiserman-Roth și-a amintit că prima ei vânzare majoră a fost către ; prima vânzare importantă către o galerie publică a fost pictura sa intitulată Backyard, pe care a vândut-o Galeriei de Artă din Vancouver în 1949. Ea și-a continuat cu succes activitatea de artistă, primind numeroase premii și titluri de membru și având lucrările expuse în expoziții personale și de grup. Opera sa a fost reprezentată în peste 100 de colecții, atât publice, cât și private.

Deși Școala de Artiști din Montreal a fost închisă, Caiserman-Roth a rămas dedicată educației. Ea a deținut posturi de predare și a susținut prelegeri la Colegiul Sir George Williams și la Universitatea Concordia, așa cum a fost numită ulterior. De asemenea, a predat la Centrul Saidye Bronfman, Universitatea Queen's și Universitatea Mount Allison, Colegiul de Artă din Nova Scotia, Universitatea Mount St. Vincent, Arts Sutton, Colegiul de Artă din Ontario, Vermont Studio, Colegiul John Abbott, Școala de Artă din Ottawa și altele. Totodată, a activat ca critic pentru Canadian Broadcasting Corporation, a oferit recenzii artiștilor individuali și grupurilor educaționale și a susținut numeroase conferințe în Canada și Statele Unite Ea a fost recunoscută ca un mentor important pentru artiștii din Québec și din întreaga Canadă.

Influențe Tatăl lui Caiserman-Roth, Hananiah, a condus un salon în casa familiei din Montreal, acesta fiind locul unde au apărut primele sale influențe. Artiști și scriitori se adunau acolo pentru a discuta despre schimbările sociale și politice. Tatăl ei scria recenzii pentru expozițiile de artă și i-a prezentat numeroși artiști și scriitori din Montreal. Unul dintre cei mai memorabili pentru Caiserman-Roth a fost „Yud-Yud” Segal, care i-a făcut cunoștință cu operele lui Marcel Proust și Romain Rolland. Ea a fost puternic influențată nu doar de literatură, ci și de pictorul Louis Muhlstock, după întoarcerea acestuia de la studiile artistice din Franța. Aceștia făceau multe plimbări împreună, iar ea a învățat diferența dintre „a vedea” și „a privi” pur și simplu. Muhlstock a fost incredibil de sensibil la mediul său înconjurător, fapt ce a avut o influență majoră asupra Ghittei. Ulterior, ea a atribuit imaginația sa liberă și diversele grade de abstracționism influenței lui Muhlstock.

Experiențele sale din copilărie au jucat un rol important în relațiile descrise în picturile sale, în special între mamă și copil. Mama ei, Sarah Caiserman, și-a exprimat dragostea pentru artă prin designul de haine pentru copiii săi. Caiserman-Roth și-a amintit cum stătea în mormane de țesături ale mamei sale, fiind încântată de culori, texturi și modele. Această experiență a fost sursa de inspirație principală atunci când a pictat First Steps (1956), înfățișând-o pe propria fiică.

Prima sa influență formală a fost profesorul de artă Alexander Bercovitch, care i-a oferit lecții private în casa familiei din Montréal în 1932. În timp ce picta sub îndrumarea lui, la vârsta de unsprezece ani, Caiserman-Roth a primit o mențiune onorifică la Expoziția de Primăvară a Asociației de Artă din Montreal. Bercovitch era întruchiparea stilului boem, iar ea și-a amintit cu drag de „ochii săi albaștri bulbucați”. El i-a inspirat profund lucrările în pastel, ea fiind mișcată de dedicarea sa pentru această meserie. Bercovitch avea, de asemenea, o afecțiune incredibilă pentru New York, oraș în care Caiserman-Roth aspira să se mute.

În timp ce studia la Art Students League din New York, Caiserman-Roth a început să învețe grafica de la Harry Sternberg. Sternberg urmărea să comunice mesaje sociale prin artă, în special prin grafică. Conform afirmațiilor lui Caiserman-Roth, acesta le-a prezentat studenților săi lucrările lui Goya, Daumier, Posada și operele axate pe revoluție ale lui Rivera, Siqueiros și Orozco ca modele de urmat. Caiserman-Roth a descris contactul cu arta lor socialistă ca fiind o experiență care i-a „deschis ochii”, având în vedere mediul său social din clasa de mijloc.

De asemenea, a învățat tehnici convenționale și neconvenționale lucrând cu Jennifer Dickson la Centrul Saidye Bronfman din Montreal, de la sfârșitul anilor 1960 până în anii 1970. De la Dickson a dobândit înțelegerea mediului unic al gravurii. Caiserman-Roth a declarat că anul și jumătate petrecut în clasa lui Dickson a fost „incitant și de dezvoltare”.

Ea a fost influențată și de experiențele sale de lucru în fabricile de război din Montreal și Halifax. Până la începutul maturității, o mare parte a artei sale a fost marcată de aceste experiențe; lucrările ei au îmbrățișat viața clasei muncitoare și au explorat teme socialiste.

Surse de inspirație Bazându-se pe educația și influențele sale, Caiserman-Roth s-a impus ca o artistă figurativă preocupată de condiția umană și a lucrat prin diverse medii: pictură, litografie (grafică), gravură și desen. Ea a prețuit foarte mult simbolismul și combinarea materialelor și tehnicilor convenționale cu cele neconvenționale.

La începutul anilor 2000, și-a exprimat îngrijorarea față de dominația studiourilor private axate pe profit și față de potențiala corupere a metodelor convenționale de imprimare, în special odată cu introducerea fotografiei în grafică. În cele din urmă, ea a susținut grafica drept o combinație de formă și conținut și a recunoscut că noile tehnici sunt necesare:

Caiserman-Roth a oferit diverse declarații de artist pentru a-și atribui inspirația artistică unei multitudini de surse generale și personale: percepțiile sale, observațiile vizuale, amintirile, visele, imaginația și impulsul său experimental; politica, psihanaliza și familia; tehnicile sale, lectura, muzica și, în mod constant, natura. Ea a transformat materialul de plecare prin sinteză, simbolism și o fuziune între formă și temă. În mod notabil, ea a afirmat:

Mișcare artistică Ghitta Caiserman-Roth a făcut parte din grupul Jewish Painters of Montreal (Pictorii evrei din Montreal). Acesta a fost un colectiv de artiști care a creat imagini expresioniste aparținând realismului social în anii 1930 și 1940. Pictura canadiană modernă a fost definită de această generație care și-a extras inspirația din ascensiunea socialismului, Marea Criză economică și efectele războiului. Pictorii au fost puternic influențați de efectele sociale ale fascismului și de lupta clasei muncitoare. Stilul a fost numit ulterior realism social, un termen popularizat în anii 1980 de către istoricul de artă Esther Trépanier.

Caiserman-Roth a făcut parte din Young Women's Hebrew Association (YWHA), alături de alte artiste precum Rita Briansky și Sylvia Ary. Din expoziția anuală de artă a YWHA și a Young Men's Hebrew Association s-a născut grupul Jewish Painters of Montreal.

Expoziții personale 2001 – Gallery Linda Verge, Québec, Québec 2001 – Retrospectivă, Ottawa, Ontario 2001 – Maison Louis H. Lafontaine, Montreal, Québec 2000 – Linda Lando Gallery, Vancouver, Columbia Britanică 2000 – Maison des Arts de Laval, Laval, Québec 1998 – Gallery Eclectica, 2000, 1997 – Galerie Jean-Claude Bergeron, Montreal, Québec 1994 – Herzl Family Practice Centre 1993–1992 – Galerie quartier des arts, Pointe-Claire, Québec 1992–1991 – Galerie 007, Bochum, Germania 1990 – Ottawa School of Art, Ottawa, Ontario 1989 – Altinian Laing, Montreal, Québec 1988 – L'Art français, Montreal, Québec; École des hautes études commerciales, Université de Montréal, Montreal, Québec 1983 – Restaurant Al Caretta, Montreal, Québec 1982 – Dresden Galleries, Halifax, Noua Scoție 1981–1982 – Ghitta Caiserman-Roth: A Retrospective, 1947–1980, Concordia University Gallery, Montreal, Québec

Colecții Opera lui Caiserman-Roth a fost inclusă în peste 100 de colecții private și publice, printre care se numără următoarele: Air Canada Alcan Aluminum Ltd. The Art Bank, Ottawa Bank Leumi, Israel, Montreal Consiliul Artelor din Canada Confederation Centre Art Gallery, Charlottetown Departamentul de Afaceri Externe, Ottawa Colecția O.J. Firestone, Ontario Heritage Foundation Biblioteca Publică Evreiască, Montreal Lethbridge Community College, Alberta Montreal Museum of Fine Arts Musée national des beaux-arts du Québec National Gallery of Canada Departamentul de Educație din Ontario Primăria orașului Ottawa Pratt & Whitney, Montreal Departamentul de Cărți Rare, Universitatea McGill Universitatea din Columbia Britanică University of Western Ontario, London, Ontario

Premii și titluri de membru Caiserman-Roth a câștigat numeroase premii: 1961: Bursă de cercetare a Consiliului Artelor din Canada Mai multe premii la Licitațiile de Artă Hadassah 1967: Medalia Centenarului Canadei Premii de achiziție ale Consiliului Artelor din Canada 1975: Premiul de achiziție și Premiul pentru cea mai bună imagine grafică la Ontario Society of Artists Al nouălea premiu anual pentru arte, Fondul I.J. Segal Premiul Living Nature 86 1987: Grant de explorare al Consiliului Artelor din Canada 2000: Premiul Guvernatorului General

Pe lângă numeroasele sale premii, Caiserman-Roth a fost și membră a mai multor instituții și consilii: Membră asociată a Academiei Regale de Arte din Canada Consiliul Artiștilor Pictori din Québec Consiliul Québecois al Stampei Atelier Circulaire Consiliul de Administrație al Prietenilor de la Musée d'art contemporain de Montréal

Viață personală Caiserman s-a căsătorit cu pictorul Alfred Pinsky în 1945. Cuplul a avut o fiică, Kathe, în 1954, și a divorțat în 1959. Caiserman s-a recăsătorit în 1962 cu Max Roth, un arhitect cunoscut din Montreal. Kathe și-a schimbat legal numele de familie în Roth la vârsta de 18 ani.

Note

Categorie:Nașteri în 1923 Categorie:Nașteri pe 2 martie Categorie:Decese în 2005 Categorie:Decese pe 25 noiembrie Categorie:Oameni din Montreal Categorie:Artiști din Quebec Categorie:Români din Canada