Архитекту́ра моде́рна — обобщённое название произведений архитектуры исторического периода конца XIX — начала XX века в странах Западной Европы и в России. Архитектура этого периода включает разные архитектурные стили, стилевые историко-региональные течения и школы, имеющие различные наименования. Например: ар-нуво, югендстиль, венский модерн, стиль Сецессиона, стиль либерти, стиль Гимара, или стиль метро, и т. д. Однако все течения, включая индивидуальные художественные стили разных мастеров, объединяло стремление к синтезу разных тем, источников, форм и технических приёмов, поэтому их и объединяют общим термином «модерн»Власов В. Г. Модерн, «стиль модерн» // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. V, 2006. — С. 557.

Главной объединяющей тенденцией в архитектуре этого периода стала антиэклектическая направленность: стремление освободиться от излишеств и пестроты разностильного декора, свойственных эклектизму предыдущего периода историзма и «викторианского стиля», и найти объединяющий принцип, предполагающий органичную целостность архитектурной композиции. Российские исследователи архитектуры В. С. Горюнов и М. П. Тубли формулировали этот тезис следующим образом: «Искусство, которое сравнительно недавно именовалось декадентским, всё отчётливее приобретает значение этапа, завершающего грандиозный цикл развития европейской культуры, начинавшегося ещё в пору античности. Несомненно то, что предпринятая на рубеже веков попытка обобщения эстетического опыта человечества, синтеза художественных традиций Запада и Востока, античности и Средневековья, классицизма и романтизма сопровождалась и, в известной мере, была порождена явлениями упадка, кризиса сложившейся к этому времени системы научных, эстетических и этических ценностей»Горюнов В. С., Тубли М. П. Архитектура эпохи модерна: Концепции. Направления. Мастера. — СПб.: Стройиздат, 1992. — С. 9.

Основные течения архитектуры модерна В стремлении преодолеть эклектичность мастера модерна, ещё не нашедшие «нового стиля», в первую очередь обращались к национальным источникам. Так появилась отчасти ретроспективная по содержанию архитектура «северного модерна» в Швеции и Финляндии, имевшая для этих стран национально-романтический смыслЛисовский В. Г. Северный модерн: Национально-романтическое направление в архитектуре стран Балтийского моря на рубеже XIX и XX веков. — Санкт-Петербург: Издательский дом «Коло», 2016. — 520 с.Иконников A. B. Архитектура Финляндии. — Всеобщая история архитектуры. — М.: Стройиздат, 1972. — Т. 10. — С. 297. В Санкт-Петербурге северный модерн имел иной смысл: не национально-романтический, а преконструктивистский. В России национально-романтические тенденции развития архитектуры в период модерна нашли своё выражение в неорусском стилеКириков Б. М. Архитектура Петербурга конца Х1Х — начала XX века. — СПб.: ММУ1, 2006. — С. 300.

Из Франции, посредством творчества Луиса Салливана, эстетика модерна проникла в США, где формировалась Чикагская архитектурная школа. Металлические конструкции позволили создать первые небоскрёбы (16-этажный Монаднок-билдинг, 1893), в которых традиционная кирпичная кладка приобретала декоративные качества (в России схожий стиль именовали «кирпичным»).

В странах Западной Европы архитектура модерна приобрела классическое выражение в стиле ар-нуво, характерного флоральными (растительными) мотивами декора в работах бельгийца Виктора Орта, который широко использовал металл и стекло, значительное внимание уделяя и декору интерьера в виде металлического растительного орнамента (светильники, перила, дверные ручки) и мозаичных полов. Ученик Орта Эктор Гимар распространил бельгийскую версию модерна на Францию, создав входные павильоны парижского метро (1900).

Возрождалась старая традиция, когда архитектор рисовал всё «до последнего гвоздя»: от общего эскиза сооружения до дверных ручек, оконных переплетов, светильников и каминов. При этом в качестве основного мотива мог быть выбран любой завиток или иной небольшой формальный элемент, в том числе и «органогенный». Так, например, узор вентиляционной решетки, стилизованный под растительный мотив или пасть неведомого чудовища, могли стать доминантным мотивом, как эхо повторяющимся в других формах и в композиции целого. Это придавало некоторую мистичность, загадочность и уберегало произведение от излишней рациональности, придавая ему неповторимую индивидуальность. Это качество Виктор Орта и называл «принципом портрета в архитектуре»Власов В. Г. Архитектура. Классика и современность. Учебно-методическое пособие. — СПб.: Изд-во СПб. Университета, 2014. — С. 186—187. Своё кредо архитектор определил следующим образом: «Я хочу уже в фасаде выразить план и конструкцию здания так, как это делалось в готике, и, подобно готике, выявить материал, а природу — отобразить в стилизованном декоре»Розенталь Р., Ратцка Х. История прикладного искусства Нового времени. — М.: Искусство, 1971. — С. 99.

Оригинальный стиль модерна сложился в Барселоне (Каталония, Испания) благодаря архитектурному творчеству Антонио Гауди. Начав как эклектик, Гауди вскоре освобождается от попыток стилизации под архитектуру минувших эпох. В декоре он широко использует кованные элементы и изразцы (Каса-Батльо, 1906). При постройке жилого дома Каса-Мила (1910) основным строительным материалом становится железобетон, проектом предусматривается система вентиляции, подземный гараж и лифты.

Немецкая версия модерна получила название «югендстиль». Её отличала большая сдержанность, обилие стекла и флорального декора (Стеклянный павильон) и бетона (Памятник битве народов, 1913). Большим изяществом отличался австрийский модерн, получивший название сецессион. Его лидером стал венский архитектор Отто Вагнер. Примером австрийского модерна может служить Церковь Ам-Штайнхоф (1907).

Дальнейшая судьба архитектуры модерна интерпретируется исследователями по-разному. По одной версии, после Первой мировой войны «поздний модерн» плавно перерастал в архитектуру функционализма, тем более, что мастера венского модерна во главе с Отто Вагнером уже подготовили основания для подобной метаморфозыКириченко Е. И. Русская архитектура 1830—1910-х годов. — М.: Искусство, 1978. — 400 с.. Например Ле Корбюзье, следуя теории Адольфа Лооса («Форма без орнамента») отказался от излишеств декора и орнамента, оставив от наследия модерна только стекло и железобетон. По другой версии, после Первой мировой войны «стиль модерн» сменился стилем ар деко, по иной версии и ар деко представляет собой позднюю разновидность модерна.

Направления модерна

Бельгийская школа (Виктор Орта) Французская школа Каталонский модерн (; Антонио Гауди). Русская школа Чикагская школа (Луис Салливен) Венский сецессион (Отто Вагнер) Венгерский сецессион (Эдён Лехнер) Рижский модерн (Михаил Эйзенштейн) Северный модерн (: национальный романтизм; Элиэль Сааринен) Шотландский модерн (Ч. Р. Макинтош) Итальянский модерн (либерти):

Русский модерн

Первым по времени произведением модерна в России считается дача великого князя Бориса Владимировича, построенная архитекторами Шернборном и Скоттом в 1897 году в Царском Селе (Московское шоссе, д. 11). Одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна в Санкт-Петербурге является дом компании «Зингер» (сейчас «Дом книги») на Невском проспекте. С одной стороны, здание не связано с окружающим ансамблем, что считается градостроительной ошибкой, с другой стороны, это пример удачной планировки в сложных условиях затесненного участка (1902—1904, архитектор П. Ю. Сюзор). Другие яркие примеры — Дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» (1902—1903, архитектор Г. В. Барановский) и Торговый дом «С. Эсдерс и К. Схейфальс» («Дом у Красного моста», архитекторы В. А. Липский и К. Н. де Рошфор, 1906—1907, набережная реки Мойки, 73/15), расположенные неподалёку. К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль, 1913—1914). К этому стилю относится и Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин), до настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова: Парадной лестницы, Приёмной, Кабинета, Холла, Гостиной, Фойе, Малой и Большой столовых, Белого зала. В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор — С. А. Бржозовский).

Первым по времени зданием в стиле модерн в Москве стал построенный в 1898—1899 годах архитектором Л. Н. Кекушевым особняк О. А. Листа. Яркими примерами московского модерна являются знаменитые особняки Рябушинского и Дерожинской работы Ф. О. Шехтеля, Особняк Ивана Миндовского и собственный дом архитектора Л. Н. Кекушева, доходный дом М. В. Сокол архитектора И. П. Машкова. Множество так называемых «доходных домов» начала века построены в стиле модерн.

Выдающимися произведениями модерна являются Ярославский вокзал (автор — Ф. О. Шехтель), ЦУМ (б. «Мюр и Мерилиз»), гостиница «Метрополь» в Москве, и многие другие. В Москве работал целый ряд архитекторов, Ф. О. Шехтель, Клейн Р. И., Фомин И. В., которые и создали ответвление стиля, называемое московским модерном.

Современная ситуация в России

Несмотря на важность архитектурных памятников эпохи модерн для истории архитектуры и культуры России в целом, на данный момент не существует ни одного полноценного музея, посвящённого этому стилю. Более того, нет ни одного крупного музея, посвящённого самым ярким представителям московского модерна — Ф. Шехтелю и Л. Кекушеву. Многие здания недоступны не только для гражданских лиц, но и для научных сотрудников, основная причина заключается в том, что многие здания отданы, например, посольствам. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева; здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из ближнего зарубежья).

Архитекторы См. также полный список архитекторов модерна, о которых есть статьи в Википедии. Отто Вагнер, Йозеф Мария Ольбрих — Австрия; Виктор Орта, Поль Ханкар, Анри Ван де Вельде — Бельгия; Чарльз Ренни Макинтош и группа «Четвёрка» — Великобритания; Эдён Лехнер — Венгрия; Петер Беренс — Германия; Хендрик Берлаге — Голландия; Антонио Гауди — Испания; Эйжен Лаубе, Михаил Эйзенштейн — Латвия; Кекушев, Лев Николаевич, Шехтель, Фёдор Осипович — Россия; Элиель Сааринен — Финляндия; Эктор Гимар, Анри Соваж — Франция; Йозеф Фанта — Чехия.

Музеи модерна Рижский музей модерна Музей модерна в Самаре Музей «Архитектура эпохи модерна в Симбирске» (Ульяновск) Официальный сайт музея «Архитектура эпохи модерна в Симбирске»

Примечания

Литература Стернин Г. Ю. Русская художественная культура 2-й половины 19- начала XX века. М.,1984. Горюнов В. С., Тубли М. П. Архитектура эпохи модерна: Концепции. Направления. Мастера. СПб: Стройиздат, С.-Петербургское отделение, 1992. — 360 С. — ISBN 5-274-01384-8 (2-е изд. — СПб.: Стройиздат, 1994, ISBN 5-87897-004-Х; 3-е изд. — СПб.: Палаццо, 2013) Костылев Р. П., Пересторонина Г. Ф. Петербургские архитектурные стили (XVIII — начало XX века). — СПб.: «Паритет», 2007. — 256 с — ISBN 978-5-93437-127-3

Ссылки

Архитектурный очерк «Нетипичный петербургский модерн Дома Бажанова»

Модерн Категория:Модерн