The Music Never Stops — концертный альбом американской джазовой певицы Бетти Картер. Композиция, представляющая собой смесь оригинального материала и стандартов, была записана 29 марта 1992 года в зале Аарона Дэвиса в Нью-Йорке в рамках одного из самых ранних сезонов Jazz at Lincoln Center. В альбоме, который был выпущен лейблом Blue Engine Records в 2019 году, Картеру аккомпанируют различные ансамбли, от небольших групп до биг-бэнда и струнной секции. Запись ознаменовала первый посмертный релиз ранее неслыханной музыки Картер и вышла через 22 года после её предыдущего релиза.
Картер получила стипендию мастера джаза NEA в 1992 году, и использовала часть гонорара для финансирования концерта. Она разработала программу и планировку сцены таким образом, чтобы все музыканты находились на сцене в течение всего концерта, что позволяло ей переключаться между ансамблями без пауз. Уинтон Марсалис, художественный руководитель джаза в Линкольн-центре, вспоминал: «Она собрала три трио и биг-бэнд на одной сцене и металась между разными ансамблями, плавно и без усилий переходя от жгучего бибопа, глубоко прочувствованных баллад и оригинального материала, для которого нет описания. Она измотала этих музыкантов своей выносливостью».
Отзывы критиков В статье для NPR Нейт Чинен описал Картер как «ловкую и непревзойденную» и назвал выступление «концертом грандиозных, беззастенчивых амбиций, прославляющим великолепное мастерство Картер». Стив Элман из The Arts Fuse написал: «Сумма частей здесь намного больше, чем реализация любой отдельной мелодии. Концерт набирает эмоциональный импульс по ходу выступления, что приводит к незабываемым результатам… прослушивание этих 76 минут вернуло мне Бетти Картер к жизни, пусть и на крошечный промежуток времени». Джон У. Поуз из Columbia Daily Tribune назвал альбом «чистым золотом» и «волнующим» и заявил, что он «напоминает нам, какой особенной была Картер, знаменосец и хранитель джаза». Он прокомментировал: «Материал здесь увлекает слушателя, создавая динамичный, текучий, энергичный, проникновенный грув от начала до конца… Музыка никогда не останавливается служит восхитительным образцом как организаторских способностей Картер, так и её полной музыкальности». Марк Майерс, пишущий для All About Jazz, отметил, что «Картер не всем по вкусу», но заметил: «как только ваше ухо привыкает к её подходу к голосу как инструменту, вы начинаете понимать, что у неё прекрасный тембр и что каждая песня была замечательно переделана». Писатель Рауль Да Гама заявил: «Повсюду мисс Картер ослепительна и всегда дает понять, что ей не нужен аккомпанемент, потому что она могла бы — за десять центов — заменить любой инструмент в струнной секции, биг-бэнде или небольших ансамблях… она лепит каждую фразу и дразнит длинными выдумками реплик… придавать новый смысл и глубокие эмоции каждой песне так, как никто, кроме Бетти Картер, не может и никогда не делал и как никто не делал с тех пор». В обзоре The New York Times презентации того же материала предыдущим вечером Стивен Холден написал: «Идея музыкальной преемственности придала вечеру естественное ощущение тематических приливов и отливов… Независимо от того, насколько далеко мисс Картер отклоняется от знакомой мелодии, она твердо придерживается эмоционального смысла текста… она демонстрирует скорбное принятие изменений в жизни — горе, которое компенсируется ещё более сильным утверждением жизнестойкости».
Список композиций «Ms. B.C.» (Памела Уотсон) «Make It Last» (Дик Хеймс) «30 Years» (Бетти Картер) «Why Him? / Where or When / What’s New?» (Бертон Лейн, Алан Джей Лернер / Ричард Роджерс, Лоренц Харт / Боб Хаггарт, Джонни Берк) «Tight! / Mr. Gentleman» (Бетти Картер) «Social Call» (Джиджи Грайс, Джон Хендрикс) «Moonlight in Vermont» (Джон Блэкберн, Карл Зюссдорф) «The Good Life» (Джон Блэкберн, Карл Зюссдорф) «Bridges» (Бетти Картер) «If I Should Lose You» (Лео Робин, Ральф Рейнджер) «Most Gentlemen Don’t Like Love» (Коул Портер) «Make Him Believe» (Бетти Картер) «Frenesi» (Альберто Домингес, Леонард Уиткэп)
Участники записи Бетти Картер-вокал (треки 2-13) Сайрус Честнат — фортепиано (3-5, 8, 9, 11, 12) Джери Аллен — фортепиано (10) Ариэль Роланд — контрабас (3-5, 8, 9, 11) Грег Хатчинсон — ударные (3-7) Кларенс Пенн — ударные (8, 9, 11)
Струнные (2, 12) Джери Аллен — дирижёр (12) Жанна Леблан — виолончель Акуа Диксон — виолончель Джули Грин — виолончель Брюс Ванг — виолончель Джон Бил — контрабас Дэйв Финк — контрабас
Биг-бэнд (1, 2, 6, 7, 13) Джерри Доджион- альт-саксофон Рик Уолд — альт-саксофон Алекс Фостер — тенор-саксофон Лу Марини — тенор-саксофон Джо Темперли — баритон-саксофон Лью Солофф — труба Эрл Гарднер -труба Рон Тули — труба Камау Адилифу — труба Арт Барон — тромбон Робин Юбенкс — тромбон Джо Рандаццо — тромбон Джон Хикс — фортепиано Лайл Аткинсон — контрабас Кенни Вашингтон — ударные
Чарты Чарт (2019) Высшаяпозиция (Billboard Top Traditional Jazz Albums) 4
Примечания
Категория:Концертные альбомы Бетти Картер Категория:Концертные альбомы, опубликованные посмертно