Огаст Уилсон (, имя при рождении Фредерик Огаст Киттель-младший ; 27 апреля 1945 — 2 октября 2005) — американский драматург. Его называли «театральным поэтом чёрной Америки». Он наиболее известен серией из 10 пьес, совместно называемых «Питтсбургский цикл» (или «Цикл века»), в которых описывается опыт и наследие афроамериканского сообщества в 20 веке. Среди пьес этой серии — «Ограды» (1987) и «Урок игры на фортепиано» (1990), обе из которых принесли Уилсону Пулитцеровскую премию за лучшую драму, а также «Ма Рейни: Мать блюза» (1984) и «Приди и уйди» Джо Тернера (1988). В 2006 году Уилсон был включён в Американский театральный зал славы.
Другие темы варьируются от системной и исторической эксплуатации афроамериканцев, расовых отношений, идентичности, миграции и расовой дискриминации. Виола Дэвис сказала, что творчество Уилсона «передает наш юмор, нашу уязвимость, наши трагедии, наши травмы. И он очеловечивает нас. И он позволяет нам говорить». После смерти Уилсона три его пьесы были адаптированы или повторно экранизированы в фильмах: «Ограды» (2016), «Ма Рейни: Мать блюза» (2020) и «Уроки фортепиано» (2024). Дензел Вашингтон руководил фильмами и поклялся продолжить наследие Уилсона, адаптировав остальные его пьесы в фильмы для более широкой аудитории. Вашингтон сказал: «Самая большая часть того, что осталось от моей карьеры, — это убедиться, что об Огасту позаботятся».
Ранний период жизни Уилсон родился под именем Фредерик Огаст Киттель-младший в районе Хилл, города Питтсбург, штат Пенсильвания, и был четвертым из шести детей. Его отец, Фредерик Огаст Киттель-старший, был судетским немцем-иммигрантом, который был пекарем/кондитером. Его мать, Дейзи Уилсон, была афроамериканкой из Северной Каролины, которая зарабатывала на жизнь уборкой домовIsherwood, Charles (October 3, 2005), "August Wilson, Theater's Poet of Black America, Is Dead at 60" , The New York Times.. Анекдотическая история Уилсона гласит, что его бабушка по материнской линии отправилась из Северной Каролины в Пенсильванию в поисках лучшей жизни. Мать Уилсона воспитывала детей одна, пока ему не исполнилось пять лет, в двухкомнатной квартире за продуктовым магазином на Бедфорд-авеню, 1727; в его воспитании в детстве отец почти не участвовал. Позже Уилсон писал под фамилией своей матери.
Экономически неблагополучный район, где он вырос, был населен преимущественно чернокожими американцами и еврейскими и итальянскими иммигрантами. Жизнь братьев и сестер Киттель была тяжелой, поскольку они были смешанной расы. Огаст боролся с поиском чувства принадлежности к определенной культуре и не чувствовал, что он действительно вписывается в афроамериканскую культуру или культуру белых до более позднего возраста. Мать Уилсона развелась с его отцом и вышла замуж за Дэвида Бедфорда в 1950-х годах, и семья переехала из Хилл-Дистрикт в тогдашний преимущественно белый рабочий район Хейзелвуд , где они столкнулись с расовой враждебностью; в окно их нового дома бросали кирпичи. Вскоре их выгнали из дома и заставили переехать в другой дом.
Район Хилл стал местом действия многочисленных пьес Питтсбургского цикла. Его опыт взросления с сильной матриархальной семьей сформировал способ написания его пьес.
В 1959 году Уилсон был одним из 14 афроамериканских студентов в Центральной католической средней школе, но бросил учёбу через год. Затем он поступил в профессиональную среднюю школу Коннелли, но посчитал учебную программу несложной. Он бросил среднюю школу Гладстона в 10-м классе в 1960 году после того, как его учитель обвинил его в плагиате 20-страничной работы, которую он написал о Наполеоне I во Франции. Уилсон скрыл своё решение от матери, потому что не хотел её разочаровывать. В возрасте 16 лет он начал работать на черных работах, где познакомился с самыми разными людьми, на которых были основаны некоторые из его более поздних персонажей, например, Сэм в « Уборщике » (1985).
Широкое использование Уилсоном библиотеки Карнеги в Питтсбурге привело к тому, что позже она наградила его почетным дипломом средней школы. Уилсон, который сказал, что научился читать в возрасте четырех лет, начал читать чернокожих писателей в библиотеке, когда ему было 12, и провел остаток своих подростковых лет, обучаясь по книгам Ральфа Эллисона, Ричарда Райта, Лэнгстона Хьюза, Арны Бонтемпс и других.
Карьера 1960-е Уилсон знал, что хочет стать писателем, но это создало напряженность в отношениях с его матерью, которая хотела, чтобы он стал юристом. Она заставила его покинуть семейный дом, и в 1962 году он поступил на трёхлетнюю службу в армию Соединенных Штатов, но был демобилизован через год и вернулся к работе на различных случайных работах в качестве носильщика, повара быстрого приготовления, садовника и посудомойщика.
В 1965 году Фредерик Аугуст Киттель-младший сменил имя на Огаст Уилсон, взяв фамилию своей матери после смерти отца. В том же году он открыл для себя блюз в исполнении Бесси Смит и купил украденную пишущую машинку за 10 долларов, которую часто закладывал, когда денег было мало. В 20 лет он решил, что он поэт, и отправил свои работы в такие журналы, как Harper's. Он начал писать в барах, местном табачном магазине и кафе — от руки на салфетках и в желтых блокнотах, впитывая голоса и персонажей вокруг себя. Ему нравилось писать на салфетках для кафе, потому что, по его словам, это освобождало его и делало менее застенчивым как писателя. Затем он собирал заметки и печатал их дома. Одаренный талантом улавливать диалект и акценты, Уилсон обладал «поразительной памятью», которую он в полной мере использовал в своей карьере. Он постепенно научился не подвергать цензуре язык, который он слышал, когда включал его в свою работу.
Голос Малкольма Икса повлиял на жизнь и творчество Уилсона (например, «The Ground on Which I Stand», 1996). И «Нация ислама» (NOI), и движение «Власть чёрных» говорили с ним о самодостаточности, самообороне и самоопределении , и он ценил мифы о происхождении, которые поддерживал Элайджа Мухаммед. В 1969 году Уилсон женился на Бренде Бертон, мусульманке, и стал ассоциироваться с «Нацией ислама», хотя, как сообщается, он не принял ислам. У него и Бренды была одна дочь, Сакина Ансари-Уилсон. В 1972 году пара развелась.
В 1968 году вместе со своим другом Робом Пенни Уилсон стал соучредителем театра «Чёрный Горизонт» в районе Хилл в Питтсбурге. Первая пьеса Уилсона, «Recycling», была представлена для зрителей в небольших театрах, школах и общественных центрах общественного жилья по 50 центов за билет. Среди этих ранних попыток была «Джитни», которую он писал более двух десятилетий, как часть своего цикла из 10 пьес о Питтсбурге XX века. У него не было режиссёрского опыта. Он вспоминал: «Кто-то огляделся и спросил: «Кто будет режиссером?» Я сказал: «Я буду». Я сказал это, потому что знал дорогу к библиотеке. Поэтому я пошёл искать книгу о том, как ставить пьесу. Я нашёл одну под названием «Основы режиссуры пьес» и проверил её».
1970-е В 1976 году Вернелл Лилли, основавший Kuntu Repertory Theatre в Университете Питтсбурга двумя годами ранее, поставил пьесу Уилсона «Возвращение домой». В том же году Уилсон увидел постановку «Сизве Банзи умер» Атола Фугарда в Питтсбургском общественном театре, впервые побывав на профессионально поставленной драме. Затем Уилсон, Пенни и поэт Маиша Батон основали Kuntu Writers Workshop, чтобы объединить афроамериканских писателей и помочь им в публикации и производстве. Обе организации продолжают действовать.
В 1978 году Уилсон, по предложению своего друга, режиссера Клода Перди, переехал в Сент-Пол, штат Миннесота который помог ему получить работу по написанию образовательных сценариев для Музея науки Миннесоты. В 1980 году он получил стипендию для Центра драматургов в Миннеаполисе. В 1981 году он ушёл из музея, но продолжал писать пьесы. В течение трёх лет он был поваром на неполный рабочий день в «Little Brothers of the Poor». Уилсон имел давние связи с театральной компанией Penumbra Theatre Company из Сент-Пола, которая изначально финансировалась федеральным грантом Comprehensive Employment and Training Act (CETA) и которая впервые представила некоторые из его пьес. В 1980 году он написал пьесу Fullerton Street, которая не была поставлена и опубликована. Она посвящена борьбе Джо Луиса и Билли Конна в 1941 году и потере ценностей, сопутствующей Великой миграции американских негров.
1980-е На протяжении 1980-х годов Уилсон написал большую часть своих произведений, включая «Джитни» (1982), «Ма Рейни: Мать блюза» (1984), «Ограды» (1985), Джо Тёрнер: «Пришел и ушел» (1986) и «Уроки фортепиано» (1987).
В 1987 году мэр Сент-Пола Джордж Латимер назвал 27 мая «Днем Огаста Уилсона». Он был удостоен этой чести, поскольку он единственный человек из Миннесоты, получивший Пулитцеровскую премию за драму.
1990-е В 1990 году Уилсон покинул Сент-Пол после развода и переехал в Сиэтл. Там он завязал начал сотрудничать с Сиэтлским репертуарным Театром, который выпустил весь его цикл из 10 пьес и его моноспектакль How I Learned What I Learned.
Хотя он был писателем, посвятившим себя написанию пьес для театра, голливудская студия предложила экранизировать пьесу Уилсона «Ограды». Он настоял на том, чтобы для фильма был нанят чернокожий режиссёр, заявив: «Я отклонил кандидатуру белого режиссёра не по признаку расы, а по признаку культуры. Белые режиссеры не подходят для этой работы. Для этой работы требуется человек, разделяющий специфику культуры чернокожих американцев». Фильм оставался неснятым до 2016 года, когда Дензел Вашингтон снял фильм «Ограды» с Вашингтоном и Виолой Дэвис в главных ролях. Он принёс Уилсону посмертную номинацию на кинопремию «Оскар» в 2017 году.
Уилсон получил множество почётных степеней, включая почётную степень доктора гуманитарных наук Питтсбургского университета, попечителем которого он был с 1992 по 1995 год.
Уилсон сохранял сильный голос в прогрессе и развитии (тогдашнего) современного «Чёрного театра», несомненно, черпая вдохновение из примеров своей юности, таких как те, что были показаны во время движения за серное искусство. Одним из наиболее заметных примеров сильных мнений и критики Уилсона того, каково было состояние черного театра в 1990-х годах, была работа «О культурной власти: дискуссия Огаста Уилсона/Роберта Брустейна», где Уилсон выступал за полностью черный театр, где все должности занимали бы чернокожие. Напротив, он утверждал, что чернокожие актеры не должны играть роли, не являющиеся специфически черными (например, никакого черного Гамлета}). Брустейн горячо занял противоположную точку зрения.
2000-е В 2005 году вышла последняя часть Уилсона из его десятисерийного Векового цикла под названием Radio Golf. Впервые она была представлена в 2005 году Йельским репертуарным театром в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, а её премьера на Бродвее состоялась в 2007 году в театре Корта. Она стала известна как последняя работа Уилсона.
Движение пост-черного искусства Хотя работа Уилсона официально не признана в литературном каноне Движения за черное искусство, он, безусловно, был продуктом его миссии, помогая соучредителю театра «Черный Горизонт» в своем родном городе Питтсбурге в 1968 году, расположенный в районе Хилл в Питтсбурге, исторически и преимущественно черном районе, театр «Черный Горизонт» стал культурным центром чёрного творчества и строительства сообщества. Как драматург того, что считается «Движением за черное искусство», Уилсон унаследовал дух Движения, создавая пьесы, которые прославляли историю и поэтические чувства чёрных людей. Его знаковый «Вековой цикл» успешно отслеживал и синтезировал опыт черной Америки в XX веке, используя каждое историческое десятилетие с 1904 по 1997 год, чтобы документировать физические, эмоциональные, умственные и политические стремления чёрной жизни в результате эмансипации.