Иога́нн Фри́дрих Овербе́к (; 3 июля 1789, Любек — 12 ноября 1869, Рим) — немецкий и итальянский живописец, один из крупнейших римских художников эпохи романтизма, теоретик искусства; мастер исторической картины и монументальных росписей на религиозную тематику, также работал как портретист и график-иллюстратор. Сооснователь и ведущий идеолог «Союза святого Луки» — так называемого общества назарейцев (с 1809), почётный член ряда художественных обществ Европы.

Биография Фридрих Овербек родился в семье потомственных любекских юристов и богословов. Его предки были протестантскими пасторами на протяжении трёх поколений; отец художника Христиан Адольф Овербек (1755—1821) был доктором права, поэтом, мистиком-пиетистом и бургомистром Любека. Рядом с семейным особняком на Кёнигштрассе находилась гимназия, учителем которой был дядя будущего художника, доктор богословия и писатель; там Иоганн получил начальное образование.

С 1804 по 1806 год Овербек учился рисованию и живописи у Йозефа Николауса Перуа. 6 марта 1806 года, покинув родительский дом в Любеке, он переехал в Вену, чтобы продолжить обучение в Императорской Академии изобразительных искусств, в классе Генриха Фридриха Фюгера. Однако он был неудовлетворён преобладавшими в обучении строгими правилами и нормами академического искусстваBritannica website .

В 1809 году Овербек вместе с Францем Пфорром, Людвигом Фогелем, Йозефом Зуттером и другими основали Союз святого Луки, художественное объединение, пропагандировавшее идеи романтизма и искреннего религиозного творчества. Это привело к конфликту в самой Академии, в результате чего Овербек в 1810 году был из неё исключён «за неспособность». Друзья отправились в Италию и 20 июня 1810 года прибыли в занятый наполеоновскими войсками Рим. Они поселились в здании заброшенного монастыря Сан-Исидоро на холме Пинчо. Их целью было изучение работ старых итальянских мастеров и возвращение к эстетическим ценностям искусства раннего итальянского Возрождения, включая религиозные темы и библейские сюжеты. Это движение стало позднее известно под названием «Назарейцы» и сыграло важную роль в развитии искусства европейского романтизма начала XIX века. К союзу присоединились Филипп Фейт и Петер фон Корнелиус. В апреле 1813 года Овербек принял католичество.

Изначально художников называли «назарейцами» иронически из-за их длинных волос (отпущенным в подражание иудейским отшельникам назореям), однако позднее это название утвердилось в наименования течения в искусстве XIX века. Группа получила признание в 1816—1817 годах, выполнив роспись Дома Бартольди, резиденции прусского посла Якоба Людвига Саломона Бартольди. В работе над фресками по мотивам легенды об Иосифе участвовали Овербек, Корнелиус, Фейт и Вильгельм фон Шадов (в настоящее время фрагменты фресок хранятся в Старой национальной галерее в Берлине). В 1817—1818 годах Овербек, Корнелиус, Фейт и Юлиус Шнорр фон Карольсфельд участвовали в декорировании Виллы Массимо.

В 1826 году Овербек отклонил предложение баварского короля Людвига I возглавить мюнхенскую Академию художеств, как и аналогичное предложение, последовавшее из Дюссельдорфа. В 1829 году Овербек также отверг предложение стать руководителем Штеделевского художественного института во Франкфурте-на-Майне. Глубоко верующий человек, воспринимавшийся друзьями и многочисленными учениками подобно патриарху, Овербек до конца своей жизни оставался верным романтически-религиозным идеалам своей юности несмотря на то, что религиозная живопись поздних назарейцев уже давно потерялась на фоне романтизма и нового реализма немецких художников. О том, как художника ценили в церковных кругах свидетельствует личный визит папы Пия IX в дом Овербека в Риме.

Стиль живописи Овербека был самым «итальянизирующим» в сравнении с произведениями других назарейцев. В этом отношении символическим и программным произведением является картина Овербека «Италия и Германия» (1811—1828). «Идеальный стиль» художника сравнивали с искусством Рафаэля.

Cкончался Овербек 12 ноября 1869 года в Риме; похоронен в церкви Сан-Бернардо-алле-Терме. Надгробный монумент и эпитафию создал в 1871 году скульптор Карл Хоффман, муж приёмной дочери Овербека. Овербек был членом правления архибратства Тевтонского кладбища в Ватикане вместе с художником Иоганном Михаэлем Виттмером, медиком Клеменсом Августом Алерцем и другими. Архибратство пыталось перенести захоронение Овербека на Кампосанто, где также были похоронены жена Овербека Анна (около 1790—1853), их две рано умершие дочери и сын (ум. 1840)Albrecht Weiland. Der Campo Santo Teutonico in Rom und seine Grabdenkmäler. Band I. — Freiburg im Breisgau, Herder: 1988. — ISBN 3-451-20882-2. — S. 203 ff.

Значение и оценки творчества Наряду с Петером Корнелиусом, Овербек является одним из наиболее важных представителей попытки обновления немецкой живописи, основанной возрождении в XIX веке искреннего религиозного искусства, подобного творчеству художников немецкого Средневековья и раннего итальянского Возрождения.

Творчество Фридриха Овербека продолжает привлекать ценителей искусства, о чём свидетельствует большое количество публикаций и крупные выставки во Франкфурте (1977), Риме (1981), Мюнхене (1984) и Любеке (1989). Работы Овербека составляют основу любекского Музея Бенхаус.

Творчество Овербека имело значительное влияние и на работавших в Риме русских художников, приезжавших на академическую стажировку — в первую очередь на Александра Ива́нова при создании монументальной картины «Явление Христа народу», а также на Фёдора Моллера и Карла Венига. Однако об этом влиянии негативно отзывались мастера пореформенной эпохи, в частности Алексей Боголюбов, называвший Овербека «первоклассным вором» и «жонглёром весьма ловким своего времени»…Моллер увлёкся Овербеком, этим иезуитом живописи, первоклассным вором всего рафаэлевского и даже дорафаэлевского времени. Конечно, он не был без таланта, но, видя, что самобытности достичь не может, пустился, как хитрый немец, поддерживаемый папизмом, в святые сюжеты, мистические толкования которых скоро поставили его в ряды гениев искусства в Германии. Дура-Россия, в виде Орлова-Давыдова, барона Ферзена, тоже попадалась на эту удочку, но теперь всё это хлам и вздор и ученик его, профессор Вениг, разве потому, что глуп от рождения, не сознаёт, что Овербек был жонглёр весьма ловкий своего времени., и Илья Репин, вовсе считавший Овербека сухим стилистом и в целом ничтожным художникомКого восхитит теперь Болонская школа, Камуччини, Давид, Лессюэр, Энгр, Рафаэль Менгс, Корнелиус, Овербек, наши Угрюмов, Егоров, Басин? <…> В Риме наш гениальный художник Иванов слушает, как оракула, Овербека, сухого стилиста, ничтожного художника немца .

Награды и звания Награды: 1839 — Орден Заслуг Святого Михаила, рыцарский крест 1-го класса (королевство Бавария)Hof- und Staatshandbuch des Königreichs Bayern. 1867. S. 77. 1850 — Медаль «Pro Benemerenti» (Святой престол) 1853 — Орден Максимилиана «За достижения в науке и искусстве» (королевство Бавария)Hof- und Staatshandbuch des Königreichs Bayern. 1867. S. 93. — в области искусства 1855 — Орден «Pour le Mérite» в области науки и искусства (королевство Пруссия)Die Ritter des Ordens pour le mérite. Zweiter Band: 1812-1913. Berlin, 1913. С. 581. 1859 — Императорский австрийский орден Франца Иосифа, командорский крест (Австрийская империя)Hof- und Staatshandbuch des österreichischen Kaiserthumes für das Jahr 1868. S.101. 1865 — Орден Гваделупской Богоматери, большой офицерский крест (Вторая Мексиканская империя) 1866 — Орден Леопольда I, командорский крест (королевство Бельгия)

Звания: 1831 — почётный член римской Академии Святого Луки 1836 — член венской Академии изобразительных искусств 1844 — член флорентийской Академии изящных искусств 1845 — член Берлинской академии искусств 1863 — член Королевской Академии изящных искусств в Антверпене Галерея

Примечания

Литература Очерки жизни и творчества

Словари и энциклопедии

Справочные указатели

Ссылки

Категория:Художники-иллюстраторы Библии Категория:Назарейцы Категория:Художники мифологической тематики Категория:Почётные вольные общники Императорской Академии художеств Категория:Награждённые медалью «Pro Benemerenti»