Госуда́рственный Ру́сский музе́й (сокр. ГРМ; при учреждении и по 1917 год — «Ру́сский Музе́й Импера́тора Алекса́ндра III») — российский государственный художественный музей в Санкт-Петербурге, крупнейшее в мире собрание русского изобразительного искусства.
Выставочный комплекс современного Русского музея — один из крупнейших в мире по площади (в общей сложности более 30 га) — включает пять зданий в исторических районах Петербурга: Михайловский дворец с корпусом Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец и Летний дворец Петра I. В состав музея входят также Михайловский сад, Летний сад, сад Михайловского (Инженерного) замка и Домик Петра I на Петровской набережной и ряд других зданий.
На 1 января 2015 года собрание Русского музея составило 410 945 единиц хранения. В это число входят произведения живописи, графики, скульптуры, нумизматики, декоративно-прикладного и народного искусства, а также архивные материалы.
В 2021 году музей стал вторым по посещаемости художественным музеем в мире.
История
года был издан именной высочайший указ императора Николая II «Об учреждении особого установления под названием „Русский музей императора Александра III“ и о представлении для сей цели приобретённого в казну Михайловского дворца со всеми принадлежащими к нему флигелями, службами и садом». Положение о музее было утверждено указом Николая II от года. В положении были представлены следующие условия, подчёркивающие особый статус музея. «Произведения художников, находящихся в живых, подлежат помещению на 5 лет в Музей императорской академии художеств и только по истечении этого срока могут быть окончательно переведены в Русский музей императора Александра III, с согласия и по выбору управляющего оным». «Предметы, помещённые в музей и составляющие его собственность, никогда отчуждаемы или передаваемы в другое учреждение быть не могут». «Управляющий музеем назначается высочайшим именным указом и непременно должен быть членом Императорского дома».
Официальное открытие музея — годаГусев В. А. Вступление. Государственный Русский музей. Из истории музея — 1995 — Спб. — С. 8.
Коллекция
Коллекция берёт своё начало с произведений, поступивших к 1898 году из Академии художеств (122 картины), Эрмитажа (80 картин), Зимнего дворца, пригородных дворцов — Гатчинского и Александровского (95 картин), а также приобретённых в частных коллекциях. В частности, крупная коллекция портретной живописи (несколько десятков картин) поступила от наследников князя А. Б. Лобанова-Ростовского, коллекция рисунков и акварелей — от княгини М. К. Тенишевой и другихГолдовский Г. Н. Основные этапы формирования коллекции живописи. Из истории музея — Спб — 1995 — с.137.
Дальнейшее пополнение коллекции, согласно указу императора Николая II, должно было происходить посредством покупки на «ассигнованные на это средства» и возможные пожертвования. За первые десять лет существования музея его собрание выросло почти вдвоеГусев В. А. Вступление. Государственный Русский музей. Из истории музея — 1995 — Спб — с. 9.
В первое десятилетие после Октябрьской революции 1917 года коллекция растёт стремительными темпами благодаря деятельности Государственного музейного фонда (1921—1928), распределявшего между музеями национализированные произведения искусства.
В 1922 году открывается новая комплексная экспозиция, впервые последовательно выстроенная по научно-историческому принципу. В ней впервые представлены произведения новейшего искусства.
В 1924 году около 400 картин были переданы из музея Академии художеств.
В 1925 году в коллекции музея было уже 3648 картинГолдовский Г. Н. Основные этапы формирования коллекции живописи. Из истории музея — СПб — 1995 — с. 150.
В 1926 году передаётся коллекция произведений из музея при Государственном институте художественной культуры (ГИНХУК).
В начале 1930-х годов расширяются экспозиционные площади за счёт передачи освобождённого от посторонних арендаторов корпуса Бенуа и флигеля Росси Михайловского дворца.
В 1934 году Этнографический отдел Русского музея выделяется в самостоятельное учреждение — Государственный музей этнографии народов СССР.
В 1941 году в связи с началом Великой Отечественной войны большую часть коллекции (свыше семи с половиной тысяч самых ценных экспонатов) эвакуировали в МолотовБалтун П. К. Русский музей — эвакуация, блокада, восстановление — М. — 1981 — с. 25-26. Оставшуюся часть коллекции сняли с экспозиции, запаковали и укрыли в подвалах здания. За время войны 1941—1945 годов ни один музейный экспонат не пострадал.
9 мая 1946 года — открытие новой послевоенной экспозиции в залах первого этажа Михайловского дворца. Осенью 1946 года — открытие экспозиции на втором этаже Михайловского дворца.
8 ноября 1946 года — открытие экспозиции советского искусства в корпусе Бенуа.
Во второй половине 1940-х годов корпус Бенуа и Михайловский дворец соединяют переходом, что позволило придать экспозиции последовательность и завершённость.
В 1954 году после создания Экспертно-закупочной комиссии Русского музея, пополнение коллекций приобрело планомерность и целенаправленность.
В 2004 году в состав Русского музея включён Летний сад с коллекцией мраморной скульптуры (92 экспоната) и зданиями — Летним дворцом Петра I, Кофейным домиком, Чайным домиком, а также Домик Петра I на Петровской набережной.
С коллекцией Русского музея в высоком разрешении можно ознакомиться на портале «Виртуальный Русский музей».
Древнерусское искусство В разделе древнерусского искусства широко представлены иконы XII—XV веков (например, Ангел Златые Власы, Богоматерь Умиление, Дмитрий Солунский, Чудо Георгия о змие, Борис и Глеб и др.), произведения Андрея Рублёва, Дионисия, Симона Ушакова и других мастеров. Всего коллекция Русского музея составляет порядка 5 тысяч икон XII — начала XX века.
Искусство XVIII — первой половины XIX века Наиболее полной является коллекция произведений изобразительного искусства XVIII — первой половины XIX веков, включающая произведения Андрея Матвеева, Ивана Никитина, Карло Растрелли, Фёдора Рокотова, Владимира Боровиковского, Антона Лосенко, Дмитрия Левицкого, Федота Шубина, Михаила Козловского, Ивана Мартоса, Семёна Щедрина, Ореста Кипренского, Алексея Венецианова, Фёдора Бруни, Карла Брюллова, Павла Федотова, Александра Иванова, Капитона Павлова и других.
Искусство второй половины XIX века — 1900-х годов Вторая половина XIX века представлена работами художников: Фёдора Васильева, Ростислава Фелицына, Андрея Гороновича, Евграфа Сорокина, Фёдора Бронникова, Ивана Макарова, Василия Худякова, Алексея Чернышёва, Павла Риццони, Льва Лагорио, Николая Лосева, Алексея Наумова, Адриана Волкова, Андрея Попова, Василия Пукирева, Николая Неврева, Иллариона Прянишникова, Леонида Соломаткина, Алексея Саврасова, Алексея Корзухина, Фирса Журавлёва, Исаака Левитана, Николая Дмитриева-Оренбургского, Александра Морозова, Николая Кошелева, Арсения Шурыгина, Павла Чистякова, Ивана Айвазовского и других, а также — «Передвижников»: Григория Мясоедова, Василия Перова, Алексея Боголюбова, Николая Ярошенко, Константина Маковского, Николая Ге, Ивана Шишкина, Ивана Крамского, Михаила Клодта, Василия Максимова, Ильи Репина, Виктора Васнецова, Василия Сурикова, Николая Абуткова и других.
Искусство начала XX века Искусство начала XX века представлено произведениями Михаила Врубеля, Бориса Григорьева, Василия Кандинского, Казимира Малевича, Михаила Матюшина, Михаила Нестерова, Кузьмы Петрова-Водкина, Любови Поповой, Ольги Розановой, Валентина Серова, Владимира Татлина, Павла Филонова, Марка Шагала, художников объединений «Мир искусства», «Голубая роза» и «Бубновый валет», а также скульпторов Роберта Баха и Павла Трубецкого.
Советское искусство Советское искусство — произведения Веры Мухиной, Сергея Конёнкова, Александра Дейнеки («Оборона Севастополя»), Аркадия Пластова, Алексея Ерёмина, Вячеслава Загонека, Энгельса Козлова, Майи Копытцевой, Бориса Корнеева, Бориса Лавренко, Евсея Моисеенко, Михаила Натаревича, Самуила Невельштейна, Бориса Ряузова, Глеба Савинова, Александра Самохвалова, Виктора Тетерина, Николая Тимкова, Леонида Ткаченко, Михаила Труфанова, Юрия Тулина, Виталия Тюленева, Павла Филонова, Бориса Шаманова, Дмитрия Цаплина, Ивана Ефимова, Алексея Сотникова, Василия Ватагина, Андрея Марца, Алексея Цветкова и других.
Отдел новейших течений Отдел новейших течений был создан в конце 1980-х годов. Одна из задач отдела — закрепить в практике музейного собирательства новые, нетрадиционные виды искусства, новые медии и технологии: инсталляции и ассамбляжи, видео-арт, фотографию и photo-based art, многое другое. Главной задачей отдела новейших течений является отслеживание наиболее актуальных явлений текущего художественного процесса и его отражение в собрании, а также восполнение лакун, существующих в музейной коллекции.
Реставрация музейных ценностей
Все работы по реставрации произведений искусства в Русском музее осуществляются в Службе реставрации музейных ценностей.
В 1906 году был впервые поставлен вопрос о необходимости организации при Русском музее специальной реставрационной мастерской. В это время художник-реставратор А. Я. Боравский составил свой знаменитый проект создания реставрационной мастерской при Русском музееБоравский А. Я. Охрана произведений искусства // Труды 2 Всероссийского съезда художников — 1911—1912 — СПб. — 1914 — c. 174—183. Однако из-за недостатка финансовых средств ему не суждено было сбыться.
Только в 1922 году реставрационная мастерская при Русском музее наконец-то была создана. Её первый руководитель — художник-реставратор Н. А. Околович. Реставрационная мастерская состояла из двух секций — главную, работавшую на музей и областную, которая занималась работами по спасению памятников культуры в Петрограде и других городах России.
В 1935 году отдел консервации и реставрации разделён на лаборатории и сектора: живописи, новой живописи, скульптуры, прикладного искусства и народногоГусев В. А. Вступление. Государственный Русский музей //Из истории музея — 1995 — Спб,- с.10.
В 1950—1960-х годах организуются новые мастерские. В 1953 году — мастерская реставрации графики, в 1954 году — древнерусской живописи, в 1961 году — деревянной скульптуры, декоративной резьбы и мебели и мастерская реставрации тканей, в 1969 году — гипсовой и каменной скульптуры, в 1970 году — прикладного искусства.
В 2014 году в Отделе реставрации музейных ценностей было отреставрировано 4511 экспонатов, из них — реставрация особой сложности — 280 экспонатов. Подготовлено к 77 музейным выставкам 5930 экспонатов (составление актов описания сохранности, профилактическая консервация и реставрация, упаковка и распаковка экспонатов). Проведено 150 заседаний Реставрационной комиссии, на которых рассматривались самые важные вопросы по исследованию и методам реставрации музейных экспонатов.
До 2019 года отдел реставрации состоял из 16 мастерских (секторов) по всем видам материалов, где, по собственным данным, трудились 95 специалистов. Отдел состоял из следующих реставрационных мастерских: станковой масляной живописи, древнерусской живописи, живописи смешанных техник, графики, художественных изделий из керамики и стекла, тканей, художественных изделий из металла, фанерованной мебели, полихромной и золочённой резьбы, резных икон и деревянной скульптуры, картинных рам, гипсовой и каменной скульптуры, новейших арт объектов (создан в 2010 г.) Основной состав отдела составляют художники-реставраторы высшей и первой реставрационной категории. В состав отдела входят также сектор химико-биологических исследований и сектор истории и теории музейной реставрацииМалкин М. Побеждая время // Журнал «Наука и жизнь» — No.1 — 1999.
С 1 января 2019 года Отдел реставрации музейных ценностей преобразован в Службу реставрации музейных ценностей.
Национальная школа реставрации