Альберт Оэлен (; род., Крефельд, Германия) — современный немецкий живописец, музыкант. Один из наиболее влиятельных европейских художников, знаменитый своим эклектичным подходом к абстрактной живописи.

В своей технике Оэлен сочетает абстрактную и фигуративную живопись, коллаж и компьютерное моделирование, исследуя творческое разнообразие художественных подходов.

Образование 1974—1981 — Высшая школа изобразительных искусств (Hochschule für Bildende Kunst), Гамбург 2000 — Академия художеств (Kunstakademie), Дюссельдорф

Творчество Начало карьеры Альберта Оэлена пришлось на период, когда в Германии доминировали неоэкспрессионисты. Его творческие интересы в то время включали музыку и живопись. В 1976 году, совместно с Вернером Бюттнером, он основал ассоциацию «Liga zur Bekämpfung widersprüchlichen Verhaltens», которая выражала художественные и политические взгляды через анархические хеппенинги.

С 1978 по 1981 годы Оэлен обучался в Университете изобразительных искусств Гамбурга под руководством Зигмара Польке. Как Польке и Герхард Рихтер, он видел в живописи процесс рационализации, а не простое самовыражение, концентрируясь на самом процессе создания работы. Оэлен начал выставлять свои работы в 1978 году на групповых выставках, в том числе и вместе со своим братом Маркусом.

Вскоре, наряду со своими современниками Мартином Киппенбергером и Вернером Бюттнером, Оэлен присоединился к творческому движению Junge Wilde (Neue Wilde), созданному в противовес минимализму и концептуальному искусству. Художник находился под влиянием стиля «плохой живописи» Йорга Иммендорфа и неоэкспрессионизма Георга Базелица. В своей серии работ «Malerei über Malerei» (Живопись о живописи), Оэлен впервые объединил абстрактные и фигуративные элементы.

К к 1980-м годам он полностью посвятил себя живописи, которую сам называл «пост-беспредметной», концепция которой заключалась в деконструкции абстрактного искусства. Сочетая приемы классического экспрессионизма с сюрреалистической методологией, Оэлен создал собственную интерпретацию традиционных живописных моделей, где набор используемых материалов и новаторская техника стали основой самостоятельного жанра.

В 1986-87 годах Альберт Оэлен и Мартин Киппенбергер путешествовали по Германии с публичными выступлениями, а в 1992 году Оэлен основал студию в башне городской стены Сеговии, где начал работать над экспериментами с компьютерными изображениями, коллажами из фотографий и напечатанных элементов.

В своих более поздних работах Олен использует новые технологии, такие как струйные принтеры, программы автоматизированного проектирования, а также отсылки к неровным линиям компьютерных экранов. Принятые художником «условные правила» включают ограничение используемой палитры и сочетание мерцающих черных линий со смешанными градациями (Tree Paintings), а также использование эффектов стирания и наслоения для наложения ярких или размытых цветов (Elevator Paintings). Часто первым этапом в создании картины служит коллаж на холсте, выполняющий роль основополагающей структуры. Начиная свою работу с фигуративных элементов, по мере работы Оэлен добавляет абстрактные формы, как бы повторяя линию развития искусства на пути от фигуративной живописи к абстракции.

Критика В 2013 году ArtDaily описал Оэлена как «одного из наиболее влиятельных, но также одного из самых спорных современных художников». Его работы часто сравнивают с произведениями Дэвида Салле.

Арт рынок Первая персональная выставка Оэлена состоялась в 1981 году в Galerie Max Hetzler. На аукционе Christie’s в Лондоне в 2014 году один из его автопортретов, созданный в 1984 году, был продан за $1,8 миллиона, превысив свою максимальную оценку в $670 000 почти в три раза. В марте 2017 года на том же аукционе «Автопортрет с палитрой» был продан за $3 623 230. В июне 2019 года на аукционе Sotheby’s в Лондоне «Автопортрет с пустыми руками» был продан за $7 542 157, установивновый рекорд для художника.

Выставки Работы Оэлена были представлены на многочисленных выставках по всему миру, включая «I Will Always Champion Good Painting» в Whitechapel Art Gallery в Лондоне (2006), «Grounswell» в Museum of Modern Art в Нью-Йорке (2005), «Provins — Legende» в Museet for Samtidskunst в Роскилде, Дания, и «Spiegelbilder 1982—1985» в галерее Max Hetzler в Берлине (2005). В 2013 году в Музее современного искусства в Вене, прошла ретроспектива его творчества с 1980-х по 2005 год, в рамках которой было представлено более 80 работ. Работы Оэлена были включены в программу Венецианской биеннале 2013 года. Обзор его творчества за более чем 30 лет был представлен в Кливлендском музее искусства с 4 декабря 2016 года по 12 марта 2017 года.

Примечания

Ссылки Страница художника на сайте Галереи Гагосян Страница художника на сайте Галереи Max Hetzler Страница художника на сайте Галери Гари Татинцяна Интервью художника для Interview Magazine, Glenn O’Brien, 2009 Страница художника на сайте Галереи Saatchi

Категория:Персоналии по алфавиту Категория:Современные художники Германии Категория:Художники Германии XX века Категория:Художники Германии XXI века Категория:Художники-абстракционисты Германии Категория:Выпускники Гамбургского университета изящных искусств