Never Let Me Down () — семнадцатый студийный альбом британского музыканта Дэвида Боуи, выпущенный 20 апреля 1987 года на лейбле . Боуи задумал альбом в качестве основы для театрального мирового турне, сочиняя и записывая большее количество песен в Швейцарии. Музыкант считал пластинку «возвращением рок-н-ролла». Продюсерами альбома выступили Боуи и Дэвид Ричардс. В поддержку диска были выпущены такие синглы, как , и , каждая из которых вошла в чарт UK Top 40. Песни в альбоме выдержаны в жанрах рок и арт-рок.
Never Let Me Down является одним из наиболее продаваемых альбомов Боуи, получив золотую сертификацию в США в июне 1987, также входив в топ-10 чартов европейских стран. Пластинка дебютировала с 34 позиции в чарте Billboard 200.
В поддержку этого альбома Дэвид Боуи отправился в тур Glass Spider Tour, которое на тот момент было самым большим, самым театральным и самым технически сложным туром в его карьере. Альбом и тур имели коммерческий успех, но альбом был отрицательно принят как поклонниками, так и критиками. Отрицательные отзывы об альбоме и турне были факторами, которые заставили Боуи искать новый способ мотивировать себя творчески, что привело его к созданию группы Tin Machine в 1989 году. Боуи не выпускал сольных альбомов до Black Tie White Noise в 1993 году.
В 2018 году альбом был полностью пересведён для бокс-сета Loving the Alien (1983—1988) и получил положительные отзывы критиковSDE Review: David Bowie / Loving The Alien 1983—1988 box set.
Производство
Запись альбома После успеха альбома Let’s Dance и тура Serious Moonlight Tour в 1983 года Боуи чувствовал себя оторванным от своих фанатов, и после плохого принятого альбома Tonight (1984) он хотел сделать свой новый альбом по-другому. В итоге Боуи сказал, что хочет записывать песни с небольшой рок-группой, как это было в начале его карьеры, и что альбом будет «возвращением к рок-н-роллу». Дэвиду казалось, что звук и стиль его нового альбома напоминают другой его альбом Scary Monsters (and Super Creeps) (1980).
Боуи провёл середину 1986 года в своём доме в Швейцарии, сочиняя песни вместе со своим другом Игги Попом. Боуи написал Never Let Me Down с намерением исполнять песни в театральном шоуThe Glass Spider Tour Press Conferences (London), 20 марта 1987. Он записал несколько демо-версий с Эрдалом Кызылчаем, прежде чем начать работать над альбомом со всей группой. Впервые со времени своего альбома Scary Monsters Дэвид Боуи играл на музыкальных инструментах для композиций. Он играл на клавишных, синтезаторе, ритм-гитаре, и для двух треков альбома («New York’s in Love» и «87 and Cry») он играл на соло-гитаре.
На написание и запись альбома ушло три месяца. Он был записан в Mountain Studios в Монтрё, Швейцария и в студии Power Station Studios в Манхэттене, Нью-Йорк. Эрдал Кызылчай рассказывал о записи альбома: «обычно мы начинали примерно в 10 утра и заканчивали где-то в 8 часов вечера», добавив о Боуи, что он «был очень дисциплинирован» и «всегда пробовал что-то новое». Боуи признал, что песням в альбоме не хватало сплочённого музыкального стиля и заявил, что альбом был «отражением всех стилей написания песен, которые я использовал в течение последних нескольких лет».
Написание песен Дэвид Боуи написал песню «Day-In Day-Out» из-за своего беспокойства по поводу обращения с бездомными в США, и он хотел как-то заявить об этомThe Glass Spider Tour Press Conferences (Stockholm) (vinyl), 28 марта 1987. Этот трек является главным синглом альбома, также на него был снят видеоклип. Версия песни на испанском языке, была записана для продвижения первых концертов Боуи в Испании во время Glass Spider Tour. Впервые эта версия была выпущена в 2007 году, когда EP «Day-In Day-Out» был вышел в цифровом формате.
«Time Will Crawl», который Боуи назвал своим любимым треком в альбоме, был вдохновлён аварией на Чернобыльской АЭС и идеей о том, что кто-то из твоего окружения может быть ответственен за конец светаDavid Bowie — The Interview (vinyl). EMI America, 1987.. Во время производства альбома этот трек назывался «How We War», но название было изменено ещё до его выхода. Дэвид Боуи сказал, что его вокал на этой песне «многим обязан Нилу Янгу» и отметил, что разнообразие голосов, которые он использовал в альбоме, было «кивком» в сторону музыкантов, которые повлияли на него в прошлом. Боуи предварительно записал исполнение песни для шоу BBC Top of the Pops, но оно не часто выходило в эфир, поскольку песня сильно упала в чартах. Данный трек стал вторым синглом альбома и для него был снят официальный клип. Композиция «Time Will Crawl» была использована в саундтреке к французской артхаусной картине «Любовники с Нового моста».
Сингл «Never Let Me Down» посвящён давней помощнице Боуи — Коко Шваб. Боуи написал эту песню о реальных отношениях с Коко, в то время как остальные песни альбома были в основном аллегоричными. Трек первоначально назывался «Isolation» и был последним, написанным для альбома всего за один день во время последней недели микширования альбома в нью-йоркской студии Power Station Studios. Боуи говорил, что обязан вокалу в этом треке Джону Леннону. Исполнение Боуи этой песни для Top of the Pops было показано в эфире американской версии этого шоу. Данный трек был выпущен как третий сингл альбома. Музыкальный критик Томас Эрлевайн позже назвал его «одним из самых недооценённых треков Боуи».
Боуи описал песню «Beat of Your Drum» так: «это размышление о молодых девушках… — Господи, ей всего 14 лет, но тюрьма того стоит!». Биограф Николас Пегг, назвавший песню одним из лучших треков в альбоме, отметил, что «Beat of Your Drum» можно назвать «прямым предшественником», как в лирическом, так и в музыкальном плане, песню Tin Machine 1991 года «You Belong in Rock n' Roll».
Песня «Zeroes», которую журнал Rolling Stone назвал самой обнадёживающим и успешным треком в альбоме, является, по словам Боуи, ностальгическим путешествием: «я хотел вставить в эту песню все клише 60-х годов, которые я мог вспомнить! … Надеюсь, в этом прослеживается какой-то юмористический подтекст. Но посыл трека определённо заключается в том, что атрибуты рока — это не те вещи, какими они являются» ().
Трек «Glass Spider» — это своего рода мифическая история, основанная на документальном фильме, который Боуи видел о пауках рода чёрной вдовы, в котором говорилось о том, что пауки кладут скелеты своих жертв в собственные паутины. Боуи также предполагал, что стеклянная паутина будет хорошим ограждением для одноимённого тураThe Glass Spider Tour Press Conferences (Sydney) (vinyl), 27 октября 1987.
Актёр Микки Рурк попросил Боуи об участии в одной из его песен, поскольку они познакомились в Лондоне, где Рурк снимался в фильме «Отходная молитва». Дэвид Боуи отдал ему исполнение рэпа в середине песни «Shining Star» (Makin' My Love). Боуи в шутку назвал часть записи Рурка «методическим рэпом» ()The Glass Spider Tour Press Conferences (Amsterdam) (vinyl), 30 марта 1987. Боуи описал песню как одну из тех, которые «отражают ситуацию на улице и то, как люди пытаются сплотиться против стольких бедствий и катастроф, окружающих их, никогда не зная, выживут ли все из них. Единственное, за что они должны цепляться — это друг за друга; хотя это может обернуться чем-то ужасным, но это единственное, что у них есть. Это просто маленькая песня о любви, происходящей из этой среды». Дэвид отверг идею о том, что его «высокий, маленький» голос в песне (заслугой возникновения которого он приписывал Смоки Робинсону) означает появление нового персонажа (который следовал бы сразу после образа Зигги Стардаста или Измождённого Белого Герцога), вместо этого сказав, что это было именно то, что нужно песне, поскольку Боуи попробовал исполнить песню своим обычным голосе и ему не нравилось то, что получалось. Об изменении своего голоса в этой песне он сказал: «меня никогда не беспокоило изменение голоса в соответствии с песней. Вы можете поиграться с звучанием на треках». «Shining Star» сначала рассматривалась Боуи в качестве сингла, но EMI имел решающее слово и не выпустил песню как сингл. Ремикс песни был доступен на iTunes, когда EP «Never Let Me Down» был выпущен в цифровом формате в 2007 году.
Боуи назвал «New York’s in Love» саркастической песней о суете больших городов. Пегг позже назвал эту песню сильным претендентом на то, чтобы стать хитом альбома.
Боуи написал песню «87 & Cry» как высказывание о Маргарет Тэтчер, которая в то время была премьер-министром Великобритании. В песне говорилось о различии между авторитарным правительством и гражданами («собаками»). Боуи признал, что текст песни граничит с сюрреализмом, в котором люди описыватся как «поедающие энергию других, чтобы получить то, что они хотят».
«Too Dizzy» была песней, которую Боуи и Эрдал Кызылчай написали вместе для альбома как дань 1950-м годам. Боуи сказал: «темами песен пятидесятых годов были либо любовь, либо ревность, поэтому я подумал, что буду придерживаться темы ревности, так как это намного интереснее». Боуи в то время назвал песню «выброшенной» и, казалось, был удивлён, что он включил её в альбом. Эта песня не появлялась на последующих переизданиях Never Let Me Down«Too Dizzy», Crankin' Out — The David Bowie Magazine (5), 1997. При всей нелюбви Боуи к этой песне, EMI рассматривал её в качестве четвёртого сингла альбома, и фактически она действительно появилась в виде промо-релиза в США.
Когда Боуи спросили о его выборе включить песню Игги Попа «Bang Bang» в альбом (вместо того, чтобы, возможно, совместно написать новую песню), Боуи заявил: «Игги сделал так много хороших песен, которых люди никогда не услышат … Я думаю, что это одна из его лучших песен, а теперь о ней могут узнать больше людей». Трек «Bang Bang» был выпущен в качестве рекламного CD-сингла в 1987 году.
В целом, Боуи отзывался об альбоме после его выхода в 1987 году как о попытке «восстановить то, что я раньше делал, то есть альбом, ориентированный на гитару. Я думаю, что следующий альбом будет ещё более удачным».
Мнение об альбоме Первоначальные число продаж альбома были высоким, но вскоре продажи упали, поскольку мнения критиков об альбоме были смешанными. Музыкальный критик Айра Роббинс () отметила: «хотя этот несущественный, громкий рок-пикник… кажется, на первый взгляд небрежным и незначительным, первая сторона альбома, на самом деле довольно хороша, предлагая провокационную лирику поп-культуры, вместе с энтузиазмом и беззаботной основой». (). В 1987 году журнал Spin назвал альбом «вдохновенной и блестяще выполненной работой. Он заряжен позитивным настроем, который делает искусство духовной пищей; пронизан заразительной энергией от которой невольно хочется танцевать», но в 1989 году другой рецензент журнала назвал альбом «разочаровывающим»Журнал Spin, июль 1989, с. 110. Журнал Rolling Stone назвал эту работу «странной, свободной смесью элементов из всех предыдущих альбомов Боуи», «несфокусированной» и, возможно, «самым неряшливым альбомом Боуи». Другой критик был оптимистично настроен в отношении потенциала песен альбома, жалуясь только на то, что «гнетущее производство» () разрушило песни. Редакторы журнала Billboard за 1987 год назвали Never Let Me Down «возможно, самым недооценённым релизом года».
Боуи не был обеспокоен тем, что альбом занимал низкие позиции в чартах, заявив: «за свою карьеру я сделал около 20 альбомов и это мой третий по продаваемости альбом, так что я не настолько уж и разочарован, но мне обидно за то, что он не был принят так хорошо, как предполагалось». Несмотря на негативную критику в прессе, Боуи сказал, что Never Let Me Down был одним из самых приятных в производстве альбомов за долгое времяThe Glass Spider Tour Press Conferences (New York) (vinyl), 18 марта 1987.
Живые выступления