Балла́та (, от ballare танцевать) — текстомузыкальная форма в Италии XIV — начала XV веков, один из наиболее характерных жанров периода Ars nova лирического содержания, нередко с шутливым или морализующим оттенком.
Краткая характеристика В первой половине XIV века баллата — одноголосная (Герарделло Флорентийский, Лоренцо Флорентийский, анонимные баллаты в североитальянского происхождения, среди которых популярная Amor mi fa cantar a la Francesca), со второй половины XIV века — двух- или трёхголосная танцевальная песня. Баллата считается прямой наследницей французского виреле. Наиболее значительные образцы музыкальной баллаты созданы композитором Франческо Ландини (он же по всей вероятности был автором стихов). Среди других сочинителей баллат — младшие современники и ближайшие последователи Ландини: Никколо Перуджийский, Бартолино Падуанский, Андрей Флорентийский, Паоло Флорентийский, Захар Терамский.
Поэтическая форма: рипреса (ripresa, припев) + станца (stanza, запев) + повтор рипресы. Станца, в свою очередь, делится на две пьеды (pieda, стопа) и вольту (volta, поворот). Метрическая структура рипресы и вольты одинаковая, структура пьед — иная. Количество стихов в рипресе (вольте) варьируется от 1 до 4 (чаще 3), в пьедах как правило по 2 стиха. Форма с однострочной рипресой в современных источниках называлась ballata minima, с двухстрочной — ballata minore, с трёхстрочной — ballata mezzana, с четырёхстрочной — ballata grande. Встречаются баллаты и с несколькими станцами, при этом рипреса звучит в начале, в конце и между всеми станцами, то есть рипреса + станца 1 + рипреса + станца 2 + рипреса.
Музыкальная форма: два раздела (части), как правило, с варьированием музыкальных окончаний во втором разделе (реже без такого варьирования), с так называемыми открытой и закрытой каденциями.
Например, текстомузыкальная форма 3-голосной баллаты Non avrà ma' pietà Ландини такова:
рипреса пьеда 1 пьеда 2 вольта рипреса (повтор) текст a11b7b11 c11d11 c11d11 a11b7b11 a11b7b11 музыка A B1 B2 A A
Примечания к таблице. Латинские строчные буквы указывают рифмы, подстрочные цифры рядом с ними — количество слогов в стихе. Латинские прописные буквы обозначают музыкальные разделы. B1 и B2 — надстрочные цифры здесь указывают на разные окончания (открытая и закрытая каденции) музыкальных «полустроф».
Если баллата содержит несколько «метастроф» (станца + рипреса), то вся последовательность музыки и структуры текста (метрики и рифмовки) в последующих «метастрофах» точно повторяетсяВ работах филологов и литературоведов строфой именуется недифференцированно вся последовательность стихов, от начала до точного повторения в следующей строфе. Такая номенклатура, верная в отношении автономных стихотворных форм, игнорирует специфику текстомузыкальной формы. Соотношение открытой и закрытой каденций в музыке явно указывает на взаимосогласованность стихотворных разделов, которые должны трактоваться (через музыку) как «полустрофы». На это же указывает и терминология: неслучайно парная оппозиция этих стихов в рукописях именуется единым словом piedi. Структурное значение каденции в конце пьед (второй пьеды) соизмеримо с каденцией в конце репризы (вольты) благодаря её использованию в качестве рефрена. Таким образом, если (как это стандартно делают филологи) называть совокупность стихов баллаты одной строфой, структурная тонкость текстомузыкальной формы, наблюдаемая во взаимодействии стиха и музыки, пропадает..
11 баллат (без музыкальной нотации) в середине XIV века включил в свой «Декамерон» Джованни Боккаччо.
Издания Авторские баллаты Треченто опубликованы в соответствующих композиторских подборках нотных серий Corpus mensurabilis musicae VIII (CMM) и Polyphonic Music of the Fourteenth Century (PMFC). 78 анонимных баллат Треченто опубликовал Томас Маррокко в PMFC 11 (1978). 10 анонимных баллат ранее опубликовал Нино Пирротта в CMM VIII/3 (1962) и VIII/2 (1960).
Рецепция В XV веке баллата вышла из употребления в музыке (последние образцы итальянских баллат писали жившие в Италии франко-фламандские композиторы Иоанн Чикония, Гильом Дюфаи и Арнольд де Лантен), но по-прежнему была популярна в поэзии (Симон де Проденцани, Лоренцо Медичи, А. Полициано). После длительного забвения поэтическая баллата ожила в XIX веке, в творчестве итальянских поэтов Г. Д’Аннунцио и Дж. Кардуччи.
Примечания
Литература Pirrotta N. Ballata // Enciclopedia della musica. Vol. 1. Milano: Rizzoli Ricordi, 1972, p. 220-221. Suchla B.R. Studien zur Provenienz der Trecento-Ballata. Göttingen, 1976 Baumann D. Die dreistimmige italienische Lied-Satztechnik im Trecento. Baden-Baden, 1979 Gallo F.A. Ballata (Trecento) // Handwörterbuch der musikalischen Terminologie (1980)
Кюрегян Т., Столярова Ю. Песни средневековой Европы. Москва: Композитор, 2007.
Категория:Твёрдые формы Категория:Музыка Средневековья Категория:Музыка эпохи Возрождения Категория:Вокальная музыка Категория:Музыкальные жанры Категория:Текстомузыкальные формы