«Бег» — советский двухсерийный кинофильм режиссёров Александра Алова и Владимира Наумова, снятый по мотивам произведений Михаила Булгакова «Бег», «Белая гвардия» и «Чёрное море». Одна из первых экранизаций произведений Булгакова в СССР и в мире.

Премьера фильма состоялась 14 января 1971 года.

Сюжет

1920 год. Гражданская война на Юге России близится к завершению. После наступления Красной армии в Крыму начинается исход всех, кто искал спасения от революции. В фильме показаны трагические сцены из повседневной жизни вчерашних представителей высшего общества, покидающих свою Родину.

В это время неразберихи и отчаяния рядом оказываются самые разные люди: жена товарища министра торговли Серафима Корзухина, бравый генерал Чарно́та и его походная жена Люська, интеллигентный приват-доцент Голубков и угрюмый генерал Хлудов, теряющий рассудок.

Видя, что Красную армию уже не остановить, герои вначале на поезде, а затем на пароходе перебираются в Константинополь. Оказавшись в ситуации «тараканьих бегов» безденежной эмигрантской жизни, русские интеллигенты оказываются на грани выживания. Последним шансом спасти Серафиму от занятия проституцией становится поездка Голубкова и генерала Чарноты в Париж, на розыски предавшего её мужа — единственного, кто смог перевезти накопления в эмиграцию.

В Париже Корзухин повторно отказывается признавать наличие у него жены и дать денег Голубкову. Чарноте удаётся уговорить его сыграть в карты, в результате чего генерал выигрывает у Корзухина крупную сумму денег. Бывшая походная жена генерала Люська (а теперь — любовница Корзухина) способствует тому, чтобы Голубков и Чарнота смогли скрыться с деньгами.

По возвращении в Константинополь герои понимают, что не могут жить в эмиграции. Голубков и Корзухина, которые, похоже, полюбили друг друга, уплывают назад в советскую Россию. Бывшие белые генералы не могут сделать этого, потому как там их ждёт расстрел; Чарнота вновь начинает играть на тараканьих бегах, обзывая себя Агасфером и «Летучим голландцем», а Хлудов одиноко стоит на берегу и смотрит вдаль.

Значительное время фильма отдано вещим снам генерала Хлудова, который переживает свои военные преступления, совершённые во время Гражданской войны.

В ролях В главных ролях Людмила Савельева — Серафима Владимировна Корзухина, жена товарища министра торговли Крыма Корзухина, эмигрантка Алексей Баталов — Сергей Павлович Голубков, приват-доцент Петроградского университета, в эмиграции нищий шарманщик Михаил Ульянов — Григорий Лукьянович Чарнота, помещик, конезаводчик, кавалерист, генерал-майор в армии белых, в эмиграции нищий торговец Татьяна Ткач — Люська Корсакова, походная жена Чарноты, в эмиграции в Париже жена Корзухина Владислав Дворжецкий — Роман Валерьянович Хлудов, генерал, эмигрант Евгений Евстигнеев — Парамон Ильич Корзухин, товарищ министра торговли Крыма, в эмиграции парижский богач В ролях Роман Хомятов — Михаил Васильевич Фрунзе, командарм, командующий Южным фронтом красных Владимир Заманский — Баев, командир красного кавалерийского полка Николай Олялин — Крапилин, солдат-вестовой, казнённый Хлудовым за дискредитацию командующего Бруно Фрейндлих — Пётр Николаевич Врангель, барон, главнокомандующий Русской армией в Крыму Владимир Осенев — Тихий, полковник контрразведки белых, на службе и в эмиграции мошенник Александр Январёв — Голован, есаул, денщик Хлудова, в эмиграции артист цирка Владимир Басов — Артур Артурович («Тараканий царь»), хозяин «тараканьих бегов» в Константинополе Тамара Логинова — Марья Константиновна, продавец билетов на «тараканьи бега» в Константинополе Олег Ефремов — белогвардейский полковник, командир полка Алёша Наумов — Петька Щеглов, мальчик с печатной машинкой Павел Шпрингфельд — Скунский, белый контрразведчик, помощник Тихого в его махинациях, в эмиграции в услужении у Корзухина Николай Сергеев — гробовщик В эпизодах Елизавета Алексеева — дама в обозе и в ресторане Николай Бадин — офицер белой армии Наталья Варлей — девушка с козой на поле боя Павел Винник — белый контрразведчик, помощник Тихого Константин Воинов — Крапчиков, генерал белых Михаил Глузский — штабс-капитан белых Николай Горлов — Африкан, архиепископ Симферопольский и Карасубазарский, архипастырь именитого воинства Евгений Гуров — смотритель Микаэла Дроздовская — модистка Альфред Зиновьев — Паисий, монах Евгений Зосимов — командир в штабе Фрунзе Пётр Кононыхин — командир в штабе Фрунзе Наум Коржавин — шпрехшталмейстер стамбульского цирка Николай Кутузов — игумен Кирилловского монастыря под Бериславом, эмигрант на тараканьих бегах Владимир Лаптев — шустрый казак Валерий Золотухин — эстрадный певец в крымском ресторане Валентина Мальянова — танцовщица в крымском ресторане В. Шикалова — танцовщица в крымском ресторане Виктор Мизин — командир в штабе Фрунзе Дмитрий Орловский — телеграфист Николай Погодин — гармонист Юрий Потёмкин — мужик из похоронной команды Владимир Протасенко — комбриг Готлиб Ронинсон — грек-сладострастник в Константинополе Георгий Светлани — профессор энтомологии с контрабасом, эмигрант Николай Сибейкин — белый офицер Чеслав Сушкевич — белый офицер за карточным столом Сергей Торкачевский — кадет Александр Титов — начальник станции Станислав Хитров — Антуан (Антон) Грищенко, слуга Корзухина в Париже, эмигрант Николай Юдин — монах Анатолий Яббаров — солдат с гробами Игорь Ясулович — белый офицер за карточным столом

Съёмочная группа Авторы сценария: Александр Алов Владимир Наумов Режиссёры-постановщики: Александр Алов Владимир Наумов Главный оператор: Леван Пааташвили Главный художник: Алексей Пархоменко Художники: Наталья Пархоменко К. Степанов Композитор: Николай Каретников Костюмы: Лидия Нови Монтаж: Тамара Зуброва Звук: Роланд Казарян Литературный консультант: Елена Булгакова Военные консультанты: генерал армии Иван Павловский генерал-лейтенант Николай Осликовский генерал-майор Н. Молотков Консультант по историческому костюму Мария Мерцалова Директор картины: Михаил Амираджиби Заместитель директора картины: Ростислав Бобков

Факты

Подготовка к съёмкам Первоначально сценарий носил название «Сны о России», которое затем заменили на «Путь в бездну», от которого вернулись к авторскому — «Бег». Для съёмочной группы фильма был устроен закрытый просмотр запрещённого в СССР фильма «Доктор Живаго» (1965 год, реж. Дэвид Лин). Консультантом фильма была Елена Булгакова (третья жена и муза Михаила Булгакова), которую Наумов называл прекрасной мистической женщиной. Он говорил ей: «Я не понимаю, наши отношения сон или явь?..». По его же словам, Елена Сергеевна являлась звеном между съёмочной группой фильма и Михаилом Афанасьевичем. Участие Елены Сергеевны имело колоссальное значение. Она смотрела отснятый материал и говорила «хорошо» или «знаете, мне кажется, что тут как-то грустновато очень». Или ещё что-то. Благодаря ей у меня даже было ощущение, что я с Булгаковым лично знаком, — вот такое магическое влияние было у этой женщины. Однажды мы сидели у неё на кухне. Маленькая квартирка, двухкомнатная. И вдруг скрипнула дверь. И вы не поверите, посчитаете, что я это придумал, — но мне правда показалось, что к нам идет Михаил Афанасьевич, который давно умер. Это она своими рассказами о нём создала такую атмосферу… Именно Елена Булгакова придумала для фильма сцену, в которой гробовщик зубами стягивает с руки чёрную перчатку, проводит пальцем по щеке одного из белых офицеров и говорит: «Они не бриты, живым бы побриться, а то потом трудно!» Владимир Наумов:

Вопрос, на какую плёнку снимать фильм (зарубежная для двухсерийной ленты — накладно, а отечественная приходила с браком), был решён в пользу отечественной широкоформатной плёнки. Режиссёры Александр Алов и Владимир Наумов пошли на обман начальства, чтобы разрешить экранизацию пьесы. Дело в том, что мы с Александром Аловым были художественными руководителями Творческого объединения писателей и киноработников и в этом качестве имели кое-какие права. Ну мы и запустили сами себя: по моему и Алова приказу. Вот и всё.

В финале пьесы образца 1928 года Хлудов, Серафима и Голубков возвращаются в Россию. В переработанном автором варианте 1937 года остающийся в Константинополе Хлудов пускает себе пулю в лоб. Сценаристы фильма выбрали открытый финал: одинокая фигура смотрящего в морскую даль Хлудова в окружении бродячих псов.

Актёры Без проб на роли были утверждены мастера актёрского искусства Евгений Евстигнеев и Михаил Ульянов. «Бег» стал кинодебютом актёра Владислава Дворжецкого. Евгений Евстигнеев во время съёмок использовал любую возможность, чтобы вздремнуть. Если объявляли перерыв на четыре минуты, три из них он спал. Валерий Золотухин в фильме играет роль эстрадного певца в ресторане, исполняющего песню на стихи Игоря Северянина в манере Александра Вертинского. Выбор песни практически до окончания съёмок оставался неочевиден — выбирали между «Это было у моря» и «Ананасами в шампанском». В итоге Евгений Евстигнеев наугад вытащил ту из двух бумажек с названиями текстов, на которой было написано «Это было у моря». Для создателей фильма подбор актёров стал трудоёмким. После продолжительных кинопроб, даже для эпизодических ролей, утверждены были те актёры, кто оказался наиболее подходящим по массе критериев, таких как психофизика, внешность, выразительность лица, соответствие трагизму и сумрачности эпохи. Оператор Татьяна Логинова говорила:

Примечательно появление на съёмочной площадке Владислава Дворжецкого. Он приезжал на киностудию пробоваться на роли Голубкова и контрразведчика Тихого, а потом вернулся в Омск и почти месяц ждал ответа. Съёмки были начаты без Хлудова. Всё это время режиссёры решали, что делать с актёром, который слабо прошёл пробы, но обладал нестандартной готической внешностью и подходил под описание генерала Хлудова, которого уже начал играть Глеб Стриженов. Дворжецкого вызвали ещё раз и дали ему сыграть сложную сцену мистического сна Хлудова. Успешно выполнив задание, Дворжецкий получил главную роль, а для Стриженова стала большим ударом замена на провинциального дебютанта. Первая проба Дворжецкого была неважная. Но мы все равно решили его взять. И первую сцену ему дали очень трудную — самую трудную, может быть, в фильме. Это сцена, когда Хлудов едет в вагоне и ему чудятся слепые. Он читает Библию: «Слепые вожди слепых. Если слепой поведет слепого, оба упадут в яму». Это очень важная для картины сцена. Ну, думаем, мы её первой снимем, если не получится — тогда она пойдет как проба и на этом закончим. Мы сняли эту сцену, и оказалось, что она не только лучше того, что мы себе представляли, но и вообще одна из лучших сцен всего фильма — и с моей точки зрения, и Алова тоже. Глаза — вот что было важно. После мэтров сценического искусства Николая Хмелёва и Николая Черкасова, уже сыгравших на советской театральной сцене Хлудова, было весьма смелым решением утвердить на главную роль именно Владислава Дворжецкого, в то время имевшего несколько отдалённое отношение к сцене, по образованию — врача, окончившего актёрские курсы. За время проб отказ на роль Хлудова был дан Андрею Попову, Глебу Стриженову, но, вопреки распространённым слухам, Владимир Высоцкий на эту роль не пробовался. Вот не можем найти, не нравится никто! И вдруг одна женщина из другой съемочной группы привозит фотографии нашему второму режиссёру. И на одной из них я увидел Владислава Дворжецкого, его глаза…