Шоу-проект «Театральный Бой» — крупный уникальный российский театральный проект, который включает в себя серию подпроектов: «Театральный Бой. Классика», «Театральный Бой. Король Импровизации», «Театральные Бои. Видеолига», шоу талантов актёров «Театральный Бой», «Театральный Бой. Битва режиссёров». Основа проекта — состязание (конкурс) актёров как в подготовленных драматических миниатюрах, так и в жанре импровизации.
Появился в Санкт-Петербурге в 2007 г.
«Театральный Бой» — проект, который дает возможность молодым и неизвестным пока актёрам, выпускникам театральных вузов показать себя широкой аудитории зрителей.
Все началось с идеи создания динамичного конкурса любительских театров в нетипичном для классического театра формате. Эта идея принадлежит студентам Северо-Западной Академии Государственной Службы (СЗАГС, ныне РАНХиГС) Ирине Молоковой и Юлии Минажевой — артистам театра-студии «М-арТ», поэтому организатором конкурса первоначально выступила академия.
Уже в 2008 году конкурс вырос до общегородского масштабного события, и к его подготовке стали привлекаться различные организации: Комитет по молодёжной политике и взаимодействию с общественными организациями, Комитет по культуре Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургская общественная организация содействия культурному развитию и социализации молодёжи "Центр «КУРС».
Авторы конкурса Молокова Ирина Александровна (выпускница СЗАГС),
Минажева Юлия Романовна (выпускница СЗАГС).
С 2010 года неизменным ведущим шоу-программ является Николай Шереметов.
Формат конкурса «Театральный Бой» — состязание театральных трупп и отдельных актёров. Уникальность проекта заключается в сочетании классического театра (в виде театральных этюдов и миниатюр) с форматом «нетеатрального» шоу. Участники демонстрируют театральные номера в нескольких раундах, а члены жюри поднимают после каждого раунда оценки. Отдельные раунды-задания каждый год изменяются.
Примеры раундов театрализованная визитная карточка участников, либо театральные зачины на заданную стилистикой боя тему, театральная фантазия по мотивам картины известного художника («Ожившая картина») либо драматический отрывок из классических произведений в разных стилях («Сон в летнюю ночь» У. Шекспира в стилях бродвейского мюзикла или ток-шоу, «Гамлет» в стилях вестерна или индийской мелодрамы, «Ромео и Джульетта» в стиле бондианы или диснеевского мультфильма и т. д.), стихотворная импровизация в смене предлагаемых обстоятельств (отыгрывание предлагаемых членами жюри обстоятельств стихами заранее подготовленного стихотворения), отрывки драматических спектаклей, пластические композиции, эстрадные и драматические миниатюры и др. Шоу-программа конкурса проходит в определённой боевой стилистике: боксёрский бой, рыцарский турнир, гладиаторский поединок, социалистическая революция и т. д. Подобных проектов в России не существует. Нестандартный для театра формат является востребованным и интересным, поскольку даёт зрителю широкое разнообразие жанров и стилей в течение одного вечера.
История развития конкурса Впервые «Театральный Бой» состоялся 9 апреля 2007 года в Санкт-Петербургском государственном академическом театре им. Ленсовета. Система судейства была построена таким образом, что каждая команда приводила своего члена жюри, который не мог оценивать свою команду. Однако такая система сразу оказалась неэффективной, поскольку некоторые жюри, не имея возможности голосовать за своих подопечных, ставили остальным участникам сильно заниженные оценки. В следующие годы весь состав судей комплектовался уже оргкомитетом конкурса. И с самого начала в жюри входили только известные и уважаемые представители петербургской сцены. Связано это было с необходимость получения молодёжными театрами компетентного и авторитетного мнения в отношении уровня своего мастерства. Однако все годы, начиная с 2007 года и по настоящее время неизменным председателем жюри является народный артист России Иван Иванович Краско.
Кроме того, для открытия конкурса приглашаются известные и оригинальные творческие коллективы. Например, частым гостем «Театрального Боя» являлся Санкт-Петербургский театр пластики рук Hand Made.
В 2008 и 2009 годах конкурс проводился в Учебном театре на Моховой. И когда количество зрителей превысило количество посадочных мест, и гостей пришлось сажать по 1,5 человека на место (в театре не стулья, а скамейки), «Театральный Бой» переехал в 2010 году в Театр юных зрителей имени А. А. Брянцева, где и проводится ежегодно (исключение составил 2011 год).
В 2010 году Комитет по молодёжной политике и взаимодействию с общественными организациями Санкт-Петербурга, под чьим патронажем находился конкурс, порекомендовал конкурс в качестве площадки для постановки дипломной режиссёрской шоу-программы выпускнице кафедры режиссуры массовых праздников Санкт-Петербургского университета культуры и искусств. С тех пор «Театральный Бой» стал уделять особо тщательное внимание шоу-программе вокруг выступления участников, которая поднялась на новый качественный уровень. Открытие и закрытие конкурса стали яркими театральными инсталляциями, ведущие в образах, соответствующих общей концепции, разыгрывали интермедии, оформление и стилизация вышли за пределы зала: теперь зрители уже в фойе попадают в вымышленный мир «Театрального Боя».
Также с этого года официально присуждается званием «Лучший актёр» и «Лучшая актриса» Боя, а также проводится голосование среди зрителей на Приз зрительских симпатий, который с 2011 года получает своё постоянное название «Народная любовь».
В 2011 году в рамках «Театральный Бой» была организована целая школа, в рамках которой прошли мастер-классы и творческие встречи с известными и авторитетными артистами по актёрскому мастерству (художественный руководитель Санкт-Петербургского молодёжного театра на Фонтанке народный артист Семён Спивак, актёр театра и кино, режиссёр заслуженный артист Михаил Черняк), сценической речи, сценическому движению и импровизации. Также в этом году впервые отборочные туры стали открытыми для широкой публики. И в 2011 году организаторы конкурса провели первый Большой благотворительный концерт молодёжных театров для воспитанников детских домов Санкт-Петербурга, где творческие коллективы продемонстрировали лучшие номера «Театрального Боя».
В 2012 году была отменена театральная визитная карточка как задание к первому раунду. Вместо этого участникам было предложено показать зачин на общую тему Боя. С тех пор стилизация шоу-программы начала постепенно переходить во внутреннее содержание номеров молодёжных театров, чего раньше не было.
В 2013 году при поддержке театра-студии «М-арТ» и тогдашнего художественного руководителя, актёра Театра Славы Полунина Вадима Амирханова в шоу-программу «Театрального Боя» на всех её этапах (от начала и до конца) были введены «персонажи», «люди театра», клоуны, продолжатели клоунской традиции Вячеслава Полунина. Персонажи встречали гостей, были героями видео-отбивок, вручали призы и общались с жюри, артистами и ведущими. С тех пор подобные связующие герои стали неотъемлемым элементом шоу-программы Боя.
В этом же году в качестве члена жюри к конкурсу присоединяется режиссёр и педагог из Кембриджа — Paul Bourne.
В 2014 году было проведено 2 абсолютно новых мероприятия: фестиваль победителей прошлых лет конкурса — «Театральный бой. The best», где победители Боя прошлых лет демонстрировали отрывки из своих спектаклей, и уникальная «дочка» конкурса «Театральный Бой. Король импровизации».
«Король импровизации» — абсолютно новый уникальный формат театрального шоу, который до 2014 года в России не использовался. Это конкурс, где дуэты актёров в нескольких раундах выполняют задания по театральной импровизации. Принять участие в конкурсе могут как профессиональные, так и любительские актёры из любой страны, говорящие на русском языке. Первый же «Театральный Бой. Король импровизации» прошел в Театре юных зрителей имени А. А. Брянцева с огромнымным успехом, собрав 800 человек в зрительном зале. С первого же года конкурс стал международным. В нём приняли участие актёры из Финляндии, Украины и России. Победителями же и «Королями импровизации» стали два студента.
КМАЭЦИ им. Л. И. Утёсова г. Киев (Украина). Получив ошеломляющий успех со стороны зрителей, конкурс было решено разбить на этапы и проводить несколько раз в год.
С 2015 года конкурс «Театральный Бой. Король импровизации» проводится 4 раза в год и состоит из 3-х отборочных сезонов (осенний, зимний, весенний) и Большого Финала, который традиционно проходит в конце весны в Санкт-Петербурге.
В августе 2016 года организаторы шоу-проекта провели интенсивный актёрских курс «Школа Театрального Боя».
В конце 2017 года руководство шоу-проекта запустило еще один подпроект — «Театральные Бои. Видеолига».
В 2018-2019 гг. вышла еще одна версия проекта — YouTube шоу талантов актёров «Театральный Бой», которое получило поддержку Фонда президентских грантов, съёмка проходила в Москве и Санкт-Петербурге.
С 2022 года — акцент проекта перенесен с актёров на режиссёров, на выявление и демонстрацию их таланта и мастерства. В этом году был запущен новый подпроект под названием «Театральный Бой. Битва режиссёров»
Серия проектов Театрального Боя «Театральный Бой. Классика» — соревнование театральных трупп в нескольких раундах. В одной игре принимает участие 4-5 театральных коллективов (команд). Большинство раундов представляют собой показ театральных (драматических или эстрадных) миниатюр, которые командой готовятся заранее. В каждой игре есть 1 или 2 раунда на импровизацию. Данный формат существует с 2007 года. «Театральный Бой. Король импровизации» — соревнование актёрских дуэтов в нескольких раундах театральной импровизации. Этот подпроект вырос из импровизационного раунда «Предлагаемые обстоятельства», который проводился на «Театральном Бое. Классика» с 2008 года. Проходит 4 раза в год и состоит из трёх сезонов (осенний, зимний, весенний) и Большого Финала. В Большой Финал попадают победители и призеры 3-х сезонов года. Все задания или раунды основываются на этюдах и классических упражнениях театральных вузов. Задания направлены на раскрытие актёрского мастерства и способность участников к комедийной импровизации, конкурсанты их получают прямо на сцене. Компетентное жюри, состоящее из режиссёров и известных актёров, оценивает отдельно актёрское мастерство и отдельно оригинальность «идеи», поднимая соответствующие оценки после каждого раунда. Данный формат существует с 2014 года. «Театральный Бой. Видеолига» — 20-минутные импровизационные актёрские баттлы на канале проекта в Youtube, как альтернатива Versus Battle. Участвуют лучшие актёрские дуэты разных сезонов, в том числе не прошедшие в Большой Финал «Короля импровизации». Данный формат существует с 2017 года. Шоу талантов актёров «Театральный Бой». Впервые в России популярный формат «шоу талантов» был запущен для театральных актёров. Трансляция проекта была опубликована на YouTube. Участие принимали дуэты актёров театров Москвы и Санкт-Петербурге. Конкурсантам необходимо было продемонстрировать свой драматический дар, комедийный талант, умение импровизировать и существовать в эстрадном жанре. На каждом этапе участников ждали задания, раскрывающие их актёрский талант с разных сторон. От выпуска к выпуску дуэты отсеивались и в конце был выявлен один дуэт-победитель. «Театральный Бой. Битва режиссёров». В этом варианте проекта в центре внимания оказываются люди, от которых зависит все в постановках спектаклей — режиссёры. Цель — показать личность творца, его почерк, приемы.
Жюри конкурса
2007 год КРАСКО ИВАН ИВАНОВИЧ — н.а. России, артист театра и кино, ведущий актёр театра им. В. Комиссаржевской, Лауреат Царскосельской художественной премии (2003); ПРОХОРОВ ВАДИМ ВЛАДИМИРОВИЧ — артист театра и кино, актёр театра «Комедианты», ведущий авторской программы на радио «Хит»; МАКОВ АЛЕКСАНДР АНАТОЛЬЕВИЧ — артист театра и кино, актёр «Театра Дождей»; КАМЕНЕЦКИЙ ЕФИМ АЛЕКСАНДРОВИЧ — н.а. России, актёр театра им. В. Комиссаржевской;