Модернізм у музиці — це естетична позиція, що лежить в основі періоду змін та розвитку музичної мови, яка наприкінці XX століття, в період різноманітних реакцій на виклик та переосмислення старих категорій музики, нововведень, призвели до нових способів організації і наближення до гармонійних, мелодійних, звукових та ритмічних аспектів музики, а також зміни естетичного світогляду в тісній залежності від ідентифікованого періоду модернізму в мистецтві того часу.

Визначення Музикознавець Карл Дальгаус характеризує модернізм таким словами: «Очевидний момент історичного розриву. „Прорив“ Малера, Стросса та Дебюссі передбачає глибоку історичну трансформацію... Якби ми шукали ім'я, щоб передати відривний настрій 1890-х (настрій, який музично символізується відкриттями барів Дон Жуана Штраусса), але не нав'язуючи вигаданій єдності стилю, ми могли б зробити гірше, ніж повернутися до Германа Бара термін „модернізм“ і говорити про стилістичний відкритий склад „модерністської музики“, що тягнеться (з деякою різницею) з 1890 року по засадам нашої сучасної музики двадцятого століття в 1910 рік». Еро Тарасті визначає музичний модернізм безпосередньо з точки зору «розчинення традиційної тональності та трансформації самих основ тональної мови, пошуку нових моделей в атоналізмі, політоналізмі чи інших формах зміненої тональності», що відбулося на рубежі століття .

Деніел Олбрайт пропонує визначення музичного модернізму як «випробування меж естетичної побудови» та представляє такі модерністські прийоми чи стилі :

Експресіонізм Нова об'єктивність Гіперреалізм Абстракціонізм Неокласицизм Необарбаризм (безформна енергія) Футуризм Міфічний метод (культивування доісторичного минулого)

Періодизація Деякі письменники розглядають музичний модернізм як історичний період чи епоху, що тривала приблизно з 1890 по 1930 рр.. І застосовують термін «постмодернізм» до періоду чи епохи після 1930 року (; ). Для Далхауза (цитується вище) найчистіша форма закінчилася до 1910 року, але інші історики вважають, що модернізм закінчується тією чи іншою з двох світових війн .

Інші письменники стверджують, що модернізм не прив'язаний ні до якого історичного періоду, а є «ставленням композитора; живою конструкцією, яка може еволюціонувати з часом» .

Джаз За словами джазового барабанщика та ведучого гурту Кенні Кларка, спочатку сам себе та сучасниками бебоп називали «сучасним джазом», перш ніж його спільно вибрали назву «бебоп» іншими письменниками .

Популярна музика Професор культурології Ендрю Гудвін пише, що «зважаючи на плутанину термінів, ототожнення текстів постмодерну коливалося на надзвичайно розбіжних і непослідовному поширенні текстових примірників. . . По-друге, в популярній музиці проходять дебати про пастише та справжність. „Модернізм“ означає щось зовсім інше в кожному з цих двох полів. . . Ця плутанина очевидна в ранній формаційній спробі зрозуміти рок-музику в постмодерністські терміни» . Гудвін стверджує, що випадки модернізму в популярній музиці, як правило, не цитуються, оскільки «це підриває постмодерну тезу про культурний синтез, в його явних зусиллях зберегти буржуазне поняття мистецтва на противагу мейнстріму», комерційному «рок-попу» .

Модернізм в популярній музиці був названий ще в кінці 1950-х років, коли квітучий Лос-Анджелеса рок-н - рол радіостанції KRLA почав дубляж свій повітряний простір «Сучасне радіо / Лос-Анджелес». Автор Доменік Пріоре вважає, що «концепція модернізму була пов'язана в самому будівництві великого району Лос-Анджелеса, в той час, коли місто тільки починало входити в своє як міжнародний, культурний центр» . Деякі приклади, які незабаром послідували, включають в себе детально влаштовану «Річку глибоку — гора високо» Айк і Тіни Тернер (1966) та «Добрі вібрації» пляжних хлопчиків (1966). Бажаючи «скуштувати сучасний, авангардний R&B» для запису останнього, учасник групи та співавтор пісні Брайан Вілсон вважав музику «просунутим ритмом і блюзом», але отримав критику від своїх одногрупників, які насміхалися з треку за те, що вони «занадто сучасний» під час його створення .

Художники-рок та прогресивні рок-артисти, такі як «Оксамитове підпілля», «Генрі Корова», «М'яка машина» та «Хетфілд і Північ», пізніше виявлятимуть модерністські сподівання , хоча Гудвін вважає, що прогресивний рок слід вважати «анафемою» постмодернізму .

Див. також

Avant-garde music Експериментальна музика Internet Archive History of music List of modernist composers Musopen Neoconservative postmodernism Open Goldberg Variations Philosophy of music Public domain music Surrealist music

Посилання

Аудіо лекції з історії сучасної музичної епохи проф. Джон Ронсхайм