miniatura|300x300px| Sinatura de Lorenzo Lotto de 1521, no cadro Cristo despídese da súa nai, Gemäldegalerie, Berlín Lorenzo Lotto, nado en 1480 en Venecia, e finado en 1557 en Loreto (As Marcas), foi un importante pintor do Alto Renacemento e do primeiro manierismo.
Traxectoria miniatura| Madonna entronizada con neno e santos (Pala di San Bernardino), 287 × 268 cm, San Bernardino in Pignolo, Bérgamo, 1521 Non se sabe case nada sobre a xuventude e educación de Lorenzo Lotto. O seu pai chamábase Tommaso Lotto. Especialmente nas súas primeiras obras, Lorenzo móstrase influído pola pintura de Giovanni Bellini (1430-1516), e tamén por Albrecht Dürer, que se aloxou en Venecia 1494-95 e 1505, e de quen probablemente coñeceu algo máis que gravados.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 11, 30 (Bellini, Vivarini) e S. 35–36 (Dürer) O primeiro documento coñecido, no que se menciona o nome de Lotto, data do 10 de xuño de 1503, cando vivía en Treviso, Véneto. O seu patrón máis importante nesta cidade foi o bispo Bernardo de 'Rossi, do que tamén pintou un importante retrato en 1505. Xa gañara unha excelente reputación e nun documento de 1505 referíase a el como " pictor celeberrimus " (pintor moi famoso). Grazas a de 'Rossi, Lotto conseguiu o seu primeiro contrato público, o Pala di Santa Cristina para o altar maior da igrexa parroquial da cidade do mesmo nome preto de Treviso.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 34 e 76
En 1506 o pintor foi a Recanati nas Marcas para crear un gran políptico para a igrexa de San Domenico, que completou dous anos despois (hoxe na Pinacoteca Cívica, Recanati). Hai probas de que estivo en Roma en 1509, onde probablemente estivo involucrado nas decoracións do palacio papal xunto a Bramantino, e entrou en contacto con Rafael, que, con todo, só exerceu unha influencia esporádica sobre el. Un exemplo diso é o Enterro de Cristo de 1512, que agora está en Jesi (Pinacoteca Civica), e non é unha das súas mellores obras.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 98f
esquerda|miniatura| Mozo nunha mesa, 98 × 111 cm, Accademia, Venecia, 1530 aproximadamente Despois dunha presunta estancia nas Marcas, Lotto viviu en Bérgamo desde 1512 ou 1513 até finais de 1525. Esta considérase unha fase especialmente fructífera da súa vida artística, non só cuantitativa senón tamén cualitativa. O primeiro encargo que probabelmente atraeu ao pintor a Bérgamo foi o gran Pala Martinengo para a igrexa Santi Stefano e Domenico (hoxe en San Bartolomeo), que pintou para Alessandro Martinengo Colleoni, un fillo do famoso Condottiere Bartolomeo Colleoni; o Pala ten máis de 5 m de alto. Lotto pronto gozou de gran popularidade como retratista na cidade lombarda e recibiu moitos outros encargos, tanto privados como para as igrexas da cidade. Entre os máis importantes están a Pala por San Bernardino, rematada en 1521 e a Pala di Santo Spirito, que son sorprendentemente diferentes en concepción e estilo. Para Santa Maria Maggiore en Bérgamo, Lotto tamén forneceu deseños para postos de coro incrustados até 1531, unha orde que levou a algúns problemas e, finalmente, a unha ruptura porque o atopou mal pagado.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 44–50
A finais de 1525 Lotto atopábase en Venecia, onde viviu inicialmente no mosteiro dominicano de Santi Giovanni e Paolo. Durante os seus anos venecianos tivo amizade con Palma il Vecchio, Jacopo Sansovino e Sebastiano Serlio. Entre 1527 e 1529 escribiu a súa Apoteose de San Nicolás para a igrexa de Santa María dei Carmini, que Lodovico Dolce criticou en 1557 polo teimudo uso de cores e sombras de Lotto. Entre os seus retratos venecianos destaca o retrato de Andrea Odoni (Royal Collection, Castelo de Windsor) de 1527, que mostra a confrontación de Lotto con Tiziano, pero tamén con Correggio, na suavidade da cor.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 53 e 138 f. miniatura|Pala di Santa Lucia (Santa Lucía ante o xuíz), 243 × 237 cm, Pinacoteca Civica, Jesi, 1532 En Venecia, Lotto tamén continuou traballando para clientes en Bérgamo e nas Marcas, incluído o remate do famoso e conmovedor retablo de Santa Lucía diante do xuíz para unha capela na igrexa de San Floriano en Jesi (hoxe: Pinacoteca Civica, Jesi). Aínda que non tivo moito éxito en Venecia, participou no círculo dos seus colegas pintores: en 1531 foi elixido polo gremio xunto con Tiziano e Bonifazio de 'Pitati para un comité de doce persoas encargado da distribución dunha cantidade considerable de cartos da propiedade de Vincenzo Catena para membros da confraría desvalidos e necesitados.
En 1533 o artista regresou a Treviso e logo ás Marcas, onde realizou encargos en varias cidades ata 1539, incluída unha crucifixión para a igrexa de Santa María en Telusiano no Monte San Giusto A famosa Anunciación (Pinacoteca Civica, Recanati), unha Adoración dos pastores (Pinacoteca Civica, Brescia) e a Sagrada Familia con Anxos (Louvre, París) están entre as obras mestras destes anos.
Entre 1540 e outubro de 1542 Lotto quedou en Venecia para pintar o retablo Esmolas de San Antonino encargado anos antes para os dominicos en Santi Giovanni e Paolo. Agora vivía co seu curmán Mario d'Armano e a súa familia, que ao parecer alternaban coa Reforma, porque Lotto pintou os retratos de Martiño Lutero e Katharina von Bora para Mario (probablemente logo de gravados de Cranach). Comprobouse que Lotto tamén tivo contacto con outros simpatizantes da Reforma. Non podía permitirse o seu propio apartamento, dado o éxito sen restricións de Tiziano e dos manieristas florentinos Salviati e Vasari, que copaban o mercado. Lotto tivo mesmo que pedir diñeiro prestado a Sansovino. Por iso probou sorte en Treviso desde 1542 até 1545, pero tamén con pouco éxito financeiro.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 58. miniatura| Anxos con pétalos de rosa, detalle da Virxe do Rosario, Pinacoteca Civica, Cingoli, 1539 En 1545 regresou a Venecia, onde mudou constantemente de lugar de residencia nos anos seguintes e caeu na melancolía por mor de poucos encargos. No seu testamento de 1546 describiuse a si mesmo como "... só, sen goberno leal e moi inquedo de mente" (" sola, senza fedel governo et molto inquieto dela mente "). Nesta situación foi humillado en 1547 por Pietro Aretino nunha carta aberta na que cantaba unha canción en eloxio de Tiziano, que "superou a Lotto na pintura", pero Aretino aínda vía a Lotto como líder nas imaxes relixiosas.
En 1549 viaxou a Ancona para pintar un cadro para a igrexa de San Francesco alle Scale, pero tivo problemas económicos tan grandes que deixou seis cadros a Sansovino para vender. Cando isto non tivo éxito, Lotto intentou poxar 16 dos seus cadros e 30 debuxos, pero só puido vender 7 obras a un prezo baixo. Tamén tivo problemas cos empregados.
En 1552, o xa maior de 70 anos retirouse ao mosteiro da Santa Casa de Loreto, tomou os votos como oblato en 1554 e, aínda que os seus ollos se deterioraron, continuou pintando cadros para o mosteiro e retratos.
Non se sabe a hora exacta da súa morte, Lorenzo Lotto morreu antes de xullo de 1557 en Loreto.
O seu libro de contas (Libro di spese diverse) para os anos desde 1538 até a súa morte conservouse, tamén contén algúns comentarios persoais e hoxe considérase un valioso documento biográfico da época.
Autoretratos miniatura| Detalle da vida de Santa Brigita con autorretrato de Lotto (?) Como apañador de aves (dereita), Trescore Balneario, 1523-24 En 1524 Lorenzo Lotto pintou un ciclo de frescos con Cristo e a vida de Santa Bárbara, Brigitta, Katharina e Magdalena no oratorio da vila de Battista Suardi en Trescore Balneario.Roberto D’Adda, Rodolfo Pallucchini: Lotto (I classici dell’Arte), Rizzoli/Skira/Corriere della Sera, Mailand, 2004, S. 45, 47, 67–68, 124–125. Fronte á imaxe principal, ao bordo dunha escena da vida de Santa Brigita, dise que o pintor deixou un autorretrato (mal conservado) como un apañador de aves cun feixe de varas no ombreiro e unha curuxa ao lado.
Na colección Thyssen Bornemisza de Madrid houbo un retrato sen home , é dicir, anónimo, que apareceu no mercado británico de antigüidades en 1974 (ver Fig.).Artigo con imaxes na web Museo Thyssen Bornemisza (englisch; Abruf am 18. April 2020) A persoa retratada lanza ao espectador unha mirada "curiosa" de esquello polo ollo dereito e, debido ás súas proporcións asimétricas, a imaxe semella cortada (polo menos) no bordo dereito. A pintura foi atribuída a Lorenzo Lotto por motivos estilísticos; ademais, Federico Zeri sospeitaba que podería ser un autorretrato debido á actitude do ollar. Este retrato publícase en numerosos sitios web como "Autorretrato de Lorenzo Lotto", a miúdo sen ningunha indicación de que só sexa unha atribución (dito en abril de 2020).
Temas Lorenzo Lotto pintou case exclusivamente temas relixiosos, retratos e algúns cadros alegóricos en óleo sobre lenzo; unha rara excepción é a pintura Venus e Cupido (c. 1540) no Metropolitan Museum of Art (Nova York). Tamén se conservaron algúns frescos. miniatura|María co Neno e Santa Catarina e Santiago, 113,5 × 152 cm, Kunsthistorisches Museum, Viena, aprox. 1528 O seu traballo imaxinativo e formalmente diverso está basicamente na tradición colorista da pintura veneciana segundo Giovanni Bellini e Vivarini. Tamén tomou influencias de Dürer e dos seus contemporáneos venecianos Giorgione, Palma il Vecchio e Tiziano, pero mostrou desde o principio trazos moi independentes e, ás veces, idiosincráticos. O feito de traballar principalmente en Treviso, Bérgamo e as Marcas, é dicir, na "provincia" artística, dálle algo de solitario ou de fóra.
A súa arte segue os ideais case naturais do Alto Renacemento, coa súa harmonía e tranquilidade típicas; con todo, a miúdo rompe con motivos raros en movemento, como imaxes da Madonna cun comportamento inquedo e imprevisible do neno Xesús, como é típico dos nenos pequenos.Exemplos: Madonna e Neno e Santos, c. 1505, National Gallery of Scotland, Edimburgo; Madonna co Neno, un Santo Bispo e San Onofrio, 1508, Galleria Borghese, Roma; Pala Martinengo, 1513-16, San Bartolomeo, Bérgamo; Pala de San Francesco al Monte, 1526, Pinacoteca Civica, Jesi; María co Neno e Santa Catarina e Tomé, aproximadamente 1528, Kunsthistorisches Museum, Viena; Rosario Madonna, 1539, Pinacoteca Civica, Cingoli; i.a. Fai un virtuoso manexo da luz e das sombras, que adoita empregar de xeito diverso (rostros medio iluminados etc.),Exemplos: Madonna Entronada con Neno e Santos (Pala di San Bernardino), 1521, San Bernardino in Pignolo, Bérgamo; Retrato dun mozo, c. 1526, Castello Sforzesco, Milán; María con fillo e Santa Catarina e Tomé, aproximadamente 1528, Kunsthistorisches Museum, Viena e outros.Lotto, Lorenzo, in: Lexikon der Kunst, Bd. 7, Karl Müller Verlag, Erlangen, 1994, S. 324–325, hier: 325 o que confire a algunhas das súas composicións unha inmediatez, como unha instantánea, e ao mesmo tempo como algo místico.