Biografia Formazione Moore si laureò nel 1947 presso l'Università del Michigan, dove era uno dei migliori studenti della sua classe. Dopo la laurea lavorò per diversi anni come architetto, prestò servizio nell'esercito e studiò con il professor Jean Labatut all'Università di Princeton, dove conseguì un master e un dottorato di ricerca (1957). Rimase per un altro anno come assegnista di ricerca e come assistente dell'architetto Louis Kahn, che insegnava in uno studio di progettazione. Durante la sua permanenza a Princeton, conobbe e strinse amicizia con l'architetto Robert Venturi.

Durante gli studi a Princeton Moore strinse rapporti con i compagni Donlyn Lyndon, William Turnbull Jr., Richard Peters e Hugh Hardy. Tutti rimasero amici per tutta la vita e sostenitori di una visione dell'architettura come occupazione divertente e umanistica, in grado di rendere le persone più felici e più sane. Durante gli anni a Princeton Moore progettò e costruì una casa per sua madre a Pebble Beach, in California, e durante le estati lavorava per l'architetto Wallace Holm della vicina Monterey. La tesi di laurea magistrale di Moore esplorava i modi per preservare e integrare le storiche abitazioni di Monterey nel tessuto urbano. La sua tesi di dottorato, “Water and Architecture” (Acqua e architettura), era uno studio sull'importanza dell'acqua nel forgiare l'esperienza dell'ambiente. La tesi è famosa per essere uno dei primi lavori di ricerca in architettura a trarre ispirazione dall'opera di Gaston Bachelard. Moore utilizzò parte del materiale nella sua opera successiva, The Poetics of Gardens (La poetica dei giardini).

Carriera

Nel 1959 Moore lasciò Princeton per occupare una cattedra presso l'Università della California, Berkeley. Qui collaborò con Donlyn Lyndon, William Turnbull Jr. e Richard Whittaker per fondare un nuovo e prestigioso studio: MLTW. Furono tra i primi architetti americani a prediligere progetti contestualizzati, che si integrassero bene nel tessuto urbano di San Francisco, rispetto agli edifici modernisti, che risultavano del tutto incompatibili con la struttura della città. Quando furono incaricati di progettare un complesso condominiale innovativo e rispettoso dell'ambiente sulla costa settentrionale, applicarono al progetto parte della loro sensibilità al “luogo”. Sea Ranch divenne una delle opere più ammirate, imponenti e apprezzate della fine del XX secolo. Moore divenne presidente e professore di architettura a Berkeley in cinque anni. Il suo lavoro fu presentato nella mostra “Forty Under Forty” presso l'Architectural League di New York, che stabilì i “Whites and the Grays” come fazioni rivali di designer d'avanguardia. Curata da Robert A.M. Stern, la mostra divenne infine un libro nel 1969.

Quando Paul Rudolph si dimise dalla carica di preside della Yale School of Architecture, una ricerca a livello nazionale portò finalmente alla scelta di Moore come suo successore nel 1965. Come osservò Stern nella sua storia della scuola, Moore era un leader energico, anche se spesso controverso, che riuscì a dirigere il programma attraverso alcuni dei suoi anni più turbolenti, ma anche creativi. Ricoprì tale carica per cinque anni, lasciando l'incarico nel 1970.

Insieme a Kent Bloomer Moore fondò lo Yale Building Project nel 1967 come modo per dimostrare la responsabilità sociale e smitizzare il processo di progettazione per gli studenti del primo anno. Spinse inoltre il presidente di Yale Kingman Brewster a indire un concorso per la realizzazione di un nuovo edificio di matematica nel campus storico. I risultati del concorso furono controversi, poiché Moore era considerato un sostenitore dell'architetto vincitore, Robert Venturi. Molti degli studenti di Moore divennero architetti di spicco della generazione successiva, tra cui Mark Simon, Buzz Yudell, Gerald Allen, Elizabeth Plater-Zyberk, Andrés Duany, David Sellers e Turner Brooks. Innovatore nella pratica, che spesso organizzava “conversazioni” di progettazione per ottenere spunti dai clienti, Moore fu anche pioniere delle società “multi-partner” con i suoi ex studenti: Centerbrook Architects (Connecticut), Moore Ruble Yudell (Los Angeles) e Moore/Andersson (Austin, Texas). I continui cambiamenti derivavano, in parte, dai numerosi viaggi di Moore in tutto il mondo e dai suoi trasferimenti in California e poi ad Austin, in Texas.

Mentre era a Yale Moore scrisse un utile libro sul design residenziale: The Place of Houses. I clienti e i designer apprezzavano il suo stile informale e i bellissimi disegni, ma soprattutto il suo impegno nella “creazione di spazi”.Insieme a Donlyn Lyndon Moore fondò anche la rivista Places a Berkeley per esporre le sue idee sul genius loci. Continuò a scrivere saggi e libri per il resto della sua carriera, tra questi l'autorevole “You Have To Pay for the Public Life” (Bisogna pagare per la vita pubblica), pubblicato su Perspecta, uno dei primi articoli a prevedere l'espansione suburbana e l'ascesa dei parchi a tema in America. Nel 1975 Moore si trasferì all'Università della California - Los Angeles, dove continuò a insegnare. Infine, nel 1985, divenne O'Neil Ford Centennial Professor of Architecture presso l'Università del Texas ad Austin. Morì nella sua casa per un attacco di cuore il 16 dicembre 1993.

Uno dei suoi ultimi libri, Body, Memory and Architecture, non solo ha introdotto nuove idee psicologiche e antropologiche nella teoria del design, ma ha anche anticipato l'attuale rivoluzione nelle neuroscienze e la teoria della “cognizione incarnata”.

Edifici ed eredità Moore prediligeva gli elementi di design audaci e colorati, tra cui le combinazioni cromatiche di grande impatto, la supergrafica, l'eclettismo stilistico e l'uso di materiali non tradizionali come la plastica, la pellicola PET (alluminizzata), le piastrelle in platino e le insegne al neon. Le sue opere spesso suscitano emozioni, sfidano le convenzioni e possono tendere al kitsch. La sua residenza di New Haven della metà degli anni '60, pubblicata su Playboy, era caratterizzata da diverse torri in compensato, ognuna delle quali attraversava uno o più piani e presentava grandi ritagli grafici. Anche la sua casa a Orinda, in California, era anticonvenzionale: al posto delle pareti interne, due edicole interne concentravano lo spazio, una sopra una zona salotto e l'altra sopra una vasca da bagno incassata nel pavimento. Non ha mai nascosto il suo amore per gli edifici vernacolari lungo le strade in luoghi come San Miguel Allende, la Sunset Strip e Main Street a Disneyland.

I suoi primi lavori con MLTW sono diventati famosi per l'invenzione di uno stile vernacolare regionale della costa occidentale nell'architettura residenziale, caratterizzato da tetti a falde ripide, esterni rivestiti di scandole e ampie superfici vetrate, compresi i lucernari. Moore e i suoi soci citavano sempre l'influenza dei loro predecessori in California, in particolare dei pionieri della Bay Area come Bernard Maybeck, William Wurster e Joseph Esherick. Un'intera scuola di designer della costa occidentale seguì il loro esempio nella progettazione di residenze in legno simili a capanni per i loro nuovi clienti benestanti.

Moore era anche attento alle esigenze dei clienti, costruendo una casa innovativa per un uomo cieco e sua moglie e progettando diverse chiese. I suoi progetti di urbanistica erano adattati al contesto e alla storia, e i suoi libri sono ricchi di sofisticate conoscenze su argomenti quali i giardini rinascimentali, le case georgiane inglesi e le piazze italiane. I suoi viaggi erano sempre documentati da diapositive a colori, schizzi e souvenir, che esponeva in bella vista nelle sue residenze. La Piazza d'Italia (1978) di Moore, una piazza pubblica urbana a New Orleans, ha fatto un uso prolifico del suo esuberante vocabolario progettuale ed è spesso citata come il progetto postmoderno per eccellenza. Il suo lavoro universitario comprende l'Hood Museum of Art a Dartmouth, il Williams College Museum of Art a Williamstown, Massachusetts, la Haas School of Business dell'Università della California, Berkeley, e il Faculty Club dell'Università della California, Santa Barbara. Il Kresge College, presso l'Università della California a Santa Cruz (demolito nel 2020), era uno degli edifici residenziali più innovativi d'America al momento della sua costruzione. Il campus principale della National Dong Hwa University è la sua ultima opera universitaria, completata nel 1992.

Tali caratteristiche progettuali, dettagli storici, ornamenti, trattamenti fittizi, significati ironici, hanno reso Moore uno dei principali sostenitori dell'architettura postmoderna, insieme a Robert Venturi, Michael Graves, Stanley Tigerman e Charles Jencks.

La Charles W. Moore Foundation fu fondata nel 1997 ad Austin, in Texas, per preservare l'ultima casa e lo studio di Moore. Tra i suoi programmi senza scopo di lucro figurano residenze, conferenze, lezioni e la pubblicazione di PLACENOTES, una guida turistica.

Opere

L'importante comunità pianificata Sea Ranch (1963) nella Contea di Sonoma, California (con l'architetto paesaggista Lawrence Halprin) Mutual Savings Bank Building, San Francisco, California (1964) Il Seaside Professional Building (1959-60), a Seaside, California, è stato il suo primo edificio commerciale (1959-60), occupato dal Monterey County Weekly dal 1991. Il Faculty Club dell'Università della California, Santa Barbara, (1968) con William Turnbull Il Kresge College (1971) dell'Università della California - Santa Cruz La Leland Burns House, Pacific Palisades, (1973), casa nota per avere un organo a canne nel soggiorno L'archetipo postmoderno Piazza d'Italia (1978), una piazza pubblica urbana a New Orleans, Louisiana David Rodes House, Brentwood, California (1980), pubblicata su Life Magazine, dicembre 1980 La presenza del passato, facciata architettonica nella mostra della Biennale di Venezia (1980) Estensione universitaria presso l'Università della California, Irvine Biblioteca pubblica di Oceanside e Centro civico di Oceanside a Oceanside, California (1989) Museo d'arte di Cedar Rapids (1989) a Cedar Rapids, Iowa Municipio di Pleasant Hill (1991) a Pleasant Hill, California Il Beverly Hills Civic Center (1992) a Beverly Hills, California National Dong Hwa University, Hualien, Taiwan (1992) Gethsemane Episcopal Cathedral, Fargo, Dakota del Nord (1992) Il California Center for the Arts, Escondido a Escondido, California (1993) La Haas School of Business (1995) presso l'Università della California - Berkeley La Lurie Tower presso l'Università del Michigan (1995) Il Preview Center, diventato una filiale della Bank of America a Celebration, in Florida (1996) L'ampliamento del Williams College Museum of Art a Williamstown, Massachusetts Il Krishnamurti Center, Ojai, California La sua ultima opera, il Washington State History Museum a Tacoma, Washington

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Note

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

The Charles W. Moore Foundation], Austin, Texas