Sublime é uma banda estadunidense de ska punk formada em 1988 em Long Beach, Califórnia por Bradley Nowell (vocais e guitarra), Bud Gaugh (bateria e percussão), Eric Wilson (baixo) e Lou Dog, um dálmata que não era simplesmente um mascote, ele era praticamente um membro da banda sendo inclusive um dos maiores símbolos do Sublime. Com a morte de Bradley em 1996 devido a uma overdose de heroína, os integrantes restantes resolveram encerrar imediatamente as atividades do grupo."Sublime" - AllMusic Em 1997, músicas póstumas como "What I Got", "Santeria", "Wrong Way" e "Doin' Time" explodiram nas rádios americanas.
Em seus 8 anos de história, o Sublime lançou 3 albums de estúdio. Apesar dos dois primeiros - 40oz. to Freedom (1992) e Robbin' the Hood (1994) - terem sido bem sucedidos na Califórnia, o Sublime só alcançou um grande sucesso comercial em 1996, com seu terceiro álbum, o auto-intitulado Sublime, que foi lançado cerca de dois meses após a morte de Bradley. Até o ano de 2009, a banda registrava a marca de 17 milhões de álbuns vendidos, com dois (40oz. to Freedom e Sublime) sendo certificados como platinum.
Em 2009, os membros remanescentes decidiram se reunir com um novo vocalista e guitarrista, Rome Ramirez."Sublime To Reunite For Cypress Hill's Smokeout Fest" - Billboard No entanto, poucas semanas depois de se apresentarem em um festival organizado pelo Cypress Hill, um juiz de Los Angeles proibiu o trio de utilizar o nome Sublime."Judge's ruling could put a damper on a Sublime reunion - Los Angeles Times Em janeiro de 2010, após entrarem em acordo com os familiares de Bradley, o processo foi arquivado e o grupo atualmente atende pelo nome Sublime with Rome."BREAKING: Sublime Lawsuit Settled; Showdates Planned" - OCWEEKLY
Em 2023, Eric Wilson, Bud Gaugh e Jakob Nowell, filho de Bradley, realizam um show beneficente como Sublime, com Jakob assumindo o lugar de seu pai como vocalista e guitarrista. A banda Sublime With Rome é desfeita, com Rome Ramirez focando em sua carreira solo. Em maio de 2024, o Sublime, com a formação Wilson, Gaugh e Nowell, lança o single "Fell Like That", em colaboração com a banda Stick Figure.
Controvérsias
A banda tem sido alvo de críticas relacionadas ao conteúdo de suas letras e postura em relação a temas sensíveis.
Abuso de substâncias: Bradley Nowell falava abertamente sobre seu vício em heroína, tema abordado em músicas de sucesso como "Badfish" e "Pool Shark", que continha o trecho "one day i am gonna lose the war" (um dia vou perder essa guerra). Bradley acreditava que o estilo de vida boêmio, desregrado e com uso intenso de drogas era comum entre grandes estrelas da música e fundamental para trazer inspiração nas composições. Sua morte por overdose em maio de 1996, apenas dois meses antes do lançamento de seu álbum de maior sucesso comercial, tornou-se parte trágica da narrativa da banda.
Representação de mulheres: A canção "Wrong Way" gerou controvérsia ao retratar uma menina de 12 anos forçada à prostituição por seu pai. Similarmente, "Date Rape" foi criticada por transformar um tema sério em elemento cômico, embora repudie as ações do agressor. "Mary" é uma música sobre sexo com uma menor de idade, que inclui o verso: "Quinze anos mais um/ Mais quente que um forno de micro-ondas". Críticos argumentam que essas músicas normalizam ou trivializam a exploração sexual, apesar da banda afirmar que as letras denunciam tais situações.
Apropriação cultural: A banda enfrentou acusações de apropriação cultural por seu uso de sotaques jamaicanos e mexicanos, sendo três músicos brancos de Long Beach tocando reggae e ska, além da maneira pejorativa que se referia a mexicanos como na música "Caress me Down". Em 1995, Nowell reconheceu ter autocrítica sobre soar como "uma pessoa negra" ou "um jamaicano", embora isso não o impedisse de continuar. Defensores da banda argumentam que a mistura cultural refletia genuinamente o ambiente multicultural de Long Beach e representava apreciação, não apropriação.
História
História
1988–1991: Início da carreira Eric Wilson e Bud Gaugh eram amigos de infância e cresceram juntos em Long Beach. O pai de Eric, Billy Wilson, ensinou Gaugh a ler partituras e a tocar bateria. Os dois, junto com Michael Happoldt — que mais tarde se tornaria empresário do Sublime —, formaram um trio punk chamado The Juice Bros no ensino médio. Foi nessa época que Bradley Nowell, recém-saído da Universidade da Califórnia em Santa Cruz, se uniu à banda e apresentou Gaugh e Wilson ao reggae e ao ska, estilos que eles ainda não exploravam. .
O Sublime fez seu primeiro show em 4 de julho de 1988 na Península de Long Beach, em Belmont Shore. As casas de shows se mostraram céticas em relação à fusão musical eclética da banda e muitas se recusaram a contratá-los. Em resposta, a banda criou seu próprio selo musical, Skunk Records, e informou às casas de shows que eram "artistas da Skunk Records", o que ajudou a banda a parecer mais experiente e, consequentemente, a conseguir mais shows. Nos anos seguintes, o grupo se concentrou principalmente em tocar em festas e pequenos clubes no sul da Califórnia com bandas locais de ska, como Smokestacks, No Doubt e Skeletones. O trio gravou algumas músicas e lançou algumas demos curtas.
Em fevereiro de 1990, Nowell adotou um filhote de dálmata maltratado de um abrigo e o chamou de "Louie" em homenagem ao seu avô. Louie Nowell, King Louie, ou "Lou Dog", como era chamado, tornou-se uma espécie de mascote da banda. Lou Dog frequentemente tinha permissão para circular pelo palco durante as apresentações da banda.
Um dos primeiros locais onde o Sublime se apresentou em 1990 foi uma boate no centro de Long Beach chamada Toe Jam. Essa boate era propriedade de David Rice, James Walker, Jason Burch e Jeff King, que também a administravam. Uma festa particular foi realizada em fevereiro de 1991 na Toe Jam para um dos proprietários. Agradecimentos especiais à Toe Jam e aos seus donos podem ser encontrados na contracapa do álbum posterior, 40oz. to Freedom .
Em fins de 1990, o estudante de música Michael "Miguel" Happoldt procurou a banda e ofereceu a oportunidade de gravar no estúdio da escola em que estudava. A banda aceitou com entusiasmo e invadiu o local à noite, gravando da meia-noite às sete da manhã. A sessão resultou na fita cassete Jah Won't Pay the Bills, lançada em 1991, que trazia músicas que mais tarde apareceriam nos álbuns da banda. O lançamento ajudou o Sublime a construir uma base de fãs fiel no sul da Califórnia.
1992–1995: 40oz. to Freedom e Robbin' the Hood Após anos construindo sua base através de shows ao vivo, o Sublime lançou 40oz. to Freedom em 1992 pelo selo de Nowell, a Skunk Records. O disco consolidou a sonoridade característica da banda — uma mistura de ska, reggae, punk, surf rock e hip hop — e ampliou ainda mais seu público na Califórnia. Vendido inicialmente apenas em shows, o álbum ganhou projeção na Grande Los Angeles depois que a rádio KROQ passou a tocar "Date Rape". Em 1996, 40oz. to Freedom já havia ultrapassado 209.000 cópias vendidas — mais do que o álbum autointitulado da banda, que vendeu 145.000 cópias no mesmo período.
Entre 1992 e 1993, o Sublime assinou brevemente com a gravadora True Sound, de Danny Holloway, mas acabou permanecendo na Skunk Records. Em junho de 1994, a banda fechou contrato com a Gasoline Alley, selo da MCA Records, por meio de Jon Phillips, que mais tarde se tornaria seu empresário. Naquele mesmo ano, lançaram seu segundo álbum, Robbin' the Hood — um trabalho experimental que mesclava rock, rap, spoken word e gravações acústicas caseiras com influências folk — recebido com pouca repercussão comercial.
A banda fez extensas turnês entre 1994 e 1995, e sua popularidade foi crescendo gradualmente para além da Costa Oeste, impulsionada pela execução de "Date Rape" nas rádios. Em 1995, o Sublime foi um dos headliners da primeira edição nacional da Vans Warped Tour, mas acabou sendo convidado a se retirar da turnê por uma semana — resultado do comportamento indisciplinado de alguns convidados da banda e de Lou Dog ter mordido quatro pessoas. Gaugh relembrou a experiência: "Basicamente, nossa rotina diária era acordar, beber, beber mais, tocar e depois beber muito mais. A gente zoava todo mundo. Ninguém entendia nosso senso de humor. Aí trouxemos o cachorro, ele foi e mordeu uns skatistas — e aí foi a gota d'água." Após a Warped Tour e a subsequente Three Ring Circus Tour, a banda foi pressionada a começar a produzir novo material de estúdio como sucessor de Robbin' the Hood .
1996: Morte de Nowell, álbum homônimo e separação da banda. No início de 1996, o Sublime foi atração principal da primeira turnê SnoCore. Em fevereiro, a banda começou a gravar seu terceiro álbum — autointitulado e seu primeiro lançamento por uma grande gravadora. O álbum foi concluído antes da morte de Nowell, encontrado sem vida em um quarto de motel em San Francisco, Califórnia, na manhã de 25 de maio de 1996, às 11h30, após uma noite de festa. Era um dia após seu último show ao vivo, realizado em Petaluma, Califórnia, e dois meses antes do lançamento do álbum. A causa da morte foi overdose de heroína. Ele tinha 28 anos. Muitos fãs só tomaram conhecimento da morte de Nowell depois que o álbum autointitulado já havia se tornado um grande sucesso. "What I Got" liderou a parada Modern Rock, e o disco projetou a banda internacionalmente, sendo certificado 5× platina pela Recording Industry Association of America (RIAA) em dezembro de 1999. Além desse single, o álbum gerou outros sucessos póstumos de grande execução nas rádios: "Santeria", "Doin' Time", "Wrong Way" e "April 29, 1992 (Miami)".
Jason Westfall, um dos empresários do Sublime, foi citado dizendo que os membros sobreviventes da banda não continuariam a se apresentar e gravar sob o nome "Sublime": "Assim como o Nirvana, o Sublime morreu quando Brad morreu."
1997–2023: Autópsia Vários lançamentos póstumos se seguiram, entre eles Second-Hand Smoke em 1997 e Stand by Your Van e Sublime Acoustic: Bradley Nowell & Friends em 1998. Second-Hand Smoke, produzido por Michael "Miguel" Happoldt, é descrito como uma "montagem de sobras, remixes e raridades" que sugere possíveis direções musicais que o Sublime poderia ter seguido se Nowell não tivesse falecido. Com o lançamento de sua coletânea Greatest Hits em 1999, a banda havia lançado tantos álbuns após a morte de Nowell quanto durante sua vida. Um box set de demos, raridades e gravações ao vivo, intitulado Everything Under the Sun, foi lançado em 14 de novembro de 2006. A banda lançou posteriormente vários picture discs de vinil, incluindo 40 Oz. To Freedom, Second-Hand Smoke e Stand By Your Van . Em 16 de junho de 2012, o grupo se reuniu para fazer um show no D-Tox Rockfest em Montebello, Quebec (sob o nome Sublime with Rome ).
A viúva de Nowell, Troy Holmes Nowell, negociou com a gravadora da banda e com o empresário do entretenimento Paul Ruffino para produzir um documentário sobre o Sublime e o legado de Brad Nowell. O projeto ficou em espera até que as questões relativas ao espólio de Nowell fossem resolvidas.
Em outubro de 1997, Troy e a cantora Courtney Love colaboraram com a organização Partnership for a Drug-Free America em uma série de anúncios de serviço público para televisão, com o objetivo de alertar sobre os riscos do uso de drogas e desvincular essa imagem da indústria musical.
Com o fim do Sublime, Eric Wilson e Bud Gaugh fundaram o Long Beach Dub Allstars em 1997. A banda reunia diversos colaboradores habituais do Sublime, entre eles Michael "Miguel" Happoldt (ex-The Ziggens), Marshall "Ras MG" Goodman e Todd Forman, do 3rd Alley. O grupo se encerrou em 2002, após vários membros recaírem no uso de drogas, quebrando um compromisso de sobriedade que haviam assumido coletivamente.