thumb|Alain Mion O pianista é um músico que toca piano, em peças a solo, em conjunto, com uma orquestra ou uma banda, ou acompanhando um ou mais cantores.Vocabolario Treccani. Pianista
História Origens (século XVIII): os primeiros pianistas
O piano foi inventado no início do século XVIII pelo italiano Bartolomeo Cristofori que, após ter desenvolvido o fortepiano, publicou em 1709 a descrição de um instrumento que solucionava as limitações do cravo, utilizando um teclado com cordas percutidas. O novo instrumento musical unia as características do cravo (que produzia som por meio de cordas pinçadas) e do fortepiano (que permitia variar a intensidade do som). O pianoforte, ao contrário dos instrumentos anteriores, possibilitava uma maior expressão dinâmica e controle sobre o volume sonoro, tornando-se ideal para uma nova forma de execução musical.Curt Sachs, Storia degli strumenti musicali, traduzione di Maurizio Papini, Milano, Mondadori, 1980. miniaturadaimagem|321x321px|Fryderyk Chopin toca para os Radziwiłł em 1829 (pintura de Henryk Siemiradzki, 1887). A verdadeira virada ocorreu com Wolfgang Amadeus Mozart, que escreveu numerosos concertos para piano e orquestra, consolidando a posição do piano como instrumento solista. Durante uma viagem a Mannheim em 1777, ele teve a oportunidade de conhecer um novo tipo de piano, obra do construtor Johann Andreas Stein, um instrumento tecnicamente entre os mais avançados da época, que influenciaria suas composições e execuções. Mozart foi um dos primeiros a explorar plenamente as potencialidades expressivas do piano, unindo-as à sua técnica compositiva inovadora. Em suas composições, o piano era tanto um meio de exploração melódica quanto um recurso para criar efeitos dinâmicos e harmônicos.Gianfranco Sgrignoli, Invito all'ascolto di Mozart, Milano, Mursia, 2017.
No final do século XVIII, o centro de construção de pianos tornou-se Viena. O compositor e pianista Johann Nepomuk Hummel se apresentava nos pianos de cauda vienenses com grande agilidade, realizando numerosas nuances de som. Já a força e o ímpeto de Ludwig van Beethoven, também notável pianista, exigiam instrumentos mais estruturados, como o Broadwood, seu favorito.
O virtuosismo pianístico (século XIX) miniaturadaimagem|Franz Liszt ao piano. No século XIX, o piano sofreu importantes modificações técnicas, especialmente pelas mãos de Sébastien Érard, que permitiram maior extensão sonora e capacidade expressiva. A introdução do “duplo escapamento” possibilitou a repetição rápida das notas, melhorando o mecanismo de ação das teclas; além disso, as cordas tornaram-se mais longas e o piano passou a obter sonoridades tanto muito fortes quanto extremamente delicadas. Essas inovações permitiram aos pianistas executar composições mais complexas e explorar plenamente as capacidades do instrumento.
Com o advento do romantismo, a figura do pianista tornou-se símbolo de virtuosismo e paixão. Fryderyk Chopin, chamado de “o poeta do piano”,Renato Di Benedetto, Romanticismo e scuole nazionali nell'Ottocento, Torino, EDT, 1991. revolucionou a linguagem pianística, criando composições profundamente emotivas e intensas com um estilo único e pessoal. Sua música era caracterizada por melodias refinadas, harmonias inovadoras e técnicas pianísticas difíceis de reproduzir, como seu extraordinário uso do rubato, de grande eficácia artística.Gastone Belotti, Chopin, Torino, EDT, 1984.
Outro gigante do piano da época foi Franz Liszt, considerado um dos pianistas mais virtuosos de todos os tempos. Liszt não apenas aprimorou a técnica pianística, como a levou a um nível extraordinário de dificuldade. Ele também teve um papel crucial na difusão do piano como instrumento solista de concerto; deve-se a ele a inovação do recital pianístico, realizando em Roma, em 1839, um verdadeiro “espetáculo” com execuções de grande impacto.Piero Rattalino, Pianisti e fortisti, Milano, Ricordi/Giunti, 1990.
O nascimento do pianismo moderno (século XX) miniaturadaimagem|Duke Ellington ao piano. Hurricane Club, 1943. O século XX marcou o triunfo do pianista como figura central da música clássica, mas também um período de grande experimentação em todos os gêneros musicais. Muitos compositores escreveram inúmeras obras para piano e também foram grandes pianistas. Claude Debussy criou diversas peças para o instrumento, seu preferido, que rompiam com a tradição tonal, influenciando profundamente o pianismo moderno.Stephen Walsh, Debussy. Il pittore dei suoni, traduzione di Marco Bertoli, Torino, EDT, 2019.
Sergei Prokofiev compôs partituras inovadoras e disruptivas, que ele mesmo executava nos concertos e que se tornaram pilares do novo pianismo do século XX.Piero Rattalino, Sergej Prokofiev. La vita, la poetica, lo stile, Varese, Zecchini, 2003
No século XX, o pianista também se deparou com o uso da tecnologia. Com a introdução dos pianos eletrônicos e dos sintetizadores, os pianistas começaram a explorar novas sonoridades. Ao mesmo tempo, pianistas como Glenn Gould levaram o piano a uma dimensão mais intelectual, utilizando uma abordagem extremamente analítica da música. Muitos grandes pianistas buscaram aperfeiçoar ao máximo suas execuções especializando-se em compositores específicos — como Arthur Rubinstein com Chopin, Wilhelm Backhaus com Beethoven; outros, como Arturo Benedetti Michelangeli ou Maurizio Pollini, foram extremamente seletivos em suas gravações justamente pela busca de interpretações perfeitas.Piero Rattalino, Pianisti e fortisti, Milano, Ricordi/Giunti, 1990.
Estilos
Clássico Os pianistas clássicos modernos dedicam suas carreiras a interpretar, gravar, ensinar, pesquisar e aprender novas obras para expandir seu repertório. Eles geralmente não escrevem ou transcrevem música como os pianistas faziam no século XIX. Alguns pianistas clássicos podem se especializar em acompanhamento e música de câmara, enquanto outros (embora relativamente poucos) se apresentarão como solistas em tempo integral.
Mozart pode ser considerado o primeiro "pianista concertista", já que se apresentou amplamente ao piano. Os compositores Beethoven e Clementi da era clássica também eram famosos por sua interpretação, assim como, da era romântica, Liszt, Brahms, Chopin, Mendelssohn, Rachmaninoff e Schumann. Foi durante o período clássico que o piano começou a estabelecer seu lugar nos corações e nas casas das pessoas comuns. Daquela época, os principais intérpretes menos conhecidos como compositores foram Clara Schumann e Hans von Bülow. No entanto, como não temos gravações de áudio modernas da maioria desses pianistas, contamos principalmente com comentários escritos para nos dar conta de sua técnica e estilo.
Jazz alt=A black-and-white photo of a man playing a piano; he is hunched over it and is concentrating deeply.|miniaturadaimagem|Tord Gustavsen tocando piano durante um show no Festival de Jazz de Oslo 2016 na Noruega Os pianistas de jazz quase sempre tocam com outros músicos. Sua execução é mais livre do que a dos pianistas clássicos e eles criam um ar de espontaneidade em suas apresentações. Eles geralmente não escrevem suas composições; improvisação é uma parte significativa de seu trabalho. Os pianistas de jazz mais conhecidos incluem Art Tatum, Duke Ellington, Thelonious Monk, Oscar Peterson e Bud Powell.
Pop e rock Os pianistas populares podem trabalhar como intérpretes ao vivo (concerto, teatro, etc.), músicos de sessão, arranjadores que provavelmente se sintam em casa com sintetizadores e outros instrumentos de teclado eletrônico. Pianistas populares notáveis incluem Victor Borge, que atuou como comediante; Richard Clayderman, que é conhecido por suas versões de músicas populares; e o cantor e apresentador Liberace, que no auge da fama era um dos artistas mais bem pagos do mundo.Richard Clayderman; washingtonpost.com
Pianistas compositores Muitos importantes compositores foram também pianistas virtuosos. A seguir, uma lista incompleta desses músicos:
Classicismo Franz Schubert Ludwig van Beethoven Wolfgang Amadeus Mozart Johann Nepomuk Hummel Carl Maria von Weber Muzio Clementi
Romantismo Edvard Grieg Franz Liszt Charles-Valentin Alkan Anton Arensky Sergei Rachmaninoff Alexander Scriabin Anton Rubinstein Frédéric Chopin Felix Mendelssohn Johannes Brahms Camille Saint-Saëns Isaac Albéniz Nikolai Medtner
Modernismo Béla Bartók George Gershwin Sergei Prokofiev Dmitri Shostakovich Alberto Ginastera Claude Debussy Ferruccio Busoni James Peace
Ver também