Jules Chéret () a fost un pictor și litograf francez care a devenit un maestru al artei posterului în perioada Belle Époque. El a fost numit părintele afișului modern.
Viața timpurie și cariera stanga|miniatura| L'Etendard Français, afișul lui Chéret din 1891 pentru magazinul de biciclete de pe Quai d'Orsay Născut la Paris într-o familie de artizani săraci, dar creativi, Chéret a avut o educație foarte limitată. La vârsta de 13 ani, a început o ucenicie de trei ani la un litograf, iar apoi interesul său pentru pictură l-a determinat să urmeze un curs de artă la École Nationale de Dessin. La fel ca majoritatea celorlalți artiști începători, Chéret a studiat tehnicile diferiților artiști, din trecut și din prezent, vizitând muzeele din Paris.
Între 1859 și 1866, a urmat cursuri de litografie la Londra, în Anglia, unde a fost puternic influențat de abordarea britanică a designului și tipăririi afișelor. La întoarcerea în Franța, Chéret a creat afișe publicitare pline de viață pentru cabarete, săli de concerte și teatre precum Eldorado, Olympia, , Théâtre de l'Opéra, și Moulin Rouge. A creat afișe și ilustrații pentru săptămânalul satiric .
Potrivit colecționarului de afișe Ernest Maindron, care a scris primul eseu despre afișul ilustrat în în 1884, iar mai târziu a publicat prima carte pe acest subiect (Les Affiches Illustrees) în 1886, Chéret, alături de frații și , a fost unul dintre pionierii posterului ilustrat.Maindron, Les affiches Illustrées (1886-1895), p.23; 51-55Collins, Bradford R. (1985). The Poster as Art; Jules Chéret and the Struggle for the Equality of the Arts in Late Nineteenth-Century France , Design Issues, Vol. 2, No. 1 (Spring, 1985), pp. 41-50 La începutul anilor 1870, Chéret și frații Choubrac au redus costul litografiei color introducând progrese tehnice.Verhagen, The poster in Fin-de-Siècle Paris, p. 107
Popularitate în creștere miniatura|359x359px| Hrănind clovnii, înainte de 1890, pastel pe hârtie bej. Institutul de Artă Clark Lucrările sale au fost influențate de scenele de frivolitate reprezentate în lucrările unor artiști rococo precum Jean-Honoré Fragonard și Antoine Watteau. Era atât de solicitat, încât și-a extins afacerea pentru a oferi reclame pentru piesele de teatru ale trupelor în turneu, pentru festivaluri municipale și apoi pentru băuturi și lichioruri, parfumuri, săpunuri, cosmetice și produse farmaceutice. În cele din urmă, a devenit o forță publicitară majoră, adăugând la lista sa de clienți companiile feroviare și o serie de întreprinderi de producție.
Pe măsură ce lucrările sale au devenit mai populare, iar afișele sale mari, care prezentau femei cu spirit liber și modeste, au găsit un public mai numeros, experții au început să-l numească „părintele eliberării femeilor”. Femeile fuseseră anterior descrise în artă ca prostituate sau puritane. Femeile din afișele lui Chéret vesele, elegante și pline de viață — „Cherettes”, așa cum erau numite populare — nu erau nici una, nici alta. A fost o eliberare pentru femeile din Paris și a anunțat o atmosferă vizibil mai deschisă în Paris, unde femeile puteau să se angajeze în activități anterior tabu, cum ar fi purtarea de corsete decoltate și fumatul în public. Aceste „Cherettes” au fost văzute și recunoscute pe scară largă, iar un scriitor al vremii a spus: „Este dificil să concepi Parisul fără „Cheréts” lui (sic).”History and Development of Advertising 1929, page 496
În 1895, Chéret a creat colecția , o importantă publicație de artă care cuprinde reproduceri de mici dimensiuni cu cele mai bune lucrări a nouăzeci și șapte de artiști parizieni. Succesul său a inspirat o industrie care a văzut apariția unei noi generații de designeri de afișe și pictori precum Charles Gesmar și Henri de Toulouse-Lautrec. Unul dintre elevii săi a fost .
La bătrânețe, Chéret s-a retras în climatul plăcut al Rivierei Franceze la Nisa. A murit în 1932 la vârsta de nouăzeci și șase de ani și a fost înmormântat în Cimetière Saint-Vincent din cartierul Montmartre din Paris.
Moștenire A fost distins cu de către guvernul francez în 1890 pentru contribuțiile sale remarcabile la artele grafice. Deși picturile sale i-au adus un anumit respect, munca sa de creare de afișe publicitare, asumată doar pentru a-și plăti facturile, dar în cele din urmă și dedicarea, a fost cea pentru care este amintit astăzi. Premiul i-a fost acordat pentru crearea unei forme de artă care satisface nevoile comerțului și industriei. Edmond de Goncourt l-a recunoscut pe Chéret drept „primul pictor al zidului parizian, inventatorul artei în afiș” atunci când a închinat un toast în cinstea artistului la banchetul organizat în onoarea sa.
În 1933 a fost onorat cu o expoziție postumă a operei sale la prestigiosul din Paris. De-a lungul anilor, afișele lui Chéret au devenit foarte căutate de colecționarii din întreaga lume.
Selecție de lucrări
Note
Surse Maindron, Ernest (1896). Les affiches Illustrées (1886-1895), Paris: G. Boudet Verhagen, Marcus, The poster in Fin-de-Siècle Paris: "That Mobile and Degenerate Art", in: Charney, Leo & Vanessa R. Schwartz (eds.) (1995). Cinema and the Invention of Modern Life, Berkeley (CA): University of California Press,
Legături externe Galeria de afișe Tatăl posterului modern Jules-Cheret.org Sute de lucrări ale lui Jules Chéret , un catalog de expoziție de la Muzeul Metropolitan de Artă ( disponibil complet online în format PDF ), care conține material despre Chéret (pp. 10, 93, 111, 146, 148, 149, 150, 203, 204, 126) Imagini de înaltă rezoluție ale lui Jules Chéret disponibile pentru descărcare
Categorie:Nașteri în 1836 Categorie:Nașteri pe 31 mai Categorie:Decese în 1932 Categorie:Decese pe 23 septembrie Categorie:Realizatori de postere francezi Categorie:Pictori francezi din secolul al XX-lea Categorie:Pictori francezi din secolul al XIX-lea Categorie:Artiști din Paris