Йосл Катлер (; 1896, Троянів, Житомирський повіт, Волинська губернія, Російська імперія — 11 червня 1935, Айова-Фоллс, Гардін, Айова, США) — американський художник-карикатурист, поет, сатирик та засновник першого лялькового театру мовою їдиш у Сполучених Штатах.

Біографія

Йосл Катлер, син м'ясника, згодом — сирота, народився в Троянові, волосному центрі Житомирського повіту Волинської губернії, та приїхав до Сполучених Штатів у 1911 році разом зі старшим братом. Катлер спочатку працював маляром будинків та художником вивісок.

Кар'єра

Випадкова зустріч з Мойше Надіром перетворила Катлера на письменника, а Надір познайомив Катлера зі світом літератури на їдиші. У 1922 році Катлер почав писати абсурдистські та пародійні , які сам ілюстрував, та працював карикатуристом для преси на їдиші. У 1923 році, разом із друзями та , його було прийнято на роботу художником сцени та костюмів до , де він набув досвіду в ляльковому театрі. Катлер вперше познайомився з ляльками в Україні, де він виріс; вистави часто були антисемітськими, «але він любив ляльок». Тріо розширило свою ранню творчість протягом літа, проведеного в Катскіллських горах, у літньому будинку лівих художників та письменників, які висловлювали свої думки. У 1925 році тріо відкрило театр «Моджакот Шпіель» (телескопія їхніх імен), ляльковий театр мовою їдиш, який виступав у Нью-Йорку, але «народжений у Катскіллських горах». Коли Творков пішов у 1926 році, незадоволений соціалістичним підтекстом п'єс, назву скоротили до Модікот. Модікот був першим ляльковим театром мовою їдиш в Америці. «Напівмоторошні ляльки, що розмовляють їдиш» були гротескними, а декорації тяжіли до сюрреалізму. П'єси ставилися з майстерною та гострою сатирою на єврейське життя, з лівими політичними поглядами, але збереженням комічного відтінку. Співпрацюючи з Модом, їхня робота завжди була пронизана соціальними коментарями, сюрреалізмом, кубізмом та цинічним гумором. У п'єсах висловлювалося «зіткнення між традицією та сучасністю, що характеризує єврейське життя в Нью-Йорку», та «перепліталося все — від сучасної політики до єврейського життя». Вартим уваги аспектом їхньої роботи було переосмислення лялькового театру. Історія слов'янських антисемітських лялькових вистав у поєднанні з єврейською забороною створювати зробила ляльковий театр «абсолютно неєврейською формою мистецтва». Їхня робота була відзначена як не схожа ні на що раніше виконане в . Твори в театрі були різноманітними, зокрема, п'єси Надіра та , адаптації Мода та Катлера п'єс про Пурим, а також оригінальні сатири та пародії, що стосуються слабкостей та лицемірства старого світу їдишу; п'єси часто включали теми сексуального визволення, а до 1930-х років — прокомуністичні теми. Було зображено боротьбу робітничого класу, а Франклін Рузвельт та Вільям Рендольф Герст перетворені на комічних кроликів. Мод і Катлер були популярними серед широкої аудиторії, інтелектуалів та «здобули схвалення критиків з усіх відділів їдишської преси». З огляду на їхні ліві погляди, це була безпрецедентна угода у зазвичай суперечливій їдишській пресі. У 1929 році Модікот гастролював три роки, спочатку Америкою, потім Європою, відвідавши Лондон, Париж, Вільнюс, Варшаву, Амстердам і завершивши гастролі в Радянському Союзі. Європейські гастролі були сприйняті добре. У Вільнюсі вони зіграли 75 вистав з аншлагом протягом одного місяця. У Варшаві єврейська преса невпинно хвалила «Модікот», рекомендуючи його «всім єврейським робітникам» і зазначаючи:

Уся програма сповнена надзвичайного народного гумору, чудових ідей та чудової техніки. У нас є справді єврейські зморшки та жести, слова та бурмотіння, знаки та стогони, що походять з єврейських джерел та єврейського способу життя.

Після повернення до США Катлер і Мод розійшлися. Катлер продовжував працювати в різних єврейських виданнях та ЗМІ. Він брав участь у ляльковому театрі, пишучи та виступаючи, у Лабораторії робітників; і писав щоденну колонку для комуністичної їдишської щоденної газети «», а також був карикатуристом цієї газети. вважає Катлера «майстром на всі руки», лялькарем, ремісником, карикатуристом, сценографом і поетом.

Катлер був майстром стилізованого гротеску. Він також був надзвичайно вправним креслярем, здатним розтягувати, стискати та спотворювати лінію, перетворюючи її на нескінченний калейдоскоп форм.

Ранні твори Катлера демонстрували повну зневагу до багатіїв, експлуататорів та філістерів. У міру дорослішання його творчість почала надавати революційного значення його сатирі.

Він став комуністом і почав писати прозою та віршами напрочуд дотепну політичну сатиру, зберігаючи сонячну радість та заразливу пустотливість своїх ранніх творів.

Пізніші роботи

Катлер провів останні роки свого життя, працюючи над грандіозним проєктом, який він назвав Crisis Dybbuk. Він хотів створити лялькове шоу, щоб зайняти вечір. Він обрав Діббука, щоб зробити пародію на чесноти та розкрити їхню справжню цінність. Це також була політична сатира, яка показувала, що «зміїна олія», що використовувалася для лікування економічної кризи 1930-х років, мала на меті ввести людей в оману. Він загинув у 1935 році в автомобільній аварії в Айова-Фоллз, не встигнувши виступити. На похороні було присутньо приблизно 10 000 людей; його поховали на цвинтарі .

У 2015 році театральний колектив «» виконав виставу «Muttergang and Other Cheerful Downfalls» («Мутерганг та інші веселі падіння»), двомовну ідиш-англійську інтерпретацію художніх творів Мода і Катлера, переробивши оригінальні сценарії та використовуючи ляльок та акторів. Роботу Катлера нещодавно стали розглядати як модель зміни владних відносин.

Примітки

Посилання

Yosel Cutler books in the digital library (in Yiddish)