«Queen» () — дебютний студійний альбом британського рок-гурту «Queen», випущений 13 липня 1973 року «EMI Records» у Великій Британії і 4 вересня 1973 року «Elektra Records» в США. Він був записаний на «» і в музичному центрі «» у Лондоні, його продюсерами виступили , і власне самі «Queen».

У музиці альбому відчутний вплив хеві-металу і прогресивного року. Тексти пісень основані на різноманітних темах, включаючи фольклор («My Fairy King») і релігію («Jesus»). Фронтмен Фредді Мерк'юрі написав п'ять з десяти треків, гітарист Браян Мей написав чотири пісні (включаючи «Doing All Right», яку він написав у співавторстві з Тімом Стаффеллом під час його участі в гурті «Smile»), а барабанщик Роджер Тейлор написав і заспівав «Modern Times Rock and Roll». Останнім треком альбому є коротка інструментальна версія пісні «Seven Seas of Rhye», яка у повному вигляді увійшла до другого альбому гурту, «Queen II».

Передумови Гурт «Queen», який відіграв свій перший концерт у червні 1970 року, майже два роки виступав у клубах і коледжах Лондона та його околиць, коли його запросили протестувати нове обладнання для звукозапису на студії «». В результаті гурту вдалося створити демо-касету з «відшліфованими» записами п'яти пісень: «Keep Yourself Alive», «The Night Comes Down», «Great King Rat», «Jesus» і «Liar». «Queen» розіслали своє демо на різні лейбли звукозапису, на що відгукнувся лише «Chrysalis Records», який запропонував доволі невисокі гонорари за записи — що гурт відхилив, оскільки, за словами їхнього друга , вони боялися, що «завжди будуть грати другу скрипку після „Genesis“ та інших гуртів».

Під час запису гурту в студії «De Lane Lea» їх там відвідали продюсери і , які були вражені побаченим. Вони порекомендували «Queen» Баррі і Норману , які були власниками студії «». Брати Шеффілди організували для «Queen» записи у «Trident». Проте, оскільки студія була дуже популярною, «Queen» могли записуватися у ній переважно у вільний від інших оплачуваних артистів час, протягом якого гурт міг безкоштовно користуватися всім її обладнанням, включаючи новітні технології, та послугами продюсерської команди. «Trident» також погодилися займатися менеджментом, записом та видавничими справами гурту, поки вони шукали лейбл звукозапису для підписання контракту. Одного разу, коли Фредді Мерк'юрі чекав, коли звільниться студія, продюсер Робін Джеффрі Кейбл, який працював над кавер-версіями до пісень «» та «», запросив його записати вокал до них. Мерк'юрі своєю чергою під час запису треків залучив Браяна Мея і Роджера Тейлора. Треки вийшли на синглі, Мерк'юрі у них виступив під псевдонімом Ларрі Лурекс, пародіюючи співака .

Запис Процес запису альбому лише в той час, коли студія була вільна — пізно ввечері або вночі — тривав з квітня по листопад 1972 року. Роджер Тейлор згадував: «Вночі крізь мереживні штори можна було побачити працюючих дівчат, тож поки ми міксували, ми могли трохи відволіктися». Через лімітований студійний час, гурт був змушений зосередитися на створенні аранжування кожного треку за один раз, що майже одразу викликало проблеми. Якщо гурт високо оцінив свої демозаписи, зроблені на «», то продюсер наказав перезаписати пісні на кращому обладнанні. «Keep Yourself Alive» стала першою перезаписаною піснею, проте «Queen» не сподобався результат цього. Вони вирішили записали пісню знову, але жоден мікс не відповідав їхнім вимогам. Після семи-восьми невдалих спроб втрутився інженер , і його перша спроба зустріла схвалення «Queen». Стоун і надалі був інженером звукозапису гурту і, зрештою, став співпродюсером їхніх наступних п'яти альбомів. Пізніше Мей говорив: «Ми з Роєм [Томасом Бейкером] весь час боролися, намагаючись знайти місце, де була б не лише досконалість, але і реалістичність виконання та звучання».

Ще однією піснею, з якою виникли проблеми, стала «Mad the Swine», її планували зробити четвертим треком альбому, між композиціями «Great King Rat» і «My Fairy King». Проте Бейкер і «Queen» не дійшли згоди щодо звучання барабанів та перкусії, через що пісня не увійшла до альбому. 1991 року пісня знову з'явилася, у перемікшованому вигляді, як Б-сторона британського CD-синглу «Headlong» та у перевиданні альбому, випущеного «Hollywood Records»Queen — The 1973 Self-Titled Debut from the Classic Rock Legends! zrockr.com Процитовано 1 грудня 2023.

Інші записи цього періоду, як-от дві пісні записані ще за часів участі Мея та Тейлора у складі гурту «Smile» («Silver Salmon» і «Polar Bear»), «Rock and Roll Medley» (основний концертний хіт гурту тієї епохи) і сумнозвісний трек «Hangman» (існування якого довгий час офіційно не підтверджувалося, попри наявність його концертних записів), з'явилися у світ у вигляді студійного міні-альбому, що вийшов на ацетатній платівці.

Пісні

Огляд Музику «Queen» описують як хард-рок, прогресивний рок і хеві-метал. У ньому показано вплив сучасних рок-гуртів, таких як «Led Zeppelin», «Black Sabbath» і «Jethro Tull», а тексти пісень відображали «містичні теми меча і чаклунів» із «середньовічними пейзажами». Майкл Галлуччі з радіопередачі «Ultimate Classic Rock» зазначив, що «Queen — це переважно продукт свого часу, який об'єднує прог, метал і навіть трохи фолку», і вважає, що альбом «мало чим відокремив гурт від інших, які досліджували подібну територію на початку 70-х». Девід Чіу з вебсайту «Medium» висловив думку, що пісні Фредді Мерк'юрі були схожі за стилем на твори Джона Толкіна, у той час як пісні Браяна Мея «також часом звучали в стилі бароко, хоча і були більш інтроспективними».

А-сторона Keep Yourself Alive

Браян Мей написав «Keep Yourself Alive» вже після сформування «Queen», але перед тим, як до нього приєднався Джон Дікон, що підтвердив попередній басист гурту Баррі Мітчелл (під час неофіційної сесії «питання — відповідь», проведеної на онлайн-форумі). За словами Мея, сказаними ним у радіопередачі-спецвипуску про альбом гурту «News of the World» 1977 року, він написав тексти, вважаючи їх іронічними та глузливими, але після того як Фредді Мерк'юрі заспівав їх, їхній зміст повністю змінився. Роджер Тейлор і Мей співали під час вокального переходу пісніKeep Yourself Alive by Queen songfacts.com Процитовано 12 грудня 2023.

Можливо, Мерк'юрі допомагав із музичним аранжуванням, з огляду на той факт що (як про це згадують колишні басисти й сам гурт) вони в ті достудійні часи співпрацювали більше, і зазвичай саме він брав гору в обговореннях щодо структури пісні. Хоча він вніс у пісню свої ідеї, що цілком можливо (типи модуляції та розширена форма ближча за стилем до нього, ніж до Мея), але навіть у цьому разі Мерк'юрі вважався радше співаранжувальником, ніж співавтором як таким (як Джордж Мартін у піснях «The Beatles»).

Doing All Right

«Doing All Right» написали Браян Мей і Тім Стаффелл ще під час їхньої участі у складі гурту «Smile», проте цей гурт так і не випустив її. Це одна з небагатьох пісень «Queen», у якій Мей грав на фортепіано. Він також грав на своїй старій акустичній гітарі «Hairfred» у цій пісні та у пізніших композиціях, таких як «White Queen (As It Began)» та «Jealousy». Гурт виконував «Doing All Right» ще 1970 року, крім цього вона стала примітною ще й тим, що це була перша пісня, де Фредді Мерк'юрі наживо грав на фортепіано. За часів гурту «Smile» у пісні співав Стаффелл, надалі Мерк'юрі намагався виконувати її у його ж манері, коли вона стала частиною репертуару «Queen». Пісню мало виконували на концертах, принаймні одного разу вона звучала у Ерлс Корті 1977 року«Doing All Right» genius.com Процитовано 12 грудня 2023.

Great King Rat

Цю пісню написав Фредді Мерк'юрі, вона є прикладом первісного звучання «Queen», з довгими, «важкими» композиціями з тривалими гітарними соло та різкими змінами темпу«Great King Rat» queensongs.info Процитовано 12 грудня 2023.

My Fairy King

«My Fairy King» написав Фредді Мерк'юрі, вона присвячена «Райє», фентезійному світу, який він вигадав разом зі своєю молодшою сестрою і який фігурує в інших піснях «Queen», особливо в «Seven Seas of Rhye». Кілька рядків пісні Мерк'юрі запозичив з поеми Роберта Браунінга «Гамельнський щуролов»Robert Browning. «The Pied Piper of Hamelin» London: Frederick Warne and Co., 1888, lines 246—248 (website of Indiana University).. Пісня, написана під час перебування гурту в студії, містить багато вокальних овердабінгових гармоній, які Мерк'юрі дуже любив. Роджер Тейлор також взяв участь у виконанні, він продемонстрував свій високий вокальний діапазон, беручи найвищі ноти у пісні. Техніка овердабінгу вокалу пізніше використовувалася у низці інших пісень «Queen», особливо в «Bohemian Rhapsody»«My Fairy King» songfacts.com Процитовано 12 грудня 2023.

Браян Мей зазначав, що після того, як був написаний рядок пісні, «Мати Меркурія, подивися, що вони зі мною зробили», Фредді Мерк'юрі стверджував, що він співав про свою матір. Згодом після цього Фредді Балсара вирішив взяти собі після цього сценічне ім'я «Фредді Мерк'юрі». Це була одна з його спроб відокремитися від сценічного образу. Як одного разу пояснював Мерк'юрі: «Коли я виступаю, я — екстраверт, тоді як всередині я зовсім інша людина».

«My Fairy King» є першим треком альбому, у якому Мерк'юрі продемонстрував свої здібності піаніста. У попередньому треку, «Doing All Right», на фортепіано грав Мей, бувши дуже враженим грою Мерк'юрі в «My Fairy King». З цього моменту Мерк'юрі виконував більшість фортепіанних партій «Queen».

Б-сторона Liar

Перші рядки цієї пісні, яка спочатку називалася «Lover», написав Фредді Мерк'юрі та Майк Берсін (гітаристом попереднього гурту Мерк'юрі, «Idex»). «Queen» переробили пісню, після чого Мерк'юрі приписав її авторство собі, оскільки саме він написав текстBenoît Clerc. «Queen All the Songs.» «2019, Éditions E/P/A—Hachette Livre» ISBN 978-0-7624-7123-2 (ebook)". Як зазначалося в транскрипції до нот «Off the Record» видавництва «EMI Music», це один з небагатьох треків гурту 1970-х років, в якому використовувався орган Гаммонда. «Liar» була основною піснею ранніх концертів гурту, протягом наступних років її періодично включали до виступів, після чого вона у скороченому вигляді з'явилася у «The Works Tour». Для виступів «The Magic Tour» пісню скоритили до вступної гітарної секції, що слугувало як переходом до композиції «Tear It Up»«Liar» genius.com Процитовано 12 грудня 2023.

The Night Comes Down

Браян Мей написав цю пісню невдовзі після розпаду «Smile» та створення «Queen» 1970 року. Вперше її записали на студії «» в грудні 1971 року, куди «Queen» запросили для тестування нового обладнання, в обмін за це гурту дозволили записати повноцінні демозаписи, які були необхідні йому під час спроб знайти свій лейбл звукозапису«The Night Comes Down» queensongs.info Процитовано 12 грудня 2023.

1972 року «Queen» підписали контракт зі студією «», проте записуватися у ній гурту дозволялося лише тоді, коли вона була вільна від інших музикантів. Вони співпрацювали з продюсером Роєм Томасом Бейкером, який разом з власниками-менеджерами студії, Норманом і Баррі Шеффілдами, наполіг на перезапису п'яти пісень з демозаписів, створених гуртом на студії «De Lane Lea». В результаті перезапису був створений новий варіант «The Night Comes Down», але гурт, незадоволений результатом, вирішив внести до альбому її оригінальну демо-версію. З випуском 2011 року оригінальної демо-версії, створенної на «De Lane Lea», як бонус-трека, різниця в мікшуванні «The Night Comes Down» стала досить помітною, якщо порівнювати її оригінальну LP-версію з цифровими ремастерами. Демо-версія пісні має приблизно той самий мікс, що і альбомна версія, за винятком явної різниці у звучанні барабанів.